Ինչպես գրել բառերը

Հեղինակ: Randy Alexander
Ստեղծման Ամսաթիվը: 26 Ապրիլ 2021
Թարմացման Ամսաթիվը: 1 Հուլիս 2024
Anonim
Ինչպես սովորել գրել բառեր
Տեսանյութ: Ինչպես սովորել գրել բառեր

Բովանդակություն

Կարող եք գեղեցիկ մեղեդիով երգ պատրաստել, բայց եթե բառերը լավը չլինեն, ամեն ինչ կքաշի այն: Անկախ նրանից, թե դուք պարզապես քնարերգու եք, թե ցանկանում եք սովորել գրել ինչպես երաժշտություն, այնպես էլ բառերը, wikiHow- ը կարող է օգնել: Սկսեք կարդալով այս հոդվածը և հետևելով հրահանգներին, մենք ձեզ առաջնորդելու ենք երգի ստանդարտ կառուցվածքից մինչև երաժշտություն ընտրելը, ինչպես նաև բառերի ճշգրտումը բառերը:

Քայլեր

6-րդ մասի 1-ը. Հիմնական կառուցվածքի ըմբռնումը

  1. Սկսեք AABA կառուցվածքից: Կարելի է ասել, որ AABA- ն ժամանակակից հայտնի երգերի ամենատարածված կառույցն է: Երաժշտության մեջ A- ն վերաբերում է երաժշտության մի հատվածի, իսկ B- ն `երգչախմբին: Այլ կերպ ասած, AABA կառուցվածքը առաջին չափիչն է, երկրորդ չափիչը, երգչախումբը և վերջին երաժշտական ​​կտորը: Դուք պետք է փորձ կատարեք այս հիմնական կառուցվածքին հետևելով երաժշտություն գրելու հետ, նախքան ավելի բարդ ձևին անցնելը:

  2. Հասկացեք երգի մասերը: Երգը բաժանված է մի քանի մասի: Անկախ նրանից, թե ձեր երգը կներառի այդ բոլոր մասերը, կախված է ձեզանից: Այս բաժինները կազմված են երգերի մեծ մասում սովորաբար օգտագործվող կոմպոզիցիայի, այնպես որ երգը հասկանալու համար պետք է հասկանալ երգի մասերը, ներառյալ.
    • Ներածություն - սա երգի նախերգանքն է: Երբեմն երաժշտությունը տարբերվում է երգի մնացած մասից, այն կարող է լինել ավելի արագ կամ դանդաղ, կամ նույնիսկ գոյություն չունի: Շատ երգեր չունեն նախերգանք, այնպես որ դուք նույնպես անպայման չեք օգտագործի դրանք:
    • Հատված - սա երգի հիմնական բառերն է: Սեգմենտը սովորաբար կազմում է 50% կամ երկու անգամ ավելի երգչախմբի տողեր, բայց պարտադիր չէ, որ նույնը լինի: Հատվածը բնութագրիչն այն է, որ տառապանքի միջև մեղեդին նույնն է, բայց բառերը `տարբեր:
    • Երգչախումբ - Երգչախումբը երգի մի մաս է, որը կրկնվում է մեղեդիով և բառերով: Սովորաբար սա երգի ամենագրավիչ մասն է (հայտնի է նաև որպես մանգաղ):
    • Անցումներ - Անցումները երգի կառուցվածքի ընդհանուր մասն են, բայց ոչ բոլոր երգերը: Այս կտորը սովորաբար տեղադրվում է երկրորդ պարբերությունից հետո և ամբողջ երգի մեջ բոլորովին այլ մեղեդի ունի: Անցումները սովորաբար կարճ են, ընդամենը 1-2 նախադասություն, և երբեմն հանգեցնում են երգի անցումների:

  3. Հիմնական կառույցներին տիրապետելուց հետո փորձեք տարբեր երգի կառուցվածքներ: Իհարկե, բացի AABA- ից, կան շատ այլ գրային կառույցներ, կարող եք փորձել AABB, ABA, AAAA, ABCBA, ABABCB, ABACABA և այլն:
    • C- ն սովորաբար անցումների նշումն է, մյուս նիշերը, որոնք ինչ-որ տեղ տեսնում եք, նշանակում է, որ երգը գրված չէ ավանդական կառուցվածքում և ունի իր յուրահատկությունը (պատկերացրեք, օրինակ մյուս երգը միացված է այս երգի):

  4. Կառուցվածքի անվճար թեստ: Եթե ​​ցանկանում եք մարտահրավեր նետել ձեր հմտություններին, կարող եք գրել այնպիսի երգ, որը կառուցվածքով ավանդական չէ և չի համապատասխանում սովորական չափանիշներին: Դուք կարող եք փորձել այս մեթոդը, եթե ցանկանում եք այլ մոտեցում գրել երաժշտության մեջ: Այնուամենայնիվ, դա բավականին դժվար կլինի, ուստի խորհուրդ չի տրվում սկսնակների համար: գովազդ

6-րդ մասի 2-ը. Գտեք ոգեշնչում


  1. Pբաղվեք երաժշտություն գրել ըստ մտքի հոսքի: Մտքի շարքում գրելը նշանակում է, որ դու անընդհատ գրում ես և գրում այն ​​ամենը, ինչ գալիս է մտքովդ: Այս կերպ Դուք կարող եք արագորեն գրավել գաղափարներ, որոնք գալիս ու գնում են, ինչպես նաև գաղափարներ գտնել, երբ խրված եք:
    • Ինքներդ ձեզ ուղեղի գաղափարն օգնելու համար ամեն օր այդպես վարվեք: Practiceամանակի ընթացքում այս պրակտիկան օգնում է ձեզ ավելի լավ երաժշտություն գրել:

  2. Նայեք մատչելի երաժշտական ​​հետքերով: Ոգեշնչման համար ունկնդրեք սիրված երաժշտություն լավ բառերով: Բացի այդ, ուսումնասիրեք ձեզ դուր եկած երգերը և բացատրեք, թե ինչու են դրանք դուր գալիս: Շատ բան կսովորեք խորհելուց, թե ինչն է լավ ու վատ երգը: Պարզեք, թե որ թեմաներին է վերաբերում երգը, ինչպես նշել դրանք, ուշադրություն դարձրեք երգի մեղեդուն, ինչպես նաև խոսքերի հանգավորմանը:
    • Լավ երգը գնահատելու եղանակը կարող է տարբերվել բոլորից: Կենտրոնացեք այն բանի վրա, ինչ ձեզ դուր է գալիս, քանի որ հենց դա է կարեւորը:
    • Practiceբաղվելու համար կարող եք վերաշարադրել ձեր դուր եկած երաժշտության բառերը: Կարող եք փոխել մի քանի տող կամ վերաշարադրել բոլորը:

  3. Որոշեք, թե ինչ թեմա գրել: Որոշեք, թե որ տեսակի երաժշտության համար եք ցանկանում գրել բառերը, և որոշեք, թե ինչպիսի բառերը եք հավանում կամ չեք հավանում: Սա իսկապես կախված է այն երաժշտության ժանրից, որը ցանկանում եք գրել: Հավատացեք, թե ոչ, դուք նկարիչ դառնալու ճանապարհին եք, և որպես նկարիչ կարող եք գնալ ձեր սեփական ճանապարհով և կազմել ձեր սեփական դատողությունը այլ նկարիչների աշխատանքի վերաբերյալ: Այնպես որ, եթե ցանկանում եք գրել Ֆրենկ Սինատրա դասականի փոխարեն Ավրիլ Լավինեի ռոքին նման մի բան, թույլ մի տվեք, որ այլ մարդկանց կարծիքը ազդի դրա վրա:
    • Եթե ​​վստահ չեք, թե ինչպիսի երաժշտություն եք ցանկանում գրել, ապա ունկնդրեք ձեր սիրած երգերը և լեզու գտնեք նրանց միջև:
    • Բացահայտեք այն երաժիշտներին, ովքեր գրել են ձեր սիրած երգերը: Դրանից հետո ուսումնասիրեք նրանց աշխատանքները ՝ միտումները բացահայտելու և ոճը գնահատելու համար:
  4. Կարդացեք պոեզիա: Եթե ​​ոգեշնչումդ սպառվում է, բայց ուզում ես երաժշտություն գրել, փորձիր կարդալ բանաստեղծություններ: Հին բանաստեղծությունները (ինչպես լորդ Բայրոնի կամ Ռոբերտ Բըրնսի բանաստեղծությունները) լավ գաղափարներ ունեն, բայց բառերը ժամանակակից չեն: Դրանից հետո փորձեք վերափոխել դրանք:Կարո՞ղ եք ռեփ գրել Շեքսպիրի ստեղծագործության հիման վրա: Է.Կամինգսից ժողովրդական երգե՞ր գրելը: Այս մարտահրավերը կօգնի ձեզ բարելավվել և լավ տեղ լինել սկսելու համար:
  5. Հավատարիմ իր ոճին: Մի ճնշվեք, որ երգը գրեք ուրիշի նման, քանի որ յուրաքանչյուր նկարիչ ունի իր ոճը: Նոր ոճի երաժշտություն գրելն ամբողջովին ընդունելի է: Որոշ երաժիշտներ ազատորեն գրում են մտքից, կան գրողներ, որոնք ունեն հատուկ նպատակ: Չնայած երաժշտությունն ունի շատ կանոններ և կանոններ, բայց, ի վերջո, դա նաև համարձակ ստեղծագործական ճանապարհորդություն է, ինչը նշանակում է, որ ամենակարևորը դեռ մի բան է, որը ցույց է տալիս ձեր էությունը:
    • Երաժշտություն գրելը արվեստի ձև է, ուստի լավ է զարգացնել սեփական ոճը: Մի զգացեք, որ դուք պետք է անեք այն, ինչ անում են այլ մարդիկ:
  6. Պարբերաբար գրեք ՝ լավ գաղափար առաջ բերելու համար: Պատրաստեք տետր և շատ գրեք, քանի որ ձեր վատ գաղափարների մեջ դուք կզտեք այն, ինչ գործում է: Ստեղծագործական գործընթացն այդպես է գործում. Մենք պետք է ավազը մաղենք ոսկու դիմաց: Գրեք այնքան, որքան կարող եք, քանի դեռ լիարժեք չեք զգում կամ պատրաստ եք մի կողմ դնել: Բառ կամ գրառում գրելը նույնպես հիանալի սկիզբ է: Թող ձեր երգերը խմորվեն: Երաժշտություն գրելը պահանջում է երկար գործընթաց:
    • Երգի բառեր գրելը պետք է անցնի բազմաթիվ փուլեր: Մի անհանգստացեք, երբ ձեր գրածը սկզբում երգ չի թվում: Կարող եք աստիճանաբար ձևավորել:
    • Ամեն ինչ պահեք: Եթե ​​երաժշտություն եք գրում, ապա շուտով այդ տողը կհանգեցնի լավ երգի կամ ինչ-որ այլ բանի:
    • Լավ կլինի, եթե ձեր երգը լավը չլինի: Միշտ կարող եք ստուգել ավելի լավ գրելու համար:
  7. Գրել անընդհատ: Դուք պետք է սկսեք գրելու պրակտիկայով, որտեղ էլ որ լինեք: Գրեք ձեր զգացմունքների մասին: Գրեք ձեզ շրջապատող աշխարհի մասին: Գրեք ձեզ հետաքրքրող մարդկանց կամ իրերի մասին: Սա կօգնի ձեզ գտնել բառերը, որոնք կարող են օգտագործվել երգի համար: Կարող եք գրել բանաստեղծություն, որը հետագայում կարելի է կարդալ (դա կարող է լինել ամբողջական բանաստեղծություն կամ ընդամենը մի քանի կարճ տող, որոնք հետո ուզում եք քերել ինչ-որ բանի համար): Հիշե՛ք. Ձեր գրածը չպետք է լինի անհույս, զայրացած կամ հուզական: Լվացքի ցանկը կարող է նաև բանաստեղծական լինել, եթե լավ գրված է:
    • Օրագիրը կարող է ոգեշնչման մեծ աղբյուր լինել երգի համար: Օրինակ ՝ ամեն անգամ, երբ դժվար պահեր եք ապրում, կարող եք գրել այնպիսի բառեր, որոնք կգրավեն ձեր ապրած հիասթափությունը, հուսահատությունը կամ հույսը: Սա կօգնի ձեր ունկնդիրներին համակրանք զգալ ձեզ հետ:
    • Երբեմն խրվում ես, սա պատահում է բոլորի հետ: Այս փուլն անցնելու լավագույն միջոցն այն է, որ գրի առնել այն բառը, որը մտքովս անցնում է: Մի անհանգստացեք դրա համար, թե ոչ:
    գովազդ

6-րդ մասի 3-րդ մասը. Բառեր գտնելը

  1. Գործողություն օգտագործեք ՝ ձեր հույզերն արտահայտելու համար: «Ես այսօր տխուր եմ, այսօր ես հարբած եմ, իմ սիրեկանն ինձ թողեց ...» ... Մի արա: Մի՛ գրիր այդպես: Ձեր երգը շատ արագ կմնա մոռացության մեջ: Լավ բառերը, ինչպես նաև լավ նախադասությունը կստիպեն մեզ կարեկցել նախադասության փորձին, ոչ թե այն պատճառով, որ հեղինակը ասում է, որ մեզ այդպես զգանք: Փորձեք փոխաբերություններ օգտագործել ձեր հույզերն արտահայտելու համար, այլ ոչ թե աղմկել լսարանին, եթե ուրախ եք կամ տխուր:
    • Այս ոճի լավ օրինակ կարելի է գտնել այս հոդվածում Կենդանիները գնացին Դեմիեն Ռայսի կողմից: Գրելու փոխարեն ես այնքան տխուր եմ, Ես օգտագործել եմ այն Գիշերը, երբ ես երազում էի քո մասին և կցանկանայի, որ չզարթնեի: Քանի որ առանց երեխայի արթնանալը նման է դատարկ բաժակից ջուր խմելուն.
    • Ուղեղի փոթորկեք ՝ տեսնելու, թե ինչ գաղափարներ կարող եք օգտագործել և ընտրել, կամ ձեր աշխատանքը կառուցել առկա գաղափարների վրա: Իդեալում, դուք պետք է ոգեշնչվեք այս քայլի համար:

  2. Տեղադրեք հանգ ՝ իմաստ ունենալու համար: Գիտե՞ք, որ վատ գրված երգերը տհաճ բառեր են բերում: Պատճառն այն է, որ նրանք չափազանց շատ են օգտագործում ոտանավորները կամ այն ​​շատ վատ են օգտագործում: Դուք պետք է խուսափեք վերից վար միասին հանգավորվող բառեր գրելուց, իսկ եթե հանգավորումներ եք անում, բնական հնչեք: Մի փորձեք տարօրինակ բառը գցել պարզապես նախադասությունը հանգավորելու համար: Եթե ​​լուրջ, լավ երգը չպետք է հանգավորվի: Շատ երգեր չունեն հանգավոր բառեր:
    • Լավ օրինակ. «Դու ինձ ստիպում ես վերադառնալ կյանք / Միայն տեսնել ինձ արդեն հայտնի ժպիտը / Արևը փայլում է - վայ իմ»:
    • Վատ օրինակ. «Ես սիրում եմ կատու / Կնոջ խայթող / Պոչը նման է հովազի / Կատուը մի քիչ գեր է ...»
    • Բնականաբար, դա կարելի է հարմարեցնել ըստ երաժշտական ​​ժանրի: Ռեփ երաժշտության նման ավելի շատ ոտանավորներ են օգտագործվում, բայց դա կոմպոզիցիայի կանոն չէ: Պարզապես նրանց ոճը նման է:

  3. Փորձեք հանգի ոչ ստանդարտ համադրություններ: Եթե ​​ուզում եք, որ ձեր ոտանավորներն ավելի յուրահատուկ լինեն և ոչ թե պանիր, ապա փորձեք հանգավորության այլ ոճեր: Կան շատ ավելի հանգավոր եղանակներ, քան այն, ինչ սովորում ես դպրոցում: Բացահայտեք, թե ինչպես կարելի է հանգավորել հոմոֆոնները / բաղաձայնները, հանգավորումը, արտագրելը, ստիպել ոտանավորին և այլն:
    • Օրինակ ՝ երգը Նույն սերը Մակլեմորն օգտագործում է ոչ ստանդարտ բաղաձայն շարադրանքներ. Վերջերս / ամեն օր, օծված / թունավորված, կարևոր / աջակցում է դրան և այլն:


  4. Խուսափեք ֆլեյտայի ձուլվածքներից: Պետք է խուսափել կտտոցներից, քանի որ դրանք կստիպեն երգը չառանձնանալ և ցույց տալ ձեր հատուկ տաղանդը: Եթե ​​գրեք «Ես ծնկի կգամ ձեր առջև» (մուրացկանություն անելիս), «քայլեք փողոցով» (աղջկա կերպար, կամ դուք եք, ով էլ որ լինի) կամ «կտեսնեք Ոչ », հավանական է, որ ձեզ ավելի շատ պրակտիկա պետք կգա: գովազդ

6-րդ մաս 4-ը. Երաժշտական ​​գիտելիքներ


  1. Հասկացեք երաժշտական ​​նոտաները: Հիշու՞մ եք զանգվածի պահպանման օրենքը գիտության դասում (գաղափարը, թե որքան նյութ է այստեղ կրճատվում, այլուր ավելի շատ նյութ է ավելանալու): Այս օրենքը տարածվում է նաև երաժշտության վրա: Իմացեք նոտաների աշխատանքի մասին (դաշտային ժամացույց, ռիթմ, նոտա, լռություն և այլն) ՝ համոզվելու համար, որ բառերը համապատասխանում են երաժշտությանը: Մի խոսքով, պետք է համոզվեք, որ ձեր բառերը ունենան համարյա հավասար թվով վանկերի ռիթմով, և ռիթմը դեռ կայուն է (պետք չէ արագացնել մեղեդին ՝ շատ երկար բառեր տեղավորելու համար) ,
    • Պատկերացրեք այս գրելու քայլը 4 բաժակ ջրի պես: Այժմ դուք պետք է կես բաժակ ջուր լցնեք 5-րդ բաժակի մեջ, ինչը նշանակում է, որ այժմ ունեք երկու կիսով չափ լցված բաժակ: Այլ լիարժեք բաժակներով դուք չեք կարող ավելի շատ ջուր ավելացնել: Ինչպես երաժշտության մեջ, դուք չեք կարող տեմպ ավելացնել մի հատվածում ՝ առանց մյուսին փոխհատուցելու (սովորաբար օգտագործելով լռություն):

  2. Սկսած առկա մեղեդիներից: Երբ առաջին անգամ սկսում եք երաժշտություն գրել, եթե պարզապես ինքներդ եք ստեղծագործում, ապա ամենալավն այն է, որ սկսեք նախապես սահմանված մեղեդուց: Սա հեշտ սկիզբ է մարդկանց մեծամասնության համար `երաժշտություն համապատասխանող բառեր գրելու պրակտիկայով: Կարող եք գրել ձեր սեփական մեղեդիները `աշխատելով դրանում լավ տիրապետող ընկերոջ հետ կամ հավատարիմ մնալով դասական մեղեդուն, ինչպիսին է ժողովրդական երգերը (պարզապես համոզվեք, որ երգը դարձել է հանրային սեփականություն): գումարած):

  3. Ամեն ինչ պահեք մոտ 2 օկտավայում: Ոչ բոլորն ունեն նույն ձայնային տիրույթը, ինչ Մարիա Քերին: Երաժշտություն գրելիս պահեք նոտաները ողջամիտ տիրույթում, որպեսզի ինչ-որ մեկը կարողանա այն երգել, այնպես որ խուսափեք 2 օկտավայից այն կողմ գտնվող ամեն ինչից, քանի դեռ երաժշտություն չեք գրում մեկի համար, ով այդքան շատ կարող է երգել:
    • Եթե ​​ինքներդ եք գրում, պետք է իմանաք ձեր տիրույթը: Սկսեք ձեր ձայնը նախ, ապա բարձրացրեք և ցածրացրեք ձեր ձայնը հնարավորինս ցածր: Ամենացածր նոտան, որով կարող եք իջեցնել ձեր ընկղմման ձայնը, ձեր ամենացածր ձայնն է: Ապա թող փողը հնարավորինս բարձր լինի: Ամենաբարձր նշումը, որը կարող եք պահել 3 վայրկյան, ձեր ամենաբարձր մակարդակն է:
    • Եթե ​​ցանկանում եք ընդլայնել ձեր վոկալ տիրույթը, կրկնել այս վարժությունը բազմիցս, բայց փորձեք ամեն անգամ ավելի լայն տիրույթի հասնել:

  4. Դադարներ ավելացրեք, որպեսզի երգչուհին շնչի: Երգիչները նույնպես մարդ են, ուստի դեռ պետք է շնչել: Երգի շուրջ հատկացրեք ևս երկու-չորս ռիթմ, որպեսզի երգիչը կարողանա շունչ քաշել: Սա նաև ունկնդիրներին ժամանակ է տալիս հետևել տեքստերին:
    • Լավ օրինակ է Ամերիկայի հիմնը ՝ «Ազատ երկրի համար» տողից հետո: «Եվ քաջերի տունը» արտահայտությունը մուտքագրելուց առաջ ընդմիջում կա ՝ թույլ տալով երգչին հանգստանալ նախկինում մի քանի հերոսական դպրոցներից հետո:
    գովազդ

6-րդ մասի 5-րդ մասը. Ավարտիր երգը


  1. Կարդացեք գրվածը: Եկեք բացահայտենք երգի մեծ պատկերը:Երգի կառուցվածքը պատմողական է, հռչակագրո՞ղ, թե՞ նկարագրական: Գործողության, ուղղության կամ ողջույնի կոչ ունե՞ք: Դա արտացոլո՞ւմ է որևէ փիլիսոփայություն: Թե՞ դա լրիվ ծիծաղելի է: Երգի կառուցվածքը բազմազան է՞: Դուք պետք է սկսեք նայելով յուրաքանչյուր բառին և այնուհետև փոփոխություններ մտցնելու համար, որպեսզի ամբողջ երգը համընկնի: Մտածեք այն մասին, թե ինչ է փոխանցում բառերը և ինչպես է այն հավասարակշռվում այն ​​բանի հետ, ինչ ուզում եք ասել: Ձեզ դուր են գալիս բաղաձայնների և ձայնավորների տեղադրման արդյունքում առաջացած հնչյունները: Նախադասությունն ունի՞ շատ իմաստներ: Կա՞ն ակնառու արտահայտություններ: Կցանկանայի՞ք կրկնել որևէ բառեր կամ բառեր: Հիշեք, որ երգ լսելիս հանդիսատեսը միայն ընկղմվում է ամենաակնառու մասերում:
  2. Վերաշարադրել: Ո՞վ է ասում, որ չես կարող փոխել արդեն գրվածը: Եթե ​​ձեզ դուր է գալիս բնօրինակը, ապա պահեք այն: Բայց երգի բառերի մեծ մասը կատարման համար անհրաժեշտ է երաժշտության հետ նվագել: Լավ երգը կարող է կազմվել մեկ փոխանցման միջոցով, բայց դրա մեծ մասը դրանից ավելի երկար է տևում: Պետք է նույնիսկ խմբափոխել տողերը, որպեսզի երգը միատարր լինի: Երբեմն դա հանգեցնում է նրան, որ ամբողջ երգը ամբողջությամբ փոխում է իր իմաստը:
    • Փորձեք լավ առաջին նախադասություն գրել ՝ հանդիսատեսի ուշադրությունը գրավելու համար:
    • Երգ անընդմեջ դիտելը ավելի լավ բառեր գրելու լավագույն միջոցն է:
  3. Խորհրդակցեք ուրիշներից: Երգն ավարտելուց հետո կիսվեք նախադիտմամբ բոլորի հետ: Չնայած նրանք կարող են կարդալ միայն բառերը, բայց նրանք ունեն նաև առաջարկներ, որոնք համահունչ չեն կամ մի փոքր տարօրինակ են թվում: Իհարկե, երաժշտությունը, որը ենթակա է հասարակության քննարկման, լավ գաղափար չէ, բայց եթե բախվում ես այնպիսի կարծիքի, որի շուրջ կարելի է համաձայնության գալ, այն արագ շտկիր:
  4. Ինչ-որ բան արա քո երգի հետ: Աշխարհը դառնում է ավելի լավ տեղ ՝ մարդկանց կողմից ստեղծագործական նվաճումների բաժանման շնորհիվ: Եթե ​​վախենում եք, որ ամեն ինչ կարգին չէ, երգ գրելը չի ​​նշանակում, որ պետք է բեմ բարձրանալ: Բայց պետք է այն գրի առնես կամ ձայնագրես ՝ բոլորի հետ կիսելու համար: Մի թաքցրեք ձեր հիանալի աշխատանքը: գովազդ

6-րդ մասի 6-ը. Գիտելիքների համախմբում

  1. Իմացեք, թե ինչպես գրել երգ. Եթե ​​նախկինում երբևէ երգ չեք գրել, ապա երևի պետք կլինի ավելին իմանալ երգերի հեղինակների մասին: Սա ոչնչով չի տարբերվում տեքստեր գրելուց, բայց կան հիմնական կանոններ և ուղեցույցներ, որոնց վրա կարող եք հույս դնել:
    • Պարապելով ՝ դուք կարող եք ինքներդ սովորել, թե ինչպես նվագել գործիք: Բայց հավանաբար կցանկանաք գրանցվել դասի: Դա կդյուրացնի ակորդի ճառագայթների նման տեխնիկայի և հասկացությունների ընկալումը:
    • Երաժշտություն գրել սովորելը կօգնի ձեզ սովորել, թե ինչպես գրել ամբողջ երգը, այլ ոչ թե բառերը:
  2. Իմացեք, թե ինչպես կարդալ երաժշտություն. Չնայած սա այդքան էլ էական չէ, բայց երգի գործելակերպի ըմբռնումը կբարելավի ձեր գրելու հմտությունները: Գուցե դուք նույնիսկ կարող եք երաժշտություն գրել, որպեսզի այլ մարդիկ նվագեն:
  3. Բարելավել երգելու ունակությունը. Երգելու լավ ունակությունը նաև օգնում է գրավել այն նոտաները, որոնք անհրաժեշտ է գտնել երգի համար: Racticeբաղվեք ձեր ձայնային հմտություններով և կզարմանաք դրա օգուտների վրա:
  4. Գործիքային հիմնական հմտություններ: Գործիք նվագելու հիմունքները իմանալը օգնում է նաև երաժշտություն գրելուն: Մտածեք դաշնամուր սովորելու կամ կիթառ նվագելու մասին: Երկու գործիքներն էլ ինքնուսուցված են և չափազանց բարդ:
  5. Ստեղծել մեղեդիներ երգի բառերով: Փորձեք կոմպոզիցիա կազմել կիթառի վրա, ինչպես նաև երգել կիթառի հետ միասին `մեղեդիներ ստեղծելով: Վերջապես, ավելացրեք ստեղնաշարեր, հարվածային գործիքներ և բաս ՝ երգը էլ ավելի լավ դարձնելու համար: գովազդ

Խորհուրդներ

  • Հիշեք, որ երաժշտություն գրելու համար կանոններ չկան, այլ միայն ուղեցույց: Ստեղծագործությունն իսկապես խոչընդոտներ չունի:
  • Երգը երգեք ձեր գլխում լուռ ՝ պատկերացնելու համար, թե ինչ երաժշտություն է հնչում:
  • Ձեր երգը կարող է կրկնվել մի քանի վայրերում, բայց համոզվեք, որ շատ բան չեք անի:
  • Եթե ​​ունեք անավարտ երգ, ապա այն նույնպես պահեք: Դուք կարող եք գաղափարներ ստանալ նման նախագծերից, կամ եթե կան բազմաթիվ նախագծեր, կարող եք դրանք համատեղել և գրել մեկ այլ երգ:
  • Երբեք մի մերժեք երգի գաղափարը, քանի որ այն «չափազանց հիմար է»: Շատ լավ երգեր տարօրինակ բաների մասին են:
  • Ձեր համակարգչում պետք է ունենաք երաժշտական ​​տետր կամ փաստաթուղթ: Սա օգնում է ձեզ ավելի լավ կազմակերպել ձեր մտքերը:
  • Փորձեք գրել իմաստալից բառեր:
  • Մտածեք, թե ով կլսի ձեր երաժշտությունը: Մտածեք, արդյոք սա այն է, ինչ ցանկանում եք, որ նրանք լսեն:
  • Գրիր մի բառ: Դրանից հետո, հնարավորինս շատ հոմանիշներ գրի՛ր: Merriam-Webster- ը թեզաուրուսի լավ տեսակ է: Կամ դուք կարող եք որոնել Google- ում `օգտագործելով« որոնման բառը »` «հոմանիշներ» բառերով:
  • Եթե ​​ինչ-որ բան հայտնվի, արագ գրի՛ր այն, նախքան մոռանաս: Միշտ ձեզ հետ պահեք մատիտ ու թուղթ ՝ հանկարծակի գաղափարներին պատրաստվելու համար:
  • Եթե ​​ռեփ երաժշտության համար բառեր եք գրում, ապա Eminem- ի նման հանգավորելու կարիք չկա, քանի որ դրա համար մեծ փորձ է պետք: Եթե ​​դուք պարզապես ռեփ գրելու պրակտիկայով եք զբաղվում, ապա պետք է պարզապես սկսեք հանգավորվել մի քանի տեղից, գուցե յուրաքանչյուր նախադասության վերջում: Ռեփի ռիթմով և հոսքով ավելի ինքնավստահ դառնալուց հետո կարող եք ավելի շատ հանգավորվել ՝ ռեփին ավելի խորություն հաղորդելու համար: Դրանից հետո կարող եք անցնել նախադասության միջին նախադասություն, բազմաձայն և այլն:
  • Մի վախեցեք ձեր խմբագրածը խմբագրելուց կամ փոխելուց: Եթե ​​երգը լավ չի հնչում, համարեք այն այլ տեսանկյունից և կատարեք խմբագրումը:
  • Իդեալում, նախ պետք է գրեք բառերը, ապա մտածեք վերնագրի մասին: Այսպիսով, վերնագրին համապատասխանելու համար հարկավոր չէ անհանգստանալ բառերը գրելու համար:
  • Եղեք հնարավորինս կրեատիվ ՝ բառերի հետ կապված. Երբևէ արված լավագույն երգերից մի քանիսը ունեն շատ յուրօրինակ բառեր:
  • Անդրադարձեք հայտնի երաժիշտների հոդվածներին և հարցազրույցներին:
  • Նախ փորձեք հորինել երգի վերնագիր և տեսեք, թե ինչ կարող եք գրել դրա համար:
  • Լավ մեղեդին հավերժ կմնա, անկախ նրանից, թե որքան երկար է թաղված: Կան հայտնի երգեր, որոնք երկար տարիներ եղել են դարակաշարերում ՝ նախքան վերջնական տեսքի գալը և ձայնագրվելը:
  • Երբեմն ամենադյուրին ճանապարհը բանաստեղծություն գրելն է, այնուհետև երաժշտության մեջ դնելը:
  • Եթե ​​դուք ունեք մի փոքրիկ մաս, որը ցանկանում եք ավելացնել երգին, բայց չգիտեք, թե ինչպես նրանց գործի դնել, ձայնագրեք այն ՝ ձայնագրելու ռիթմը, հանգը և բառերը: Եթե ​​պարզապես գրեք այն, կիմանաք, թե ինչպիսին են բառերը, բայց չեն կարող համակերպվել մեղեդու հետ:
  • Սա իրականում կանոն չէ, բայց քանի որ մեղեդին ազդում է ինչ-որ հատվածի (մայոր, մինոր և այլն) տրամադրության վրա, կարող եք օգտագործել ճիշտ բառերը կամ ամբողջությամբ գրել բառերը: երգի հակառակ տրամադրությունը լավ է: Ստեղծելիս ճիշտ կամ սխալ չկա:
  • Մատները ծափահարելը կամ թարթելը `մեղեդի գտնելու համար, կամ սիրածի մասին գրելը երբեք հնացած թեմա չի լինի: Գտեք ձեր երգի տեմպը, ապա գրեք ճիշտ բառերը: Լսեք ձեր երգը բազմիցս ՝ բառեր ավելացնելու համար: Լսեք նաև ձեզ դուր եկած ավելի շատ երգեր և այնտեղից երաժշտություն գրեք: Կարող եք պատահական մեղեդիներ երգել և դրանք երգի վերածել: Անընդհատ պարապեք, քանի որ ձեր շուրջ սովորող ամեն ինչ օգտակար է երաժշտություն գրելու համար:
  • Փորձեք չկրկնել մեղեդին տարբեր երգերի համար:
  • Բարձրաձայն խոսեք, երբ մենակ եք կամ ինչ-որ մեկի հետ, ում հետ կիսվեք: Սա օգնում է ձեզ ավելի լավ հանգավորվել, լսել ձայնավորների և բաղաձայնների հոսքը և բարելավել երգի ռիթմը:
  • Լսեք ռադիոյով երգեր ՝ տեսնելու, թե ինչպես են բառերը համապատասխանում վերնագրին:

Arnգուշացում

  • Մի գողացեք այն երգի գաղափարը, որը մեկ ուրիշն է գրել, քանի որ իրավական խնդիրներ կունենաք: Բայց եթե դուք սովորում եք բառեր կամ երաժշտություն գրելու ոճով, դա լավ է: Այնպես որ, եթե սիրում եք Քեթի Փերին, գրեք նրա նման փոփ երաժշտություն: Կամ եթե սիրում եք Թեյլոր Սվիֆթին, գրեք շատ սիրային երգեր:
  • Մի հանգավորեք անընդհատ, եթե դա դիտմամբ չեք անում: Մի քանի վայրում հանգավորելը լավ է, բայց չափից շատ նյարդայնացնող կլինի, ինչպես ստորև բերված օրինակում;
    • ՕրինակԱյսօր սովորական օր է, ես ուզում եմ պարի դահլիճ գնալ, բայց պետք է դպրոց գնամ, վայ, ի՞նչ անեմ: (իսկապես դժվար)

Ինչ է պետք

  • Երաժշտական ​​գործիքներ ՝ կիթառ, դաշնամուր կամ ցանկացած այլ բան, որը կարող եք նվագել (գերադասելի շարժական գործիքներ ակնթարթային կոմպոզիցիայի համար)
  • Մատիտ կամ թանաք գրիչ
  • Թուղթ կամ համակարգիչ գրելը (կախված նրանից, թե ինչպես եք ուզում երաժշտություն գրել)
  • Կարող եք նաև օգտագործել բջջային հեռախոսներ գրիչի և թղթի փոխարեն: