Ստեղծեք անիմացիա

Տեսանյութ: UPA Update + Parallax + Walk cycle | MOHO RIG

Բովանդակություն

Քայլել
3-րդ մաս 1-ին. Ավանդական անիմացիայի հիմունքները
3-րդ մաս 2-րդ. Փորձ տարբեր ոճերի հետ
Մաս 3-ից 3-ը. Այն հիանալի դարձնելը
Խորհուրդներ
Arnգուշացումներ

Չնայած հաճախ երեխաների համար համարվում է արվեստի ձև, որոշ ամենամեծ և ամենասիրված ֆիլմերը անիմացիաներ են: Անիմացիայի աշխարհը անընդհատ փնտրում է նոր, հոյակապ կինոռեժիսորին, և դուք կարող եք լինել այդ մարդը, այնպես որ սկսեք պարապել: Գոյություն ունեն անիմացիայի շատ տարբեր տեսակներ ... բավական է յուրաքանչյուր անիմատորի համար այնտեղ: Ստորև բերված են մի քանի գաղափարներ, թե ինչպես ստեղծել ձեր սեփական անիմացիան, ինչպես նաև այն հմտությունները, որոնք ձեզ հարկավոր կլինեն, եթե ցանկանում եք իսկապես լավ անիմատոր դառնալ:

Քայլել

3-րդ մաս 1-ին. Ավանդական անիմացիայի հիմունքները

Ստեղծեք ձեր սեփական անիմացիայի սցենարը: Նախ գրեք այն ամենը, ինչ ցանկանում եք դրանում տեղ ունենալ: Սա ոչ միայն երկխոսություններն են, այլև գործողություններն ու դեմքի արտահայտությունները: Ձեզ հարկավոր է հստակ պատկերացում այն մասին, թե կոնկրետ ինչ է տեղի ունենալու նախքան սկսելը:
Պատրաստեք մի քանի պատմությունների տախտակ: Պատմությունների տախտակները հաջորդ քայլն են. Սրանք նկարներ են, որոնք պատկերում են ձեր անիմացիայի հիմնական գործողություններն ու տեսարանները: Սրանք պատմում են պատմության մեծ պատկերը և գրեթե նման են կոմիքսների:
Նկարեք նիշերի թերթեր կամ կազմեք նիշերի մոդելներ: Շրջանակները նկարելիս հղում անելու համար ձեզ անհրաժեշտ կլինի հղում, որպեսզի կերպարը դիրքերից դիրքեր մնա կայուն և իրական: Նկարեք ձեր հերոսներին ցանկացած տեսանկյունից և մի շարք տարբեր դեմքի արտահայտություններով: Նկարեք նաև, թե ինչպիսի հագուստ են նրանք կրում, հատկապես տարբեր տեսարանների փոխելիս:
Ուրվագծեք անիմացիան: Սա մեկն է նույն թղթի կտորի վրա, որը ցույց է տալիս բոլոր տարբեր կարևոր շարժումները շրջանակի մեջ: Հաճախ դա կհանգեցնի մի պատկերի, որը կարծես հնգյակների միաձուլում է կամ նման մի այլ բան, բայց այն նախատեսված է այնպես, որ ձեր հիմնական շրջանակները պատշաճ կերպով հավասարեցվեն և շարժումները բնական լինեն:
Նկարեք առանցքային շրջանակները: Առանցքային շրջանակները շարժումների ամենակարևոր պահերն են, որոնք կատարում են հերոսները: Օրինակ, եթե դուք կենդանի եք դարձնում ձախից աջ պտտվող հերոս, առանցքային շրջանակները ցույց կտան, որ հերոսը նայում է ձախից, այնուհետև դեպի խցիկ, ապա աջ:
Ստուգեք շարժումների ընթացքը: Սահեցրեք առանցքային շրջանակների միջև ՝ տեսնելու, թե ինչպիսի շարժումներ կան:
Կատարեք ներբեռնումները: Ներքևում հիմնական շարժական շրջանակների միջև շարժումներն են: Այսպիսով, սկսեք նկարել այնպիսի պատկեր, որը կտեղադրվի անմիջապես երկու ստեղնաշարերի միջև: Դրանից հետո պատկերը դրեք ստեղնաշարի և առաջինի միջև: Շարունակեք դա անել, մինչև ունենաք սահուն անիմացիայի համար շրջանակների ճիշտ քանակություն (սա կտարբերվի ՝ կախված անիմացիայի նպատակներից):
Կրկին ստուգեք շարժման ընթացքը: Այո, այսուհետ դուք անընդհատ ստուգելու եք, որ շարժումը սահուն է:
Մաքրեք գծագրերը: Հեռացրեք էսքիզային գծերն ու մնացած բոլոր հետքերը, որոնք կարող են շեղել սիմվոլային շարժումից: Դուք նույնիսկ կարող եք ընտրել անիմացիաները թանաքոտել ՝ կախված նրանից, թե ինչ եք ուզում անել ձեր աշխատանքի հետ:
Մշակել անիմացիան: Պատկերները կպցրեք մի համակարգչային ծրագրի մեջ, ինչպիսին է Photoshop- ը, վերջնական տեսանյութը ստեղծելու համար: Այժմ կարող եք այս փաթաթվածը ավելացնել պորտֆոլիոյում կամ պարզապես ձեր ընկերներին և ընտանիքին ցույց տալու համար, թե ինչի եք հասել:

3-րդ մաս 2-րդ. Փորձ տարբեր ոճերի հետ

Պատրաստել մատնահետք: Flipbook- ը սկսելու հիանալի միջոց է, եթե ցանկանում եք սովորել, թե ինչպես ստեղծել անիմացիա: Սրանք այնքան պարզ են, որ փոքր երեխաները կարող են դրանք պատրաստել իրենք: Flipbook անիմացիան հիանալի վարժություն է, քանի որ այն ընդօրինակում է, թե ինչպես է իրական, ավանդական անիմացիան աշխատում:
Ստեղծեք կանգառ շարժման անիմացիա: Stop-motion անիմացիան ֆիզիկական առարկաներ նկարելու և դրանք մեկը մյուսի հետեւից տեղադրելու ձև է ՝ նույն կերպ, ինչպես ավանդական անիմացիայի գծանկարներում: Ստոպ շարժման անիմացիաներ ստեղծելու շատ տարբեր եղանակներ կան: Ընդհանուր նյութերը թղթե ֆիգուրներն են (որոնք հայտնի են դարձել Մոնտի Փիթոնի կողմից) կամ կավե անիմացիաները (օգտագործվում են famousննդյան տոներից առաջ «Մղձավանջը» հայտնի ֆիլմեր նկարելու համար):
Ստեղծեք անիմացիոն gif: Անիմացիոն gif- ները հայտնի միջավայր են, լայնորեն օգտագործվում են վեբ էջերի համար: Նույնիսկ wikiHow- ն օգտագործում է դրանք: Դրանք հեշտությամբ կարող եք պատրաստել ինքներդ, եթե ունեք համակարգիչ և ճիշտ ծրագրակազմ: Սովորաբար GIF- ները օգտագործվում են հեռուստատեսային շոուների կարճ տեսահոլովակներ պատրաստելու համար, բայց դուք կարող եք օգտագործել նույն մեթոդը ՝ ձեր սեփական ձեռքերով նկարները միացնելու համար:
Ստեղծեք անիմացիաներ `օգտագործելով համակարգիչը: Կարող եք նաև ստեղծել ստանդարտ համակարգչային անիմացիաներ, բայց հիշեք, որ դա կարող է բավականին դժվար լինել և հաճախ սովորել և լավ անել ՝ տարիներ են պահանջվում: Կան մի քանի մեթոդներ, այդ թվում ՝
- 2d անիմացիա: Դուք կարող եք դա անել տանը Anime Studio- ի նման ծրագրերով կամ սկսել Adobe Flash անիմացիաներ:
- 3D անիմացիաներ: Դա անելն ավելի դժվար է տանը, քանի որ 3D անիմացիաներ տրամադրելը շատ ավելի հզոր մեքենա է պահանջում, քան սովորական օգտվողներից շատերն ունեն տան շրջակայքում: Եթե ձեր համակարգիչը կարողանում է կարգավորել այն, ապա Blender- ը կամ Poser- ը այն ծրագիրն է, որը կարող եք օգտագործել:
Կարող եք նաև փորձել Machinima- ն: Machinima- ն անիմացիայի տեսակ է, որն օգտագործում է առկա համակարգչային մոդելներից իրական ժամանակում պատկերներ: Սովորաբար նման անիմացիան ստեղծվում է վիդեոխաղերի միջոցով (Red vs Blue- ի հայտնի վեբ-շարքը լավ օրինակ է): Machinima- ն սկսնակ անիմատորների համար շատ ավելի հեշտ է վերցնելը, և դա անիմացիայի հիմնական հմտությունների վրա աշխատելու հիանալի միջոց է:

Մաս 3-ից 3-ը. Այն հիանալի դարձնելը

Կատարեք ձեր հետազոտությունը: Միշտ լավ գաղափար է, որ ինչ-որ բան փորձելուց առաջ կատարեք ձեր տնային աշխատանքը: Մի փոքր կարդացեք անիմացիայի տեխնիկայի և այն մասին, թե ինչն է լավ անիմացիան, նախքան այն լրջորեն սկսելը: Սկսելու լավ տեղն է ՝ ուսումնասիրելով անիմացիայի 12 հիմունքները, որոնք մշակվել են «Դիսնեյում» ինը ծերերի կողմից:
Իմացեք, թե ինչպես հիանալի պատմություն պատրաստել: Նույնիսկ վատ անիմացիան այնքան էլ վատ չէ, երբ պատմությունը, որը ցանկանում եք պատմել, լավն է: Գրեք մի անհավանական պատմություն, որը կթողնի ձեր միտքը, և նրանք ուշադրություն չեն դարձնի անիմացիայի թերություններին կամ Դիսնեյի բլոկբաստերային գրաֆիկայի բացակայությանը:
Իմացեք, թե ինչպես կարելի է լավ պատմություն պատմել: Պատմությունն ինքնին անիմացիոն պատմության միակ մասը չէ, որ կարևոր է: Դուք նույնպես ստիպված կլինեք մտածել ԻՆՉՊԵՍ պատմություն պատմելու մասին: Ինչպես է ներկայացվում, ինչ կարգով են տեղադրվում տեսարանները և այլ գործոններ, ինչպիսիք են հերոսների օգտագործումը, կարող են մեծ ազդեցություն ունենալ այն բանի վրա, թե ինչպես են մարդիկ զգում ձեր պատմությունը և անիմացիան:
Վերահսկեք դեմքի արտահայտությունները: Անիմացիան ամենաառաջնայինն է, երբ հեռուստադիտողը հուզական կապ է ստանում հերոսների հետ: Դա շատ ավելի հեշտ է, եթե հաջողվի իրական հերոսներ բերել ձեր հերոսների դեմքերին, այլ ոչ թե ընդհանրապես անարտահայտված դեմքեր: Պրակտիկայով զբաղվեք դեմքերի վրա հույզեր նկարելով: Նաև հարկ կլինի կենտրոնանալ փոխվող հույզերի շարժման վրա, և ոչ միայն ֆիքսված արտահայտությունները, ինչպիսիք են տխրություն-զայրույթ-ծիծաղ և այլն:
Սովորեք ճզմել և ձգվել: Նույնիսկ ամենապարզ անիմացիան ավելի պատկերավոր ու գրավիչ դարձնող մեկ այլ մաս է `շարժումները դինամիկ և կենսունակ դարձնելով: Սովորաբար դա իրականացվում է դդմիկ և ձգվող գործընթացով: Սա ենթադրում է չափազանցված շարժումներ, որոնք կօգնեն մարդու ուղեղին դրանք իրական դարձնել: Հայտնի օրինակ է գնդակ պատկերացնելը: Շատ ավելի հետաքրքիր է դիտել, թե ինչպես է գնդակը սեղմվում հատակին, երբ այն վայրէջք է կատարում, այլ ոչ թե պարզապես տեսնում է գնդակի ցատկում: Սա օգնում է հեռուստադիտողին վերահսկել գնդակի շարժումը զգալ.
Ուսումնասիրեք գույների տեսությունը: Գույնի տեսությունը գույների համադրության ուսումնասիրությունն է, որի գույները լավ են զուգակցվում և ինչպես գույները կարող են օգտագործվել միասին ՝ պատմություն և հույզեր փոխանցելու համար: Գույնի տեսությունը հասկանալը կարևոր է պրոֆեսիոնալ և գրավիչ անիմացիա ստեղծելու համար: Եթե իսկապես ուզում եք լրջանալ անիմացիայով, լավ գաղափար կլիներ գույների տեսության գոնե հիմնարար ընկալում ունենալ:
Ուսումնասիրության կազմը: Կոմպոզիցիան այն ուսումնասիրությունն է, թե ինչպես պետք է նկարը դասավորվի կտավի կամ էկրանի վրա, որպեսզի այն լավ տեսք ունենա և դիտողի ուշադրությունը հրավիրի կարևոր կետերի վրա: Սա նույնպես չափազանց կարևոր է, եթե ցանկանում եք, որ հեռուստադիտողը հնարավորինս վայելի ձեր անիմացիաները: Կարդացեք կոմպոզիցիայի առարկայի մասին, ինչպիսիք են ոսկե հարաբերակցությունը և Երրորդների կանոնը:
Ուսումնասիրեք հեռանկարը և 3D ձևերը: Գնդակ տեսնելիս ՝ շրջան չես տեսնում. Գնդաձեւ տեսք ես տեսնում:Չնայած 2D և 3D անիմացիաները տեխնիկապես հարթ են (մեր աչքերը չեն կարող դրանց մեջ իրական խորություն նկատել, եթե անիմացիան իրականում չի ստեղծվել 3D ձևով և չի օգտագործվել լրացուցիչ սարքավորում), մեր ուղեղն ավելի շատ կվայելի պատկերը, եթե կարծես թե ձևերը էական են: Այլ կերպ ասած, եթե ուզում եք, որ ձեր անիմացիաները լավ տեսք ունենան, ապա պետք է լավ վարվեք `ցույց տալով, որ պատկերի օբյեկտները նյութեր ունեն:
Ուսումնասիրեք անատոմիան: Իհարկե, մուլտֆիլմերի մեծ մասը պատկերում է մարդկանց և առարկաները խիստ տարբերվող իրական կյանքից: Կանայք համարյա հաշմանդամ կլինեին, եթե ունենային essեսիկա Rabագարի ողնաշարը: Այնուամենայնիվ, հասկանալով, թե ինչպես են աշխատում մարմինները և ինչպես են նրանք կարողանում շարժվել, ձեր անիմացիան կդարձնի շատ ավելի հաճելի և, հետեւաբար, շատ ավելի բնական տեսք կունենա: Անատոմիան ուսումնասիրելը, ընդհանուր առմամբ, մարդկանց ավելի լավ է դարձնում նկարչության մեջ:
Դաս վերցրու: Վերջապես, մի մոռացեք, որ կարող եք նաև անիմացիայի դասեր առնել: Հաճախակի, տեղի արվեստի կենտրոններում անցկացվում են էժանագին դասընթացներ, և ով գիտի, գուցե դուք կարողանաք հաճախել արվեստի դպրոցի միջոցով անցկացվող դասընթացներ: Կարող եք նաև հեշտությամբ գտնել դասեր և ձեռնարկներ առցանց, հաճախ անվճար կամ շատ ավելի էժան, քան վերը նշված դասընթացները: Եթե սա այն բանն է, որը դուք հաճույքով եք անում, լուրջ ընդունեք այն և որոշ ժամանակ և գումար ծախսեք դրա վրա:

Խորհուրդներ

Պրակտիկա: Լուրջ Եթե սա լիներ մի հմտություն, որը կարող եք որոշ ժամանակ սովորել կամ կարդալով մեկ ձեռնարկ, բոլորը կանեին դա: Դուք պարզապես պետք է ժամանակ անցկացնեք ՝ սովորելով, թե ինչպես դա ճիշտ անել:
Եթե որոշեք անիմացիաներ պատրաստել ձեր համակարգչի հետ, ապա ամենալավն այն է, որ սկսեք Flash- ից, GIMP- ից կամ Photoshop- ից: