Կիթառի մեներգ գրելը

Տեսանյութ: Կիթառի Դասեր - Դաս 1 ( Ray Charles - Hit The Road Jack [bass line] )

Բովանդակություն

Քայլել
2-ի մեթոդը 1. Ուրվագծեք ձեր առաջին մեներգերը
2-ի մեթոդ 2. Ստեղծեք ավելի լավ մեներգեր
Խորհուրդներ

Մենակատարությունը սկսնակների մեծ մասի համար առավել վախեցնող հմտություններից մեկն է, բայց պարտադիր չէ, որ ինքնին այդպիսի մարտահրավեր լինի: Մի մոռացեք, որ լավ մենակատարությունը հատկապես սազում է երաժշտությանը: Կարեւոր չէ, թե որքան արագ եք խաղում: Ուղղակի կենտրոնացեք հետին ուղիին համապատասխան սոլո գրելու վրա, և դուք հաջողակ կլինեք: Ձեզ անհրաժեշտ է միայն պրակտիկա և իմպրովիզացիա: Նշում. Այս հոդվածը ենթադրում է, որ դուք արդեն հիմնական պատկերացում ունեք կապարի կիթառի մասին:Եթե նոր եք սկսում, խորհուրդ է տրվում նախ կարդալ հետևյալը.

Կիթառի համար կշեռքի ուսուցման կշեռքներ:
Կարդացեք կիթառի տաբլատուրա:
Սովորեք սոլո կիթառի հիմնական հմտությունները:

Քայլել

2-ի մեթոդը 1. Ուրվագծեք ձեր առաջին մեներգերը

Իմպրովիզի ենթարկեք երգը `ճիշտ ստեղնաշարի և ռիթմի զգացողություն ստանալու համար: Որպեսզի կարողանաք սոլո գրել, դուք պետք է լավ իմանաք երգը և ինչ ակորդի փոփոխություններ կան: Եթե մենակատար եք գրում, և գիտեք երգը գրողին, խնդրեք օգտագործել բանալին և ակորդները: Եթե ոչ, բանալին հաճախ առաջին նվագակցված ակորդն է: Մի քանի անգամ ունկնդրեք երգը `միաժամանակ փորձելով ձեր կիթառի վրա մասշտաբների, օղակների և հնչյունների առաջին գաղափարները:
- Մի անհանգստացեք տեղում կատարյալ սոլո գալու մասին: Պարզապես նվագեք միասին և մտավոր գրառում կատարեք, որը լավ է թվում:
Որոշեք, թե որ սանդղակն եք ուզում օգտագործել: Կան շատ կշեռքներ ընտրելու համար, և ոչ մեկը պարտադիր չէ «ճիշտը»: Չնայած դու կարող ես բազմակի կշեռքներ նվագել մենակատարում ՝ կախված նվագած ակորդներից, ավելի լավ է սկսնակների համար նախ ծանոթանան մեկ մասշտաբի, ապա անցնեն ավելի բարդ մեներգերի: Եթե չգիտեք հետևյալ մասշտաբներից որևէ մեկը, կտտացրեք այստեղ ՝ կիթառի կշեռքների և ռեժիմների մասին ավելին իմանալու և ձեր մենակատար գիտելիքները ընդլայնելու համար: Երբ նոր եք սկսում, կան երկու հիմնական մասշտաբներ, որոնք կարող եք կիրառել կիթառի պարանոցի ցանկացած մասում և գրեթե ցանկացած երաժշտական ուղու մեջ: Հետեւյալ ձևերը կարող եք տեղափոխել ամբողջ պարանոցով ՝ դրանց բանալին փոխելու համար.
- Ի Պենտատոնիկ մանր մասշտաբ առավել բազմակողմանիներից է և օգտագործվում է ռոք, բլյուզ, փոփ և ջազ երաժշտության մեջ: E minor երգի համար դուք նվագում եք.
  Ե | --------------------- 0-3- |
  Բ | ----------------- 0-3 ----- |
  G | ------------- 0-2 --------- |
  Դ | --------- 0-2 ------------- |
  Ա | ----- 0-2 ----------------- |
  Ե | -0-3 --------------------- |
- Ի Պենտատոնիկ խոշոր մասշտաբ նույնքան բազմակողմանի է, բայց մի փոքր ավելի զվարթ և հանգիստ է թվում: E minor երգի համար դուք նվագում եք.
  Ե | --------------------- 3-5- |
  Բ | ----------------- 3-5 ----- |
  G | ------------- 2-4 --------- |
  Դ | --------- 2-5 ------------- |
  Ա | ----- 2-5 ----------------- |
  Ե | -3-5 --------------------- |
- Ի Պենտատոնիկ խոշոր մասշտաբ վերոնշյալ մասշտաբի ավելի զվարթ, զվարթ տարբերակն է և կարող է օգտագործվել նմանատիպ ավելի զվարթ երգերում: E major- ում երգի համար.
  ե | ------------------------------------- 9–12-- |
  Բ | ------------------------------- 9--12 --------- |
  G | ----------------------- 9--11 ---------------- |
  Դ | ----------------- 9--11 ----------------------- |
  Ա | --------- 9--11 ---------------------------------- |
  Ե | --9--12 ---------------------------------------- |
Սկսեք գրել ամբողջական ամբողջական գրառումներ: Փոխանակ հնարավորինս արագ նվագելու, նվագեք մեկ պրակտիկ սոլո, որում ընդհանուր առմամբ մշակել եք 8-10 նոտա: Այս մեծ, ուժեղ նոտաներն այն «կղզիներն» են, որոնց կարող եք վերադառնալ, երբ սկսեք ավելի արագ խաղալ: Այս գրառումները, որոնք մարդկանց մեծ մասը, բնականաբար, դնում են ակորդի փոփոխության վրա կամ դրանից հետո, հանդիսանում են ձեր մենակատարի ճանապարհային քարտեզը:
- Փորձեք սոլո, որում դուք նվագում եք միայն հնչող ակորդի արմատը: Սա օգնում է ստեղնի վրա գտնել համարի կառուցվածքը:
Օգտագործեք երգի այլ մեղեդիներ, եթե հետքերը կորցրել եք: Եթե չգիտեք մասշտաբի ձեր ճանապարհը, չեք կարող ինչ-որ բան մտածել նվագելու մասին կամ պարզապես ցանկանում եք ձեր սոլոյին ինչ-որ կառուցվածք տալ, պարզապես փորձեք նվագել նույն նոտաները, ինչ երգչի: Սկսեք 4-5 նոտայի հանգույցից, որը հիշեցնում է երգի հիմնական մեղեդին կամ այն հանգույցից, որը դուք ավելի վաղ նվագել եք երգում: Հետո նորից նվագում եք, բայց այս անգամ փոխեք 1 կամ 2 նոտա: Տարբերեք այս հանգույցը ևս 2-ից 3 անգամ, ավարտելով ձեր սկզբնական օղակից բոլորովին այլ բանով, որպեսզի գրեք մի հոյակապ, պարզ սոլո, որը անթերի խառնվում է մնացած երգի հետ:
Մենակ-ը մտածեք որպես կարճ պատմություն, որտեղ ճանապարհին լարվածություն է բարձրանում: Երբևէ գրված լավագույն սոլոները ՝ սկսած Կլեպտոնի կիզիչ բլյուզից «Լեյլա» ֆիլմում մինչև angանգո Ռայնհարդտի փայլուն սինգլները, բոլորը կառուցվածքային են: Դրանք դանդաղ են կուտակվում և ժամանակի ընթացքում բարդություն են հաղորդում ունկնդրի ուշադրությունը պահելու համար, և ոչ միայն տեխնիկական հմտությունը ցուցադրելու համար: Սկսելու լավագույն միջոցը ձեր մենակատարությանը սկիզբ, կես և վերջ տալն է: Սկսելու լավ կառուցվածքը կարող է լինել հետևյալը.
- Սկսել: սկսեք դանդաղ, կարճ, պարզ բազմաշերտ արտահայտություններով կամ դանդաղ կրկնումներով: Դուք ներկայացնում եք այն նոտաները, որոնք պատրաստվում եք նվագել, միգուցե նախորդ մեղեդուց, 2-3 անգամ կրկնելով նույն արտահայտությունը կամ պատճենելով երգի մեղեդին:
- Միջին այժմ սկսեք ուսումնասիրել fretboard- ը, երբ ակորդները փոխվեն: Կարող եք սկսել նվագել ավելի բարձր նոտաներ, կրկնել մի շարք գրառումներ կամ ավելացնել շեղումներ և թրթռանքներ:
- Վերջ: ավարտեք մենահամերգը ձեր ամենաարագ նոտաների շարքի լավագույն տարբերակով ՝ հասնելով գագաթնակետին կամ գագաթնակետին:
Շարունակեք իմպրովիզներ անել, քանի դեռ չեք գտել ձեզ դուր եկած մի բան: Երբեմն միանգամից կգտնեք ճիշտ մենակատարը, բայց ավելի հաճախ ստիպված կլինեք այն նվագել բազմիցս ՝ պահելով այն, ինչ ձեզ դուր է գալիս և դուրս թողնելով այն, ինչը վատ է թվում, մինչև կունենաք լիարժեք սոլո, որն արժե նվագել: Ազատ պահեք այն և շարունակեք փորձել նոր բաներ: Երբ իմանաք, թե որ նոտաներն եք ուզում նվագել, կարող եք սկսել համեմել սոլոն ՝ ավելացնելով զարդեր և զվարճանքներ.
- Եթե կան որոշ նոտաներ, որոնք ավելի երկար եք պահում, փորձեք թեքել կամ թրթռացնել, որպեսզի իսկապես երգեն:
- Կարո՞ղ եք սահել ընկույզների մեջ: Ավելի արագ խաղալու համար մուրճի՞ն եք օգտագործում, թե՞ քաշեք:
- Կարո՞ղ եք բաց թողնել կամ ավելացնել նշումներ ՝ տեմպը և լարվածության կուտակումը բարելավելու համար: Կա՞ն տարօրինակ նոտաներ, որոնք մասշտաբային չեն, բայց երգին տալիս են յուրահատուկ երանգ:

2-ի մեթոդ 2. Ստեղծեք ավելի լավ մեներգեր

Պարբերաբար վարժեցրեք ձեր կշեռքները և շարունակեք խաղալ նոր օրինաչափությունների հետ: Սանդղակը նվագեք վեր ու վար: Մի փորձեք նրանց շատ արագ նվագել. Դուք շատ ավելի արագ առաջընթաց կունենաք ՝ 20 րոպե շատ դանդաղ խաղալով, քան անընդմեջ խաղալով հնարավորինս արագ: Համոզվեք, որ կոկիկ եք խաղում ՝ առանց մեռած նոտաների և սխալների, և ունկնդրեք յուրաքանչյուր նոտա ՝ մյուսների հետ միասին: Երբ համոզված եք, որ յուրացրել եք ամբողջ մասշտաբը, կատարեք հետևյալը.
- Խաղացեք նոր օրինաչափություններ: Երեք նոտան տեղափոխեք մասշտաբով ներքև, երկուսը վերև, երեքը կրկին ներքև և այլն: Բաց թողեք յուրաքանչյուր 4-րդ նոտան: Արագ հաջորդաբար նվագեք նոտաները 1-2-3, ապա 2-3-4, ապա 3-4-5 և այլն: Այս փոքրիկ հնարքները կբարելավեն ձեր հմտությունը և ձեզ հետ կպահեն անընդհատ պարզապես վեր ու վար խաղալուց:
Ընտրեք ձեր նոտաները իմաստուն կերպով, ինչպես որ երգիչն է ընտրում, թե որ նոտաներն է երգելու: Եթե երգի բոլոր բառերը փոխարինեիր նոտաներով, կտեսնեիր, որ լավ երգիչները իրականում անընդհատ «մենակատարում» են: Այնուամենայնիվ, քանի որ երգիչները ստիպված են ավելի դանդաղ շարժվել, քան կիթառահարը, նրանք ավելի շատ մտահոգված են ՝ համոզվելով, որ յուրաքանչյուր նոտան հաշվում է: Նրանք պարզապես չեն կարող սանդղակ վարել. Նրանք պետք է ամբողջ տողը կամ հատվածը դարձնեն համահունչ, միահյուսված և հարթ: Նույնը պետք է անեք կիթառի լավ սոլոյի հետ `անկախ նրանից, թե ինչ արագությամբ եք նվագում: Ստեղծելիս կարող եք ինքներդ ձեզ տալ հետեւյալ հարցերը.
- Որո՞նք են կարևոր նոտաները և ինչպե՞ս կարող եմ դրանք ընդգծել թրթռոցով կամ շեղումով:
- Ինչպե՞ս ես սահուն և մեղեդայնորեն տեղափոխվում եմ մի նոտայից (կամ ակորդից) մյուսը:
- Ինչպիսի՞ն է երգի տրամադրությունը: Ինչպե՞ս է ձեր սոլոն տեղավորվում այդ մթնոլորտում:
Ուսումնասիրեք ձեր սիրած կիթառահարների մեներգերը ՝ սովորելով նրանց կատարելապես նվագել: Մենակատարները մասշտաբով նշումների պատահական հավաքածու չեն, այլ ավելի շուտ կազմված են անձնակազմի միջակայքերի արագ, ճշգրիտ և մեղեդային հաջորդականությունից: Լսեք սոլոներ և փորձեք երգել դրանք, մշակել կիթառի վրա և ինչպես են հնչում ակորդների հետ միասին:
- Աշխարհի լավագույն կիթառահարները տարիներ շարունակ անգիր են անում այլ երաժիշտների մեներգեր, ընտրում են կարճ վազքեր ՝ իրենց կառուցվածքն իմանալու համար: Դուան Ալմանը, օրինակ, հայտնի էր, որ մատների ծայրը մատ էր տալիս իր ձայնագրիչին և ասեղ էր տեղափոխում իր կիթառի վրա բազմիցս սոլո կատարելու համար:
- Ինտերնետում կան ձեռնարկներ և տեսանյութեր, որոնք կօգնեն ձեզ «սովորել խաղալ _____ ի նման»: Սրանք հիանալի հնարավորություններ են ՝ ձեր սեփական մեներգերի համար նոր մասշտաբներ և նոր վազք սովորելու համար:
Երգեք կամ հնչեցրեք սոլոներ և գաղափարներ, ապա փորձեք դրանք կիթառի վրա ՝ արագ, մեղեդային մեներգերի համար: Եթե մտքում ունեք հատուկ տեսլական, երգեք այն բարձրաձայն և ձայնագրեք «սոլոն» ձեր հեռախոսում կամ համակարգչում: Հետո վերցնում ես կիթառը և մշակում մեղեդին:
Սովորեք նոր տեխնիկա `ձեր մեներգերին շուք հաղորդելու համար: Դուք կարող եք սովորել կիթառի տեխնիկա, ինչպիսիք են լարերը կռելը, երանգները, vibrato- ն, ձեր ափի հետ լարերը խլացնելը և այլն: Ձեր սոլո ստեղծագործությանը եզակի հնչյուն հաղորդելու համար: Յուրաքանչյուր սոլո առաջատար տեխնիկայի կարիք չունի, բայց հնարքների ավելի մեծ նվագախումբը ամեն անգամ կհանգեցնի ավելի լավ և բազմազան մենակատարությունների:
Օգտվեք տարբեր ռեժիմներից: Ռեժիմները հայտնի մասշտաբների տատանումներն են, որոնցից յուրաքանչյուրը ունի բարձրության որոշակի հեռավորություն և իր ձայնը: Տարբեր ռեժիմների սովորելը հիանալի միջոց է ձեր երգերը հարմարեցնելու համար այն երգի ժանրին կամ տրամադրությանը, որը դուք նվագում եք, և դրանք շատ չեն տարբերվում հնգամյա սանդղակից: Այնուամենայնիվ, ռեժիմը կախված է բանալուց: Քանի որ այստեղ թվարկելու համար չափազանց մեծ բազմազանություն կա, ռեժիմ ընտրելու լավագույն միջոցը երաժշտության տեսության մասին գիտելիքներ ունենալն է կամ երգի բանալին համապատասխանող ռեժիմների որոնումը առցանց: Կան բազմաթիվ առցանց գեներատորներ, որտեղ մուտքագրում եք բանալին և ձեր ուզած ռեժիմը, այնուհետև դա ցույց է տալիս ձեզ անհրաժեշտ մասշտաբը:
- Իոնիկ- հիմնական մասշտաբի հիմնարար հնչյունը, որը հաճախ համարվում է «ուրախ» կամ «հաղթական»:
- Դորական- բլյուզի, ռոքի և մետալի բոլորի մեկ մասշտաբը. հաճախ օգտագործվում է փոքր մասշտաբների համար:
- Ֆրիգիական- էկզոտիկ ռեժիմ: Մի քիչ հնչում է արեւելյան / եգիպտական:
- Լիդիշ - տարածված է Սթիվ Վայի երգերում; ստեղծում է երազկոտ մթնոլորտ:
- Mixolydic- old school բլյուզի / ջազի համար; լայնորեն օգտագործվում է ակուստիկ երաժշտության համար:
- Եօլեան - փոքր մասշտաբ; հաճախ համարվում է «տխուր» կամ «ճնշող. լայնորեն օգտագործվում է դասական երաժշտության մեջ:
- Լոքրիշչ- հնչում է շատ «չար» և մութ, և դու շատ բան ես լսում ծանր մետաղում:

Խորհուրդներ

Ձեր մենակատարությունները զուտ կշեռքների վրա հիմնելը չափազանց սահմանափակող է, ուստի համարձակվեք ընդլայնել սա: Եթե գրառումը լավ է հնչում, ուրեմն լավ է: Ներդրեք ձեր զգացմունքները դրա մեջ:
Scaleիշտ սանդղակը գտնելու արագ և հեշտ միջոց է վերին E լարին հարվածելը (կանխադրված կարգավորումը ենթադրելով), այնուհետև մատը սահեցրեք տախտակի երկայնքով մինչև գտնեք այն նոտան, որը նույնն է, ինչ երաժշտության մեջ: (Կշեռք սովորելուց հետո պետք է իմանաք, թե դա ինչ է իրենից ենթադրում):
Մենակատարություն սկսելու լավ միջոց է պարզապես նվագել ձեր մնացած երգի գործիքային թեման (ենթադրելով, որ կա), այնուհետև այն նվագել տարբեր օկտավաներում, կամ որպես դրա ներդաշնակ տարբերակ: Սա Բրայան Մեյի պարզ հնարքն է: Շատ սոլոներ կառուցվում են ըստ այս ռազմավարության ՝ սովորաբար թեման ինչ-որ տեղ նվագելով 12-րդ հրաբուխի շուրջ:
Մի արհամարհեք այնպիսի պարզ մեթոդները, ինչպիսիք են vibrato, staccato, շեշտադրումները, բարձրության ոլորունները և սլայդները. Դրանք համընդհանուր կիրառվում են գրեթե բոլոր կիթառի մեներգերում, քանի որ դրանք որոշակի ավելորդ գույն են հաղորդում մեներգերին: Դուք չեք լսի շատ մեներգեր, որոնք սահմանափակված են պարզապես նոտաներ նվագելով, առանց օգտագործելու այս տեխնիկայից որևէ մեկը: Այնուամենայնիվ, որոշ կիթառահարներ անում են և կարող են զարմացնել ձեզ:
Պրակտիկան հիմնաբառ է:
Փորձեք մենակատարել ձեր իմացած յուրաքանչյուր երգի վրա: Ներդրեք ձեր սիրած երաժշտությունը և պարզապես իմպրովիզներ կատարեք: Դուք նույնիսկ կարող եք իմպրովիզներ անել հեռուստատեսային գովազդի և երաժշտության մեջ, երբ ոչ մի բան չպետք է անեք:
Արագ խաղալ սովորելու ձևն այն է, որ կարողանանք արագ և ճշգրիտ ընտրել: Սովորեք ջոկելու տարբեր մեթոդներ (մատների հավաքում), ինչպիսիք են այլընտրանքային ջոկելը, տնտեսության ջոկելը, դողդողալը և ավլելը: Նույնիսկ երկրի ոճով ջոկելը կարող է շատ օգտակար լինել:
Հնարավոր է նաև օգտագործել նշումներ սանդղակից դուրս: Պարզապես համոզվեք, որ այս գրառումները երկար ժամանակ չեն պահվում և շեշտադրված չեն, հակառակ դեպքում դրանք բախվում են մասշտաբի հետ: Բայց ջազ նվագողները շատ են օգտվում դրանից և թվում է, թե իրենք դա անում են, քանի որ դրանք հոյակապ են, բայց իրականում դա պատահական է պատահում ոմանց հետ, և նրանք դրա վրա են հիմնվում, որ մտածեն, որ հոյակապ են, և հանկարծ պարզվում է, որ ոչ բախվել այնքան վատ, որքան մտածում էիք, որ նախկինում լսել եք և կարծում եք, որ դա կլինի:
Միշտ տեղ տրամադրեք ձեր երաժշտության մեջ: Չափից շատ և (կամ) շատ արագ նվագելը կարող է խեղդել հանդիսատեսին: Themամանակ տվեք նրանց և ինքներդ ձեզ գնահատելու նախ երաժշտությունը, ապա սոլոն:
Կատարեք վարժություններ, որոնք կարող եք գտնել ամբողջ ինտերնետով: Իմացեք, որ ուսուցիչը կարող է օգնել ձեր հմտությունները զարգանալ ավելի արագ և ավելի լավ: Դա բացարձակապես անհրաժեշտ չէ, բայց օգնում է հսկայական, Լավ միտք է և՛ ինքնուրույն ուսումնասիրություն, և՛ դասեր առնելը: