Բովանդակություն

• Քայլեր
• 2 -րդ մաս 1 -ին. Գրավիչ երգ գրելը
• 2 -րդ մաս 2 -ից. Roadանապարհ դեպի երաժշտական ​​արդյունաբերություն
• Խորհուրդներ
• Գուշացումներ

Չե՞ք զարմանում, որ որոշ երգահաններ վայրենի են դառնում հաշված օրերի ընթացքում, իսկ մյուսները, լինելով աներևակայելի տաղանդավոր, մնում են անհայտ: Երկու խմբերի միջև հիմնական տարբերությունն այն է, որ առաջինները գիտեն ինչպես վաճառել իրենց արվեստը, իսկ երկրորդները `ոչ: Սրան գումարեք այն փաստը, որ այս արդյունաբերությունն այժմ գերակշռել է տաղանդավոր և մրցունակ գրողներով: Ձեզ բավական չէ միայն ինքներդ ձեզ ուշադրություն դարձնել, այլև պետք է առանձնանաք այլ տաղանդավոր հեղինակների և հիմնական հոսքերի անհամար թվից: Այս հոդվածը կսովորեցնի ձեզ, թե ինչպես հաղթահարել այս բոլոր խոչընդոտները:

Քայլեր

2 -րդ մաս 1 -ին. Գրավիչ երգ գրելը

1. 1 Գրեք երգ ուժեղ զգացմունքային հաղորդագրությամբ: Թեև բոլոր ժամանակակից երաժշտությունը որոշ չափով նման է, բայց երգ գրելու համար չկա մեկ ճիշտ բաղադրատոմս: Հիանալի երգը կարող է պարունակել անհամար տեսակետներ և մարդկային զգացմունքների ամբողջ տեսականի: Որոշ երգեր ծիծաղելի են, մյուսները լցված են զայրույթով և ատելությամբ: Որոշ երգեր թույլ են տալիս հանգստանալ և լիցքաթափվել, իսկ մյուսները լարվածության զգացում են առաջացնում: Ոմանք մեծ նշանակություն ունեն հենց հեղինակի համար, իսկ մյուսներն ընդհանրապես նպատակ չունեն: Այնուամենայնիվ, բոլոր երգերը այս կամ այն ​​կերպ փոխանցում են զգացմունքներ:Եթե ​​դուք սկսնակ եք այս բիզնեսում, ապա փորձեք պարզապես փոխանցել այն զգացմունքները, որ ունեք որոշակի թեմայի, իրադարձության կամ ձեզ համար կարևոր անձի նկատմամբ: Երգի բառերում պետք չէ մանրամասնորեն անդրադառնալ այս ամենին, բայց անպայման կարող եք դա անել:
   • Եկեք նայենք դրան երկու օրինակով ՝ Էլիոթ Սմիթի ձողերի միջև և Քենդրիկ Լամարի լողավազանների (խմած): Երկու երգերն էլ մեզ պատմում են ալկոհոլային կախվածության մասին: Դուք կարող եք նկատել, որ հեղինակները տարբեր մոտեցումներ են ցուցաբերում այս թեմայի վերաբերյալ. Սմիթը պատմությունը ղեկավարում է երրորդ դեմքով, մինչդեռ Լամարը ավելի անհատական ​​մոտեցում է ցուցաբերում: Այնուամենայնիվ, երկու երգերն էլ շատ զգացմունքային պատկեր են տալիս:
2. 2 Ձևավորել երգը: Այսպիսով, դուք արդեն կարողացել եք գրառել այն բաները, որոնք ձեր մեջ առաջացնում են ուժեղ հույզեր և պոեզիայի ձև տալիս: Սա արդեն լավ սկիզբ է: Այժմ ժամանակն է նրանց տալ իսկական երգի ձև. Որոշեք, թե որ բառերն են օգտագործվելու հատվածներում, որոնք ՝ երգչախմբում և այլն: Շատ հայտնի երգերի բառերը ռիթմ ունեն: Եթե ​​ցանկանում եք ձեր բանաստեղծություններին տալ որոշակի ռիթմ, ապա պետք է մտածեք ռիթմիկ օրինաչափության մասին:
3. 3 Ստեղծեք երաժշտություն ձեր երգի համար: Խոսքերը գրելուց և այն երգի վերածելուց հետո պետք է մտածել, թե ինչպես է այն հնչում: Այստեղ, կրկին, չկա մեկ պատրաստի բաղադրատոմս, բայց ձեզ համար ավելի հեշտ կլինի նախ գործիքային մասը կազմել, իսկ հետո միայն անցնել վոկալ հատվածին: Ձեզ համար ավելի հեշտ կլինի վոկալը փոխանցել պատրաստի գործիքներին, քան հենց իրենք ընտրել գործիքները վոկալի համար: Փորձեք ընտրել երաժշտությունը այնպես, որ այն համապատասխանի բառերի հուզական բովանդակությանը:
   • Երգի գործիքային բաղադրիչը բաժանված է ձայնի և ինտենսիվության: Ոմանք ստեղծում են սպառող «ձայնի պատ», մյուսները կարող են տեքստի գրեթե անլսելի ուղեկիցներ լինել: Օրինակ, համեմատեք Իմ արյունոտ Վալենտինի «Միայն ծանծաղ» -ը և Նիրվանայի Polly- ը: Նրանք երկուսն էլ դուրս եկան միմյանցից մեկ ամսվա ընթացքում, բայց դրանք բոլորովին տարբերվում են ձայնով: «Polly» - ում կարող եք լսել միայն ակուստիկ կիթառ, մի փոքր բաս, հարվածային գործիքներ և Կուրտ Քոբեյնի ձայնը: «Only Shallow» - ում դուք անմիջապես կխորասուզվեք ամբողջովին լրիվ այլ հնչյունների ծովում:
4. 4 Երաժշտությանը բառեր ավելացրեք: Ամենահայտնի երգերում հիմնական դերը տրվում է վոկալ հատվածին, մինչդեռ երաժշտությունը միայն նվագակցում է: Այժմ, երբ դուք ունեք երգի բառերն ու երաժշտությունը, ժամանակն է դրանք միասին կապել: Ստեղծեք մեղեդի ձեր բառերի համար, ավելի ճիշտ `« մեղեդիներ », քանի որ երգերի մեծամասնությունը տարբեր մեղեդիներ են օգտագործում հատվածում, երգչախմբում և այլն: Չնայած որոշ կատարողներ ավելի շատ ազդեցության համար օգտագործում են վոկալի և հիմնական մեղեդու տարբերությունը, ավելի լավ է դրանք միասին պահեք:
   • Կարող եք նաև ժողովրդականություն ձեռք բերել ՝ կատարելով միայն մատուռներ (երգեր միայն վոկալով) և գործիքային ձայնագրություններ: Օրինակ, Շայիի «Եթե ես երբևէ սիրահարվեմ» -ը, որը հենց մատուռ էր, երկար ժամանակ զբաղեցնում էր երկրորդ տեղը ԱՄՆ -ի բոլոր երաժշտական ​​հիթ -շքերթներում: Իսկ էլեկտրոնային պարային երաժշտության աշխարհի վերջին հոբբին ավելի ու ավելի հայտնի է դարձնում ձայնագրությունները, որոնք բաղկացած են միայն գործիքային մասերից: Այնուամենայնիվ, ամենահայտնի երգերը դեռ ներառում են ինչպես վոկալ, այնպես էլ գործիքային մասեր: Նման երգեր գրելը թույլ կտա գրավել ձեր լսարանի ավելի մեծ մասը:
   • Նկատի ունեցեք, որ եթե ռեփ երգեր եք գրում, գուցե ցանկանաք ավելի քիչ ուշադրություն դարձնել մեղեդային, քանի որ «մաքուր» ռեփ նշանակում է կատարել ընդհանրապես առանց որևէ նվագակցության: Այնուամենայնիվ, որոշ հիփ-հոփ արտիստներ իրենց երգերը ձևավորում են որպես ռեփի և սովորական երգի խառնուրդ: Օրինակ, Chance the Rapper- ից կարող եք լսել «Juice» երգը:
5. 5 Մեծ ուշադրություն դարձրեք երգչախմբին: Շատ հայտնի երգեր ՝ խճճված հատվածներով, միջակ գործիքներով և ծիծաղելի բառերով, փրկվեցին միայն զարմանալիորեն ուժեղ և լավ երգչախմբով: Փորձեք ձեր երգչախումբը դարձնել ամենահուզիչ, զգացմունքային և հակիրճ տողերը:Քանի որ երգչախումբը սովորաբար ամենահիշարժան մասն է, դուք պետք է փորձեք այն դարձնել ձեր երգի նշանը: Երգչախումբը կազմելու համար մտածեք, թե որն է ձեր երգի հիմնական գաղափարը: Հավաքեք ձեր բոլոր զգացմունքները և դրանք շաղ տվեք թղթի վրա ՝ որպես երգչախմբի տողեր:
6. 6 Հոգ տարեք այն բանի հետ, ինչ անում եք: Մնացածից առավել, երբ երգ ես գրում, պետք է ամբողջությամբ ընկղմվել դրա մեջ: Ձեր երգերը, որպես կատարող, պետք է ձեզ պարգևեն ուժեղ հույզեր. Եթե դրանք ձեզ ձանձրալի են թվում, ապա մի վախեցեք նորից սկսել: Երաժշտությունը և՛ արհեստ է, և՛ արվեստ. Կատարելագործման համար ժամանակ և ջանք է պետք: Երգերի վրա աշխատելու մոտիվացիա անելու լավագույն միջոցը դրանք ստեղծելու կրքոտ լինելն է:

2 -րդ մաս 2 -ից. Roadանապարհ դեպի երաժշտական ​​արդյունաբերություն

1. 1 Ելույթ ունեցեք կենդանի: Թեև որոշ երաժիշտներ (օրինակ ՝ հանրահայտ The Beatles) կարողացել են հեռանալ կենդանի կատարումներից ՝ հիմնականում աշխատելով ստուդիայում, քչերին, եթե այդպիսիք կան, կարողացել են լիովին հրաժարվել հանդիսատեսի առջև ելույթներից: Իսկական երաժիշտ դառնալու և լսարանն ընդլայնելու համար ձեզ համար կարևոր է կենդանի կատարումը: Սկսելու համար մտածեք տեղական վայրերում հանդես գալու մասին: Բարերը, ակումբները և սրճարանները դասական վայրեր են `փորձելու ձգտող երաժիշտներին: Բայց մի սահմանափակվեք դրանցով: Placeանկացած վայր, որտեղ հավաքվում են մարդկանց մեծ խմբեր, հարմար է ձեզ: Դրանք կարող են լինել հարսանիքներ, ծննդյան օրեր, տոնավաճառներ և նույնիսկ փողոցային ներկայացումներ, որտեղ կարող եք հավաքել հանդիսատես և վաճառել ձեր ձայնագրությունները:
   • Մի վախեցեք փոքրից սկսել. Բոլոր հայտնի երաժիշտները սկսել են նման տեղական կատարումներից: Դրա օրինակը Լեդի Գագան է, ով իր գլխապտույտ թռիչքից առաջ ելույթ է ունեցել Նյու Յորքի բարերում և գիշերային ակումբներում:
2. 2 Ձայնագրեք ձեր երաժշտությունը: Բոլոր երաժիշտները պետք է ժամանակ անցկացնեն ստուդիայում `ձայնագրելով իրենց երգերը: Ձայնագրման ստուդիայում երաժիշտները պրոդյուսերի կամ ձայնային ինժեների օգնությամբ ստեղծում են իրենց նպատակներին համապատասխան արտադրանք: Երաժշտության ձայնագրումը հնարավորություն է տալիս ձեր ձայնագրությունները տարածել ձեր երկրպագուներին (CD- ով կամ որպես ներբեռնվող ֆայլեր): Այն նաև հնարավորություն է տալիս ձեր երգերն ուղարկել այն մարդկանց, ովքեր կարող են օգնել ձեզ դրանք վաճառել ՝ ձայնագրման ընկերություններին և նրանց գործակալներին: Եթե ​​դեռ ձայնագրություններ չեք կատարել, կարող եք սկսել «դեմո» -ից: Դեմոները կարճ (3-6 երգ) ստեղծագործություններ են, որոնք հնարավորություն են տալիս ցուցադրելու ձեր տաղանդն ու ոճը ՝ մի տեսակ ռեզյումե երաժշտության աշխարհում:
   • Մանրակրկիտ սովորեք ձեր երգերը ձայնագրման ստուդիա գնալուց առաջ: Քանի որ ստուդիայի ժամանակը թանկ է, դուք պետք է փորձեք հնարավորինս քիչ փորձերով ձայնագրել երգերը: Բոլոր սխալներն ու թերությունները կհանգեցնեն ժամանակի ավելացման և, որպես արդյունք, ստուդիայի աշխատանքի գների:
   • Նույն պատճառով, խուսափեք ավելորդ ձայնային փորձարկումներից, երբ դուք արդեն արվեստանոցում եք: Փորձերի վայրը փորձերի ժամանակ է, թույլ մի տվեք, որ պրոդյուսերը ձեզ համոզի, օրինակ `ստուդիայում աշխատելիս փորձեք կիթառի տարբեր էֆեկտներ:
3. 3 Մտածեք մենեջեր վարձելու մասին: Պայմանագրերով, համերգներով, ձայնագրություններով և տարածմամբ զբաղվելը ժամանակատար է և պահանջում է որոշակի գիտելիք և փորձ: Հետեւաբար, երաժիշտների մեծ մասը նախընտրում է ունենալ մենեջեր կամ գործակալ, որը կզբաղվի բիզնեսի հետ կապված որոշ աշխատանքներով: Թեև դա կարող է ծախսատար լինել, անձնական մենեջերը կարող է մեծ օգնություն լինել ձգտող երգչի համար ՝ իր ներուժը սանձազերծելու և շոու բիզնեսի բարձունքներ բարձրանալու համար: Համոզվեք, որ ձեր մենեջերը վստահելի և հեղինակավոր է. Մի զոհ եղեք խաբեության:
4. 4 Կապվեք ձայնագրող ընկերության հետ: Առաջին երկրպագուներ ունենալուց և մի քանի դեմո ձայնագրելուց հետո կարող եք փորձել պայմանագիր կնքել ձայնագրող ընկերության հետ: Մինչ մեծ բազմազգ ընկերությունները երբեմն պայմանագրեր են կնքում քիչ հայտնի, խոստումնալից կամ փորձարարական խմբերի հետ, դուք ավելի բախտավոր կլինեք, եթե գնաք ավելի փոքր, անկախ ընկերություն:Գտեք ձեր ոճի երաժշտություն, և եթե դրանց պայմանները համապատասխանում են ձեզ, ուղարկեք ձեր դեմոները, լուսանկարները, հարցազրույցները, կենսագրությունները և այլն:
   • Ձայնագրող ընկերությունների ուշադրությունը գրավելու լավագույն միջոցը նորարարական նորարարություն, ցնցող կենդանի կատարումներ և յուրահատուկ կերպար է: Այլ կերպ ասած, եթե դուք կարողանաք հանրաճանաչ դառնալ առանց ձայնագրման ընկերությունների օգնության, ապա նրանք ձեզ ինքնուրույն կգտնեն:
5. 5 Փնտրեք ոչ ավանդական աղբյուրներ `ձեր տաղանդը վաճառելու համար: Իհարկե, կարող ես կենդանի կատարել քո երգերով, բայց կան նաև այլ եղանակներ: Դուք կարող եք աշխատել որպես սեսիայի երաժիշտ, կոմպոզիտոր և այլն: Օգտագործեք ձեր երաժշտությունը տարածելու և համբավ ձեռք բերելու յուրաքանչյուր հնարավորություն:
   • Հաճախ մոռանում են փող աշխատելու այնպիսի եղանակի մասին, ինչպիսին է գովազդի համար երաժշտություն գրելը: Գովազդային ընկերությունները հաճախ վարձում են ձգտող երաժիշտների, որոնք գրում են և կատարում երգեր `արտադրանքը գովազդելու համար: Կան նույնիսկ հատուկ ընկերություններ, որոնք բացառապես զբաղվում են նման գործունեությամբ:
   • Երաժիշտները, հատկապես կարիերայի սկզբում, կարող են գործատու ընտրելու հնարավորություն չունենալ: Շատ մի անհանգստացեք դրա համար. Ինչ -որ կերպ դա փառքի ճանապարհի անբաժանելի մասն է: Փաստորեն, հակակառավարական հայացքներ ունեցող շատ հայտնի երաժիշտներ սկսեցին հենց այդպիսի գովազդով: Օրինակ ՝ Թուփակ Շակուրը ժամանակին եղել է Digital Underground թեթևամիտ հիփ-հոփ խմբի անդամ:
6. 6 Ստեղծեք ձեր սեփական ճանաչելի ոճը: Երաժշտական ​​աշխարհում մրցակցությունն ավելի ուժեղ է, քան երբևէ: Ինտերնետի զարգացումով երաժիշտները պետք է մրցեն ոչ միայն միմյանց, այլև անցյալի աստղերի հետ, որոնց ձայնագրությունները նույնքան հեշտ են գտնել, որքան ժամանակակիցները: Ձեր տաղանդը վաճառելու լավագույն միջոցը այլ ժամանակակից արվեստագետների ամբոխից առանձնանալն է: Ձեզ պետք չէ այնպիսի երաժշտություն, որը հեշտությամբ կարելի է շփոթել ուրիշի հետ: Փոխարենը, դուք պետք է ստեղծեք ձեր սեփական ճանաչելի պատկերը:
   • Այս խորհուրդը տարածվում է ոչ միայն երաժշտության, այլև ձեր կատարումների վրա: Դուք պետք է հպարտանաք այն յուրահատուկ հատկանիշներով, որոնք ունեք ձեր ներկայացումներում: Այնպիսի հայտնի երաժիշտներ, ինչպիսիք են Փրինսը, Մայքլ acksեքսոնը, Ֆրեդի Մերկուրին և շատ ուրիշներ, ունեին կատարման անմոռանալի և անհամեմատելի ոճ: Ամեն ինչ ՝ բեմում պահվածքից մինչև հագուստ, կստեղծի ձեր յուրահատուկ տեսքը. Ժամանակ և ուշադրություն հատկացրեք այն ստեղծելու համար:
7. 7 Խթանիր քո տաղանդը: Անկախ նրանից, թե կենդանի եք նվագում, թե վաճառում եք ստուդիական ալբոմների պատճենները, ձեզ համար միշտ կարևոր կլինի հնարավորինս շատ մարդկանց հետաքրքրելը: Խթանեք ձեր տաղանդը ցանկացած միջոցով. Անձամբ (օրինակ, եթե դասավանդում եք, դասերին վերջում պատմեք ձեր ուսանողներին գալիք համերգի մասին), թռուցիկներ բաժանելով կամ տեղական ռադիոկայանի գովազդով: Հոգ տանել նաև առցանց գովազդի մասին: Այսօր սոցիալական ցանցերին ուղարկված ժամանակին ուղերձը կարող է շատ ավելի արդյունավետ լինել, քան ցանկացած ավանդական միջոց:
   • Նույնիսկ համեստ ձեռնարկը կարող է մեծ օգնություն լինել երաժիշտների առաջմղման գործում: Դուք կարող եք դրանք հեշտությամբ և մեծ քանակությամբ պատրաստել նույնիսկ տնային տպիչի վրա: Համոզվեք, որ թռուցիկը պարունակում է բոլոր կարևոր տեղեկությունները ՝ ժամանակը, վայրը, ամսաթիվը և գինը: Տեղադրեք դրանք շատ տեսանելի վայրերում `բարեր, սրճարաններ կամ համալսարաններ:
8. 8 Անձամբ գովազդեք ձեր երգերը: Որքան էլ լավը լինեն, իրենք իրենց չեն վաճառի: Օգտագործեք յուրաքանչյուր ելույթը որպես հնարավորություն դա անելու համար. Խոսակցությունների ընթացքում ասեք հանդիսատեսին, որ ունեք ձայնագրությունների ձայնասկավառակներ կամ հիշեցրեք ձեր վեբ կայքի հասցեն: Ազատ զգացեք դա անել, եթե հիանալի շոու եք ցուցադրում, ուրեմն արժանի եք գումարին: Ավելին, դուք չեք վաճառում ձեր ձայնագրությունները բառացի իմաստով, այլ պարզապես հնարավորություն եք տալիս հանդիսատեսին աջակցել ձեզ:
   • Ինտերնետը բազմաթիվ հնարավորություններ է տալիս երաժշտություն տարածելու և վաճառելու համար: Սոցիալական ցանցերը, ինչպիսիք են Facebook- ը և Twitter- ը, թույլ են տալիս երաժիշտներին կապվել և տեղեկացնել նրանց նոր ալբոմների և համերգների մասին:Կայքերը, ինչպիսիք են Artistir- ը, GarageBand- ը և Soundcloud- ը, հնարավորություն են տալիս երաժիշտներին տեղադրել և վաճառել իրենց երաժշտությունը առցանց:
     • Այսօրվա երաժիշտներից ոմանք հանրաճանաչություն են ձեռք բերել ինտերնետի շնորհիվ: Օրինակ ՝ Justասթին Բիբերի ճանապարհը դեպի համաշխարհային համբավ սկսվեց այն ժամանակ, երբ ձայնագրող ընկերության ներկայացուցիչներից մեկը պատահաբար պատահաբար հանդիպեց ինտերնետում նրա ձայնագրություններից մեկին:
9. 9 Ուշադրություն դարձրեք ձեր երաժշտության որակին: Ինչպես երևի նկատել եք, ռադիոյով հեռարձակվող բոլոր երգերը, ընդհանուր առմամբ, շատ լավ որակի են: Նրանց ստեղծողները հատուկ հոգ էին տանում դրա մասին: Որակի հարցը կարևոր դեր է խաղում. Քչերն են ցանկանում լսել ձայներ, բաց թողնված գրառումներ և խառը թերություններ: Չնայած նման ձայնագրությունների համար գնորդ կա, այնուամենայնիվ շատ ավելի մեծ տեղ կա բարձրորակ ձայնագրությունների համար: Այսպիսով, ինքներդ որոշեք, թե որ որակի ձայնագրություններն են համապատասխանում ձեր նպատակներին:
   • Որոշ երաժիշտներ արտադրում են իրենց երաժշտությունը: Օրինակ, Քանյե Ուեսթն ու նրա հիփ-հոփ հարևանները արտադրում են իրենց սեփական ալբոմներն ու երգերը: Եթե ​​դեռ չգիտեք, թե ինչպես դա անել, ապա գտեք ինքներդ ձեզ պրոֆեսիոնալ պրոդյուսեր, որը կօգնի ձեզ ստեղծել և մշակել ձեր երաժշտությունը:
10. 10 Թույլ մի տվեք, որ արդյունաբերությունը ձեզանից լավագույնը ստանա: Unfortunatelyավոք, պատմությունը գիտի դրա բազմաթիվ օրինակներ: Bգուշացեք անազնիվ կառավարիչներից, գործակալներից, հաստատությունների սեփականատերերից, խթանողներից և այլն: Երբեք թույլ մի տվեք, որ քիչ հայտնի մարդիկ ձեզ քաշքշեն տարօրինակ կամ անորոշ համաձայնագիր ստորագրելու համար: Մի համաձայնվեք անվճար աշխատել `հետագա վճարման հույսով: Մի վտանգեք ձեր համբավը հանրաճանաչության համար: Թույլ մի տվեք, որ ձեր ղեկավարը և այլ աշխատակիցներ որոշումներ կայացնեն առանց ձեր իմացության: Ընդհանրապես, երաժշտական ​​արդյունաբերության մեջ պետք է միշտ աչքի առաջ լինել: Չնայած այս բիզնեսում շատ լավ մարդիկ կան, միայն մեկ «վատ» մեկի հետ շփվելը կարող է ընդմիշտ ավարտել ձեր կարիերան:
    • Պայմանագրի կնքումը անպայման... Բանավոր համաձայնությունները, նույնիսկ լավ ծանոթների հետ, իրավական առումով անարժեք են: Միշտ պնդեք գրավոր համաձայնության վրա: Միշտ խորհրդակցեք փորձառու փաստաբանի հետ նախքան կարևոր համաձայնագրեր ստորագրելը:

.

Խորհուրդներ

• Երգեք ձեր ամբողջ սրտով և մի ամաչեք լինել այնպիսին, ինչպիսին կաք:
• Մի վախեցեք փոխվելուց: Հանդիսատեսը միշտ քաղցած է բազմազանության: Հետևեք ձեր ոճին, կամ ապագայում դուք հարուստ կլինեք, բայց դժբախտ:
• Գրեք ինքներդ ձեզ համար և փորձեք չհարմարվել ինչ -որ մեկի պահանջներին: Հարստությունը պարզապես բոնուս է երաժշտության միջոցով ինքնաիրացման ճանապարհին:
• Haveվարճացեք երաժշտություն ստեղծելով և վաճառելով:
• Փորձեք ստեղծել մարդկանց խումբ, որոնց հետ լավ գիտեք երգեր կատարելու համար:

Գուշացումներ

• Չափից դուրս ինքնավստահ մի եղեք, այլապես կարող եք հիասթափվել, եթե դա ձեզ չհաջողվի: