Բովանդակություն

• Քայլեր
• Խորհուրդներ

«Ureեստերի ուրվագիծ» տերմինը շատ տարբեր իմաստներ ունի, բայց դրանք բոլորն ունեն մեկ ընդհանրություն. Դա արագ ուրվագիծ է, որի նպատակն է գրավել նկարվելիք առարկայի էությունը և ոչ թե այն մանրամասն նկարել: Gեստերի ուրվագիծը հաճախ ընկալվում է որպես ուսուցման գործիք, քանի որ դժվար է պատկերացնել առնվազն մեկ արվեստի դպրոց, որը դասեր չունենա 30 վայրկյան անց դիրքերը փոխող մարդկանց նկարելու դասընթացների: Բայց դրանից դուրս, ժեստերի ուրվագիծը շատ գործնական նպատակներ ունի: Gestեստերի գծագրման արագության և ոճի շնորհիվ նկարիչը սովորում է արդյունավետորեն գրավել շարժումները և ուրվագծել դրանց ընդհանուր գծերը. Սա անհրաժեշտ հմտություն է `կենդանուն նկարելու կամ վազողին ուրվագծելու համար: Ինչպես և ոչ մի այլ բան, ժեստերով նկարելը պահանջում է մշտական ​​վարժություններ, և մի քանի խորհուրդներ ձեզ չեն վնասի:

Քայլեր

1. 1 Ընտրեք գծագրության օբյեկտ: Գեղարվեստի դպրոցների բազմաթիվ ծրագրերում ժեստերի գծագրման առարկաները մարդկային կերպարանքներն են, որոնք սովորաբար մոդելներ են ներկայացնում: Այնուամենայնիվ, գծագրության օբյեկտը կարող է լինել ամեն ինչ. Գլխավորը այն է, որ այն ունի էություն, որը կցանկանայիք նկարել: Սկզբնական փուլում արժե նկարել ստատիկ պոզեր կամ ստացիոնար առարկաներ, բայց նաև արժե փորձել շարժվող առարկաներ կամ մարդիկ նկարել շարժման մեջ: Սա կոչվում է դինամիկ նկարչություն. Դրա և ժեստերի գծագրության միջև մեծ տարբերություն չկա: Նրանք երկուսն էլ կենտրոնանում են շարժվող առարկաներ արագ գծելու վրա, բայց դինամիկ նկարչությունը կենտրոնանում է օբյեկտի գործողության վրա, իսկ ժեստերի գծագրությունը կենտրոնանում է դրա էության վրա: Երբեմն գործողությունն ու էությունը նույնն են:
2. 2 Հաշվի առեք գծագրության օբյեկտը: Gestեստերի նկարչության ամենակարևոր մասը, ինչպես ընդհանրապես ցանկացած արվեստ, մանրակրկիտ ուսումնասիրելն է նկարվող առարկան: Բավական չէ միայն դրան նայելը. Պետք է այն շատ ուշադիր դիտարկել ՝ ուշադրություն չդարձնելով այլ բանի: Ձեր աչքերը պետք է դառնան ոսպնյակ, որի միջոցով պատկերը փոխանցվում է անմիջապես թղթի վրա:
   • Կենտրոնացեք առարկայի վրա: Իհարկե, դուք պետք է ժամանակ առ ժամանակ վերևից նայեք գծագրին, բայց այն պետք է լինի միայն արագ, ոչ երկարատև հայացք: Նկարչության որոշ տեսակներ պահանջում են ուշադրություն դարձնել մատիտին և այն, ինչ նկարում եք: Բայց ժեստերով նկարելիս պետք է հնարավորինս ձեր հայացքը պահել գծագրության առարկայի վրա: Փորձեք դիմակայել գծագրին նայելու գայթակղությանը:
3. 3 Սահմանեք օբյեկտի հիմնական գիծը: Կարող ենք ասել, որ յուրաքանչյուր օբյեկտ ունի որոշակի գիծ, ​​որը որոշում է իր էությունը ցանկացած պահի: Կարող է չափազանց բարդ թվալ, բայց գծանկարը սկսելուց առաջ պետք է միայն ստուգել առարկան և մտածել, թե ինչ է այն անում, ինչ տեսք ունի և ինչպես կարելի է նկարել ամենահեշտ ձևով: Պատկերացրեք, որ ձեզ հարկավոր է փոխանցել առարկայի էությունը `գծելով միայն մեկ գիծ: Եվ հետո նկարեք այն: Մարդու մարմնի դեպքում, օրինակ, այս գիծը կարող է առանցք լինել մարմնի միջով: Այն կարող է լինել կոր կամ ուղիղ այնպես, որ արտացոլի մարդու կեցվածքը և շարժումը: Երբեմն կարող է պարզվել, որ երկու տող մեկից լավ է փոխանցում դիրքը:
   • Կենտրոնացեք անձի մարմնի լարվածության վրա: Կենդանի էակների մեջ մարմնի մի մասը կամ մի քանի մասերը միշտ կլինեն ամենաակտիվը, ամենաեռանդուն: Օրինակ, երբ ձեռքը թափահարում եք, ձեր մարմնի ամենաակտիվ հատվածները կլինեն ձեր ձեռքն ու ձեռքը: Եվ երբ դուք կանգնած եք ՝ ձեռքերը կրծքին խաչած, այն հատվածը, որտեղ ձեռքերը խաչվում են, ամենաեռանդուն և լարված կթվա, չնայած որ դուք անշարժ եք: Կենտրոնացեք այն բանի վրա, թե ինչով է այս գծանկարը տարբերվում ձեր նկարած ցանկացած այլ օբյեկտից (կամ ինչով է ներկայումս օբյեկտը տարբերվում նախկինից): Սա այն է, ինչը պետք է ճիշտ «բռնել» գծագրում: Եթե, որպես արդյունք, ժամանակ չունեք ավարտելու այլ մասերի գծագրումը, ապա ամեն ինչ կարգին է:
4. 4 Նկարեք եզրագծով: Երբ նկարում ես մարդու մարմինը, ապա նրա վերջույթները, իրանը և գլուխը կարելի է գծել եզրագծով: Այս գծերը որոշ չափով մարդու մարմնի ուրվագիծն են, բայց դրանք պարտադիր չէ, որ փոխանցեն անատոմիական բոլոր հատկանիշները: Դուք մարմինը գծում եք պարզ, միայնակ, ուրվագծային գծերով, և դրա պատճառով գծանկարը երկչափ է: Շնորհիվ այն բանի, որ դուք փորձում եք արագ գրավել գործչի էությունը, դուք ժամանակ չունեք մանրամասն մշակելու մարմնի առանձին մասերը: Եզրագծային գծերը պարզապես ցույց են տալիս, որ մարմնի այս մասերը գոյություն ունեն և տալիս են դրանց դիրքի միայն որոշ ցուցումներ:
5. 5 Տվեք ձեր գործչի քաշը: Artistանկացած նկարիչ դժվարությունների է հանդիպում մարմնի ծավալը նկարելիս, երբ փորձում է ցույց տալ մարմնի քաշը: Techniqueեստերի գծագրության մեջ երբեմն օգտագործվող տեխնիկան շրջանաձև շարժումների միջոցով ծավալը պատկերելն է: Սա նման է ստվերներ գծելուն, այն տարբերությամբ, որ մենք ծավալը նկարում ենք արագ և ոչ մանրամասն: Իհարկե, դուք կարող եք գծել ավելի մուգ կամ թեթև շրջանակներ ՝ ցույց տալու համար, որ ինչ -որ տեղ ավելի շատ ծավալ կա, իսկ ինչ -որ տեղ ՝ ավելի քիչ, բայց, որպես կանոն, մեզ բավական է ցույց տալ, որ գործչի այս վայրում կա ծավալ: Այնուամենայնիվ, ծավալը պետք չէ ամենուր ցուցադրել: Ամբողջ մարդկային մարմինը եռաչափ է, բայց դուք չեք ցանկանում, որ նկարը լինի շրջանակների խառնուրդ: Շրջանաձև շարժումով նշեք մկանները, որովայնը, հետույքը կամ մարմնի ցանկացած այլ հատված, որն առանձնանում է: Շրջանակների փոխարեն կարող եք օգտագործել տողեր (ինչպես ստվերներ նկարելիս) կամ տողերը միավորել շրջանների հետ:
6. 6 Ձեռքը պետք է շարժվի: Ամբողջ ժեստի գծագրության ընթացքում ձեռքը պետք է շարժվի: Դուք պետք է թույլ տաք, որ պատկերը ձեր աչքերով անցնի ուղիղ թղթի վրա ՝ առանց դրա մասին մտածելու: Ձեռքդ կանգնեցնելուն պես անմիջապես դուրս ես գալիս գծագրման գործընթացից և սկսում մտածել:
   • Մատիտը նրբորեն պահեք, շարժումները պետք է լինեն հարթ: Երբեմն նկարիչները ժեստերի նկարչությունն օգտագործում են որպես տաքացում նկարչության այլ տեսակներից առաջ, քանի որ դրա ընթացքում ձեռքի և ձեռքի մկանները «տաքանում են»: Դա պայմանավորված է նրանով, որ դուք պարզապես բաց եք թողնում ինքներդ ձեզ:Հանգստացեք և թույլ տվեք, որ ձեր ձեռքը շարժվի ազատ:
   • Սահմանափակեք ձևի մասերի գծագրման վրա ծախսված ժամանակը: Ոչ միայն չպետք է կանգ առնել, այլև չպետք է շատ երկար ձգվել գործչի մի մասում: Փորձեք սահմանափակել ձևի մեկ հատվածը գծելու ժամանակը մինչև 5-6 վայրկյան: Այս ընթացքում փորձեք հնարավորինս լավագույնս «բռնել» ձեր գործչի մի հատվածը և նկարել այն, այնուհետև անցեք հաջորդ հատվածին: Դուք կարող եք «ցատկել» ոտքերից դեպի ձեռքեր, այնուհետև ձեր գլուխը ՝ գծեք այն հատվածը, որի վրա ընկնում է ձեր հայացքը: Եվ մի անհանգստացեք տրամաբանական կարգը պահելու կամ ամեն ինչ հիանալի տեղավորվելու մասին:
7. 7 Սահմանեք ժամաչափ: Երբ գեղարվեստի դպրոցում դասավանդվում է ժեստերի նկարչություն, նստողը միջակայքում փոխում է դիրքը 30 վայրկյանից մինչև 2 րոպե: Սա հիանալի վարժություն է ՝ սովորելու համար, թե ինչպես կարելի է արագ նկարել և, որ ամենակարևորն է, արագ բացահայտել գծագրության առարկայի էությունը: Այս վարժությունը նաև գործնական օգուտ ունի. Երբ փորձում ես բնության մեջ թիթեռ նկարել, երբեք չես իմանա, թե որքան ժամանակ ունես, մինչև այն ընդմիշտ թռչի քեզանից: Մտածեք ժեստերի գծագրման մասին նույն կերպ. Դուք փորձում եք նկարել մարդուն կամ առարկային և պատկերել դրա էությունը մեկ ակնթարթում: Մեկ րոպե, մեկ վայրկյան, դուք թարթում եք աչքերը - և ամեն ինչ այլ կերպ կլինի:

Խորհուրդներ

• Ամսաթիվ նկարներ, որպեսզի կարողանաք հետևել առաջընթացին:
• Gestեստերի գծագրության ժամանակ մարդիկ հաճախ մատիտը սովորականից ավելի են պահում, երբեմն ՝ մեջտեղում: Սա թույլ է տալիս ավելի հարթ, ճկուն շարժումներ կատարել ՝ պահպանելով վերահսկողությունը:
• Շատ արվեստագետներ գտնում են, որ հիմնական գծի հայտնաբերումը, որը մենք նկարագրեցինք վերևում, ավելի հեշտ է դարձնում հետագա նկարումը, քանի որ այս գիծը գտնելուց հետո ավելի հեշտ է դառնում ձևի այլ մասերի տեղադրումը: Այս գիծը պարտադիր չէ գծել հենց սկզբից, և շատ նկարիչներ այն գծում են ավելի ուշ: Եթե ​​կարողացաք ընկալել օբյեկտի «էությունը», ապա պարզ կլինի, թե ուր է գնում այս գիծը, նույնիսկ եթե այն գծված չէ:
• Ստորագրությամբ նկարելը հիանալի միջոց է հասկանալու մարդու կամ կենդանու անատոմիան և շարժվող առարկաների «կմախքը», ինչպիսիք են մեքենաները կամ մեքենաները: Որքան հաճախ դրանք նկարեք, այնքան ավելի լավ կսկսեք զգալ դրանց ձևն ու շարժման տիրույթը, կսովորեք տեսնել «կմախքը»: Ահա թե ինչու ժեստերի գծագրության մեջ սխալները սարսափելի չեն. Ամեն անգամ, երբ սխալվում ես, սովորում ես ավելի լավ տեսնել առարկան և առաջին անգամ այն ​​ավելի ճիշտ նկարել:
• Այն, որ անընդհատ պետք է շարժես ձեռքը, չի նշանակում, որ պետք է դա անես նույնքան արագ, որքան կոլիբրիը թևերը փչում է: Հանգստացեք, շարժումները պետք է լինեն ճիշտ և արդյունավետ: Միայն փոքր մասում նկարելու արագությունը կախված է ձեռքի շարժման արագությունից:
• Մտածեք ժեստերի գծագրերը որպես անկախ աշխատանքներ: Կատարեք դրանք հանուն իրենց: Շատ ժեստային գծանկարներ, ի վերջո, վերածվում են գեղարվեստական ​​նկարչության այլ տեսակների, սակայն կարիք չկա ժեստերի գծագրությունը ընկալել որպես ավելի մեծ բանի ներածություն:
• Նկարեք բարակ գծերով: Հիշեք, որ ոչինչ չի կարող լվացվել: Եվ դեռ դուք անընդհատ «սխալներ» եք թույլ տալու: Երկար համարձակ գծերը դժվար է անտեսել: Բարակ գծերն ու շրջանակները կարող են գծվել մեկը մյուսի վրա, իրար կողքի, կամ պարզապես չնկատվել: Եթե ​​ձեզ հաջողվել է սահմանափակ ժամանակում գրավել գործչի էությունը, ապա հետագայում կարող եք վերադառնալ դրան և մշակել որոշ տարածքներ կամ ուրվագծեր ավելի հաստ գծերով:
• Gestեստերի գծագրման համար մատչելի են գործիքների լայն տեսականի: Մատիտներ, պաստելներ, թանաք և ջրաներկներ կարող են օգտագործվել ժեստերի գծագրերը հաջողությամբ նկարելու համար:
• Կան ժեստերի գծագրման բազմաթիվ ոճեր: Տեսեք, թե ինչպես են մարդիկ նկարում արվեստի դասընթացներում, նայում են աշխատանքներին թանգարաններում, որոնում ինտերնետը և դուք կգտնեք ժեստերի նկարչության ոճերի հսկայական բազմազանություն:
• Սկսեք գրքերից կամ ինտերնետից պատկերներ վերագծել, այնուհետև սովորեք նկարել ձեր գլխից: Եվ մի մոռացեք նկարել բարակ գծերով և ուրվագծել համարձակով ավելի ուշ:
• Նկարեք քնած ընտանի կենդանիներ կամ երեխաներ: Քնի ժամանակ նրանք շարժվում են, ցնցվում, մեկ րոպեով սառչում մեկ դիրքում և շրջվում առանց նույնիսկ արթնանալու: Եթե ​​նրանք փոխում են դիրքը, փորձեք ավարտել նկարը հիշողությունից, կամ պարզապես թողնել այն անավարտ և սկսել նորը: