Դարձեք պիքսելային նկարիչ

Հեղինակ: Eugene Taylor
Ստեղծման Ամսաթիվը: 16 Օգոստոս 2021
Թարմացման Ամսաթիվը: 1 Հուլիս 2024
Anonim
Դարձեք պիքսելային նկարիչ - Խորհուրդներ
Դարձեք պիքսելային նկարիչ - Խորհուրդներ

Բովանդակություն

Pixel արվեստը զայրույթ է առաջացնում ժամանակակից ինդի տեսախաղերում: Սա թույլ է տալիս նկարչին ավելացնել շատ բնավորություն խաղին ՝ առանց անթիվ ժամեր անցկացնելու 3D օբյեկտների կամ ձեռքով նկարված, բարդ առարկաների մոդելավորման վրա: Եթե ​​ցանկանում եք դառնալ պիքսելային նկարիչ, ապա առաջին քայլը սպիրտ ստեղծելն է: Երբ դուք տիրապետեք սփրիտների ստեղծմանը, կարող եք սկսել անիմացիայից և դրա միջոցով և գովազդել ձեր հմտությունները պոտենցիալ գործատուներին:

Քայլել

7-րդ մաս 1-ը. Հավաքեք ձեր գործիքները

  1. Ներբեռնեք պատկերի խմբագրման լավ ծրագրակազմ: Չնայած Paint- ում հնարավոր է ստեղծել պիքսելային արվեստ, դուք կտեսնեք, որ դա հեշտ չէ: Ամենատարածված օգտագործվող փիքսել արվեստի որոշ ծրագրեր են.
    • Ֆոտոշոփ
    • Paint.net
    • GIMP
    • Pixen
  2. Գնեք նկարչական պլանշետ: Եթե ​​ցանկանում եք գտնել ձեռքով նկարված նկարներ կամ չեք սիրում մկնիկով նկարել, օգտագործեք պլանշետ և նկարիչ գրիչ: Պլանշետներ նկարելիս Wacom- ը ամենատարածված ապրանքանիշերից մեկն է:
  3. Միացրեք ցանցի ցուցադրումը ձեր պատկերի խմբագրման ծրագրակազմում: Ինչ ծրագիր էլ ընտրեք, միացրեք ցանցի տեսքը: Սա թույլ է տալիս հստակորեն տեսնել, թե որտեղ է տեղադրվում յուրաքանչյուր փիքսել: Usuallyանց մուտք գործելու համար սովորաբար կարող եք դիտել ցանկը:
    • Հավանաբար, նախ պետք է ցանցը սահմանեք այնպես, որ յուրաքանչյուր քառակուսի ներկայացնի 1 պիքսել: Դրա մեթոդը տատանվում է ըստ ծրագրի: GIMP- ում դա կարող եք փոխել Պատկերի ցանկի միջոցով (ընտրեք «Սահմանել ցանցը ...»):
  4. Ընտրեք մեկ փիքսել մատիտ: Պատկերի խմբագրման ծրագրակազմում ընտրեք Մատիտի գործիքը: Մատիտի ընտրանքներից ընտրեք մեկ պիքսել խոզանակ: Դրանով դուք կարող եք նկարել պիքսելներով:

7-րդ մասի 2-րդ մասը. Կիրառեք հիմնական հմտությունները

  1. Ստեղծեք նոր պատկեր: Քանի որ դուք աշխատելու եք պիքսելային մակարդակում, պարտադիր չէ, որ պատկերը լինի շատ մեծ: Ամբողջ էկրանը բնօրինակ Super Mario Bros- ում: խաղն ընդամենը 256 x 224 պիքսել է: Ինքը ՝ Մարիոն, ընդամենը 12 x 16 պիքսել է:
  2. Խոշորացնել. մոտեցնել. Քանի որ աշխատելու եք անհատական ​​պիքսելների հետ, ստիպված կլինեք շատ մեծացնել, որպեսզի հստակ տեսնեք ցանցը և որտեղ կտեղադրվի յուրաքանչյուր փիքսել: Mayանցում պիքսելները տեսնելու համար ձեզ հարկավոր է մեծացնել մինչև 800%:
  3. Պրակտիկա անցկացրեք ուղիղ գիծ Սա կարծես թե հասարակ բան է, բայց եթե գիծը շեղում է թեկուզ մեկ պիքսել կենտրոնում, դա ցույց կտա որպես անկանոնություն: Racticeբաղվեք մկնիկով ուղիղ գծեր գծագրելով կամ գրիչ նկարելով, որպեսզի ամեն անգամ ստիպված չլինեք օգտագործել գծային գործիքը:
  4. Racticeբաղվեք կոր գծեր գծելով: Կատարում եք կոր գծեր ՝ պիքսելային գիծ տեղափոխելով: Օրինակ, դուք կարող եք ստեղծել գեղեցիկ կոր, վեց պիքսելից հետո մի պիքսել տեղափոխելով, որին հաջորդում է հերթափոխը դեպի երեք պիքսել, ապա երկու պիքսելից հետո: Այնուհետև հերթափոխերը հետադարձվում են կորի մյուս մասի համար: Չհաջողված կորը սկսվում է երեք պիքսել հերթափոխով, որին հաջորդում է մեկ պիքսել, իսկ հետո ևս երեք պիքսել կամ ինչ-որ այլ տարօրինակ օրինաչափություն:
  5. Սխալները վերացնելու համար օգտագործեք ջնջիչը: Մատիտի պես, դուք նաև ջնջիչի գործիքը միաժամանակ դնում եք մեկ պիքսել: Եթե ​​ջնջիչի գործիքը չափազանց մեծ է, դժվար կլինի հենց պիքսել հեռացնել:

7-րդ մասի 3-րդ մաս. Ձեր առաջին սվիտայի ուրվագիծը կազմելը

  1. Որոշեք, թե որն է սուտի նպատակը: Սա կլինի՞ անիմացիա, թե՞ կմնա ստատիկ: Դուք կարող եք ավելի շատ մանրամասներ ավելացնել ստատիկ սպրիտին, բայց փորձեք պահել շարժվող սպրիտը պարզ, քանի որ անիմացիայի համար ստիպված կլինեք այլ մասեր նկարել: Եթե ​​սպրիտն օգտագործվում է այլ սփրիտների հետ, պահեք գեղարվեստական ​​ոճ, որն ամեն ինչ դարձնում է ամբողջական:
  2. Պարզեք, արդյոք կա որևէ սահմանափակում: Aրագրի համար սպիրտ ստեղծելու ժամանակ որոշեք, որ կան չափի կամ գույնի սահմանափակումներ: Սա ավելի կարևոր է դառնում, երբ դուք սկսում եք աշխատել ավելի մեծ նախագծերի վրա, որոնք ունեն շատ տարբեր ոգիներ:
    • Modernամանակակից համակարգերի մեծ մասը իրականում որևէ սահմանափակում չունի սփրիտի գույնի և չափի հարցում: Եթե ​​դուք հատուկ խաղ եք մշակում ավելի հին համակարգի համար, կարող եք հանդիպել սահմանափակումների:
  3. Կատարեք դիզայնի ուրվագիծ: Սփրիտի հիմնական դիզայնը պատրաստեք թղթի վրա: Սա թույլ կտա ձեզ տեսնել, թե ինչպիսին կլինի սվիտը, ինչպես նաև ճշգրտումներ մտցնել կեցվածքի և այլ հատկությունների վրա: Դուք կարող եք օգտագործել այս ուրվագիծը այն հետագայում պլանշետով հայտնաբերելու համար (եթե ունեք):
    • Էսքիզին ավելի շատ մանրամասներ ավելացրեք: Կատարեք ցանկացած հատկանիշ, որը ցանկանում եք ավելացնել, որպեսզի պատկերացում ունենաք, թե ինչ տեսք կունենա սատանայը ավարտելուց հետո:
  4. Ստեղծեք ուրվագիծ ձեր ծրագրում: Օգտագործեք ուրվագծված ուրվագիծը որպես հղում, կամ ուրվագիծը հետագծեք նկարչական պլանշետով: Կարող եք կտտացնել և նկարել ՝ գծային գծերը ստեղծելու համար կամ յուրաքանչյուր փիքսել անհատապես տեղադրելու համար: Ընտրությունը ձերն է:
    • Ձեր առաջին սպրիտի համար օգտագործեք սևը որպես տողի գույն: Սա ավելի հեշտ կդարձնի ուրվագիծը տարբերակել: Ուրվագծի գույնը կարող եք հետագայում փոխել:
  5. Մաքրել ուրվագիծը: Խոշորացնել և հեռացնել ավելորդ պիքսելները, և գծերը դարձնել կոկիկ: Ուրվագիծը չի կարող լինել ավելի խիտ, քան պիքսել: Սխալներն ուղղելու համար պիքսելներ տեղադրելու համար օգտագործեք ձեր Մատիտը:
    • Ուրվագիծն ստեղծելիս կենտրոնացեք ավելի մեծ մասերի վրա: Միշտ կարող եք հետ վերադառնալ և փոքր փոփոխություններ կատարել ավելի ուշ:

7-րդ մասի 4-ը. Գունավորիր քո սպիրտը

  1. Խոզանակեք գույների տեսության ձեր հիմնական գիտելիքների մասին: Օգտագործեք գունային անիվը ՝ որոշելու համար, թե որ գույներն ընտրել: Միմյանց հակառակ գույները հեռու են միմյանցից, մինչդեռ գույների անիվի վրա միմյանց մոտ գտնվող գույները լավ են զուգակցվում:
    • Ընտրեք գույներ, որոնք ձեր սպրիտը առանձնացնում են ՝ առանց բախվելու մնացած գույների հետ: Խուսափեք պաստելներից, եթե այդ ոճը չի օգտագործվում ամբողջ ծրագրի ընթացքում:
  2. Մի օգտագործեք մի քանի գույներից ավելին: Որքան շատ գույն օգտագործեք, այնքան ձեր հոգին շեղող կլինի: Ստուգեք մի քանի խորհրդանշական սփրիտներ և կտեսնեք, որ նրանք հաճախ օգտագործում են ընդամենը մի քանի գույներ:
    • Mario - դասական Mario sprite- ն օգտագործում է ընդամենը երեք գույներ, որոնք բոլորը մոտ են իրար:
    • Sonic - Sonic- ն ավելի շատ մանրամասներ ունի, քան բուն Mario- ն, բայց այնուամենայնիվ բաղկացած է ընդամենը չորս գույներից `տոնային տատանումներով:
    • Ռյու - Մարտական ​​խաղերից դասական սվիտներից մեկը: Ryu- ն օգտագործում է գույնի մեծ տարածքներ ՝ բնավորությունը ձևավորելու համար միայն տոնային արժեքների մի փոքր փոփոխություն: Ryu- ն ունի ընդամենը հինգ հիմնական գույ `տարբեր տոնային արժեքներով:
  3. Կիրառել գույները: Օգտագործեք լրացման գործիքը ձեր սպիրտը գունավորելու համար: Այս պահին դուք օգտագործում եք միայն ստանդարտ գույներ, այնպես որ մի անհանգստացեք, որ այդքան հարթ է թվում: Լրացնելու գործիքը փոխարինում է ձեր սեղմած պիքսելին համապատասխանող բոլոր պիքսելներին ընտրված գույնով, մինչև որ սահման չի հայտնաբերվում:

7-րդ մասի 5-ը. Տոնային արժեքների կիրառում

  1. Բացահայտեք «լույսի աղբյուրը»: Անկյունը, որով լույսը հարվածում է սփրիտին, օգնում է որոշել, թե որտեղ պետք է ստվեր գցել ՝ ավելի իրատեսական և հավատալի էֆեկտի համար: Չնայած ոչ մի լույս չի երեւում, բայց կարևոր է իմանալ, թե որտեղից է լույսը գալիս:
    • Ստվեր գցելը, հավանաբար, ամենադյուրինն է, երբ լույսի աղբյուրը տեղադրվում է սփրիտից վերև, լինի դա մի փոքր աջից կամ ձախից:
  2. Կիրառեք տոնային արժեքները մի փոքր ավելի մուգ գույնով, քան հիմնական գույնը: Եթե ​​լույսի աղբյուրը գալիս է վերևից, ստվերները կլինեն սփրիտի «ներքևում»: Ստվերեք ցանկացած մակերես, որը չի ենթարկվում ուղղակի լույսի: Ստվերներ ստեղծելու համար պարզապես ավելացրեք պիքսելների մի քանի շերտեր ուրվագծի վերին կամ ներքևում:
    • Ստվերային լավ գույն ստանալու համար կարող եք նվազեցնել ձեր հիմնական գույնի «պայծառությունը» և փոքր-ինչ բարձրացնել «երանգը»:
    • Երբեք մի օգտագործեք գրադիենտներ: Նրանք կեղծ են և ոչ պրոֆեսիոնալ: Գրադիենտները մոդելավորելու համար կարող եք օգտագործել մթնեցում (տես ստորև):
  3. Դրան ավելացրեք մի քանի փափուկ ստվերներ: Ստվեր ընտրեք ստվերի մութի և սկզբնական հիմնական գույնի միջև: Օգտագործեք այս ստվերը ստվերի և հիմնական գույնի միջև ստվերային նոր շերտ ավելացնելու համար: Սա ձեզ տալիս է մութից լույսի անցման էֆեկտ:
  4. Կիրառել կարևորությունները: Սպրիտի վրա կան տեղեր, որտեղ լույսն ընկնում է անմիջապես: Կարևորությունները կարող եք ավելացնել ՝ ավելացնելով ստվեր, որը մի փոքր ավելի բաց է, քան հիմնական գույնը: Օգտագործեք լուսարձակները խնայողաբար, քանի որ դրանք կարող են շեղել ձեզ:

7-րդ մաս 6-ը. Օգտագործելով առաջադեմ տեխնիկա

  1. Փորձեք աշխատել տատանվելով: Սա էֆեկտ է, որը թույլ է տալիս արվեստագետներին ցուցադրել երանգի փոփոխություն: Սա թույլ է տալիս ստեղծել գրադիենտ միայն մի քանի գույներով ՝ փիքսելներ հերթափոխով տեղադրելով ՝ անցումներ ստեղծելով: Երկու տարբեր փիքսել գույների տեղադրումը օրինակում և դրա աստիճանի աստիճանը կարող են հիմարացնել այն տեսքը, որ կարծես տարբեր երանգներ կան:
    • Rasterizing- ը սկսնակները հաճախ չափազանց շատ են օգտագործում, ուստի ամենալավն այն է, որ չօգտագործեն, բացառությամբ հազվագյուտ դեպքերի:
  2. Racticeբաղվեք հակաալազինականությամբ: Pixel արվեստը սահմանվում է պիքսելներով, որոնք հստակ երեւում են, բայց երբեմն ուզում եք գծերը մի փոքր ավելի սահուն դարձնել: Anti-aliasing- ը տեխնիկան է, որով կարող ես հասնել դրան:
    • Կորի վրա դողերին ավելացրեք միջանկյալ գույներ: Կորի ուրվագծի շուրջ ավելացրեք անցումային գույների շերտ, որը ցանկանում եք ավելի հարթ տեսք ունենալ: Եթե ​​այն շարունակում է աղոտ տեսք ունենալ, ավելացրեք ավելի բաց գույնի մեկ այլ շերտ:
    • Եթե ​​ցանկանում եք, որ ձեր սփրիտը հակադրվի ցանկացած գունավոր ֆոնի վրա, ուրվագծի արտաքին եզրին մի օգտագործեք հակահայկական:
  3. Օգտագործեք ընտրովի ուրվագծեր: Սա եզրագծի նույն գույնն օգտագործելու տերմինն է, ինչ լցոնման գույնը: Սա սպիրտին մի փոքր պակաս «ծաղրանկարային» տեսք է հաղորդում, քանի որ ուրվագիծը մի փոքր ավելի բնական է թվում: Օգտագործեք մաշկի համար ընտրովի ուրվագծեր, հագուստի համար `ավանդական ուրվագծեր:
    • Օգտագործեք մասի բազային գույնից ավելի մուգ երանգ ՝ ընտրովի ավելացնելով ուրվագծեր: Օգտագործեք լույսի աղբյուրը ՝ երանգը փոխելու համար, մինչդեռ ուրվագիծն ստեղծեք ՝ սվիտին ավելի բնական տեսք հաղորդելով: Սա հատկապես օգտակար է մաշկի երանգի և մկանների սահմանման համար:
    • Ավանդական ուրվագծերը լավն են, եթե ուզում եք, որ սվիտը տարբերվի զբաղված ֆոնից:

7-րդ մաս 7-ը. Վերջնական նրբությունները դնելով

  1. Ավելի սերտ նայեք սվիտին: Քայլ արեք և նայեք սվիտին, ինչպես հիմա է դարձել: Ստուգեք, արդյոք որևէ սխալ կա և շտկեք թերությունները կամ սխալները:
  2. Մանրամասներ ավելացրեք: Ավարտելուց հետո գունազարդումն ու տոնային արժեքները կիրառելը կարող եք ավելացնել մանրամասներ, ինչպիսիք են տեքստը, աչքերը, լրացուցիչ հատկությունները և այն ամենը, ինչն էլ ավելի է լավացնում սգավորը: Նախագծի վերջում մանրուքների ուշադրությունն այն է, ինչը սիրողականին առանձնացնում է պիքսելային պրոֆեսիոնալ նկարիչներից:
  3. Պատրաստեք ձեր սպրիտի անիմացիա: Եթե ​​հետևեիք վերոնշյալ քայլերին, ապա այժմ ունեք մեկ, ստատիկ սպիրտ: Սա գեղեցիկ է որպես արվեստի գործ, բայց եթե ցանկանում եք խաղերի համար սփրիտ պատրաստել, ապա դրանք, հավանաբար, պետք է անիմացիոն լինեն: Սա նշանակում է, որ անիմացիայի յուրաքանչյուր շրջանակ ստանում է իր սեփական սպիրտը ՝ նախորդ շրջանակից փոքր փոփոխություններով: Անիմացիայում օգտագործված բոլոր սպրիտների հավաքածուն կոչվում է «սպրիտ թերթ»:
    • Outանոթացեք wikiHow- ին `GIMP- ում սպիրտային թերթիկ անիմացիոնացնելու մասին լրացուցիչ տեղեկությունների համար:
    • Sprites- ի համար եզակի և գրավիչ անիմացիաներ ստեղծելը պիքսելային նկարիչներից մեկը տարբերվում է սիրողականից: Լավ անիմացիան կարող է սպիրտին ամբողջովին կյանքի կոչել:
  4. Ստեղծեք պորտֆոլիո: Եթե ​​ցանկանում եք օգտագործել ձեր փիքսել արվեստի հմտությունները տեսախաղերի զարգացման աշխարհում, ապա ձեզ հարկավոր է ստեղծել ամուր պորտֆոլիո ՝ գործատուներին ցուցադրելու համար: Ներառեք ձեր լավագույն սփրիտները, ինչպես նաև որոշ անիմացիաներ, եթե ունեք: Ներառեք տարբեր թեմաներ, ինչպիսիք են հերոսները, միջավայրը, իրերը և այլն: