Բովանդակություն

• Քայլեր
• Խորհուրդներ
• Ինչ է պետք

Երբ դուք պլանավորում եք տեսանյութ պատրաստել, գործընթացի առաջին քայլը սցենարի ուրվագծումն է և այն ուրիշներին ցույց տալը: Պատմությունների տախտակը սյուժետային տախտակների շարք է, որոնք պատկերազարդում են հիմնական հատվածները. Տեսքը ինչ տեսք ունի, ով է պատրաստվում հայտնվել և ինչ գործողություն է տեղի ունենալու: Տեսարանները դիտվում են որպես կինոնկարների, երաժշտական ​​տեսահոլովակների, հեռուստաշոուների և այլնի զավեշտական ​​տարբերակներ, և դրանք կարող եք նկարել ձեռքով կամ թվային գործիքների միջոցով: Կարդացեք ՝ սովորելու համար, թե ինչպես նկարել պատմություններ, նկարազարդել ստեղնաշարի շրջանակները և կատարելագործել ձեր վիզուալ պատմությունների տախտակը:

Քայլեր

3-րդ մաս 1: Պատմություն

1. 

   Ստեղծեք ժամանակացույց: Պատմության ժամանակն ու տեղը ճշգրտորեն դասավորելը և իրերը ճիշտ դասավորելը `ձեր աշխատանքը կառուցելու լավագույն միջոցն է նախքան ուրվագիծը սկսելը: Եթե ​​պատմությունը լրիվ ժամանակագրական չէ (Օրինակ ՝ կա մի կերպարի հատված, որը հիշեցնում է, պատկերացնում ապագա հեռանկարը, պատկերացնում է մեկ այլ արդյունք, գոյություն ունեն բազմաթիվ զուգահեռ տիեզերքներում, ճանապարհորդում ժամանակացույց և այլն), դուք դեռ կարող եք ստեղծել ձեր սեփական պատմելու ժամանակացույցը:
   • Նշեք ձեր պատմության հիմնական իրադարձությունները ըստ ընտրված հերթականության: Դա այն է, ինչը հետագայում հանդիսատեսը կտեսնի էկրանին:
   • Եթե ​​գովազդային տեսահոլովակի համար պատկերասրահ եք գրել, ներառեք առանցքային հատվածներ և դասավորեք դրանք ճիշտ հաջորդականությամբ:

2. 

   
   
   Բացահայտեք ձեր պատմության հիմնական հատվածները: Պատմությունների տախտակի դերն է օգնել հեռուստադիտողին ըմբռնել հիմնական բովանդակությունը նախքան պատմությունը կինոնկարի վերածելը: Խոսքը ոչ թե ամբողջ պատմությունը որպես մատնահետք վերամշակելու փորձի մասին է, այլ հանդիսատեսին ներգրավելու ՝ նրանց հիմնական հատկությունները ցույց տալու մասին: Անդրադառնալով պատմությանը և մտքի փոթորկին ՝ ձեր պատմության տախտակում նշելու հիմնական պահերը, որոնք ցանկանում եք ուրվագծել:
   • Ընտրեք հատված, որպեսզի հեռուստադիտողները հստակ տեսնեն սյուժեի զարգացումը սկզբից մինչև վերջ:
   • Բեկումնային պահ արտահայտելը կարևոր քայլ է: Ամեն անգամ, երբ մտածում եք սյուժեի խցանման կամ լուրջ փոփոխության մասին, ավելացրեք սցենարբորդը ՝ պատմությունը զարգացնելու համար:
   • Կարող եք նաև ցանկանալ պատկերել համատեքստի փոփոխությունը: Եթե ​​սկզբում պատմությունը տեղի է ունենում մի քաղաքում, այնուհետև տեղափոխվում է մեկ այլ քաղաք, ապա հարկավոր է հստակ նկարել նկարազարդումը:
   • Եթե ​​գովազդային տեսահոլովակի համար սցենարիստ եք պատրաստում, գործընթացը ոչնչով չի տարբերվում. Ընտրեք հիմնական պատկերներ, որոնք ուղղորդում են պատմվածքը և նկարագրում պատմության զարգացումը սկզբից մինչև վերջ: Որպես ընդհանուր ուղեցույց, հիշեք, որ տիպային 30 վայրկյան տևողությամբ գովազդային տեսանյութի համար էկրանի նկարահանման սցենարի համար շրջանակների քանակը չպետք է գերազանցի 15-ը: Կադրերի միջին արագությունը վայրկյանում երկու կադր է:

3. 

   
   
   Ընտրեք մանրամասնության մակարդակ: Սցենարի նկարները կարելի է նկարել անհավատալի մանրակրկիտ ուշադրությամբ, որտեղ յուրաքանչյուր կադր պատկերում է յուրաքանչյուր տեսարան: Թատերական համարժեք երկարությամբ կինոնկարների համար, եթե դուք պարզապես վրձն եք դնում առաջին տողերը ուրվագծելու համար, նախքան մանրամասն լուսանկարների պատմվածքի տախտակն ավարտելը, դեռ շատ աշխատանք կա կատարելու: Այնուամենայնիվ, գուցե ցանկանաք, որ կինոնկարը բաժանվի մի քանի հատվածների ՝ յուրաքանչյուր սցենարով իր տեսարանով: Այս կերպ Դուք կարող եք մանրամասնորեն պատկերել մի շարք անհատական ​​տեսարաններ և կազմակերպել գիտականորեն ամեն ինչ կինոնկարների ողջ ընթացքում:
   • Եթե ​​նկարում եք ֆիլմի յուրաքանչյուր տեսարան, կազմեք կադրերի ցուցակ: Theանկի յուրաքանչյուր տեսարանի համար մտածեք այն ամենի մասին, ինչ անհրաժեշտ է այդ կադրը ստեղծելու համար, ինչպես նաև այլ մանրամասների, ներառյալ `ինչպես է պատրաստվում նկարահանվել կինոնկարը:
   • Հիշեք, որ սցենարի սցենարը մի բան է, որն օգնում է մարդկանց հստակ տեսնել և ընկալել աշխատանքի առաջընթացը: Սցենարը պարտադիր չէ արվեստի գլուխգործոց լինել: Ընտրեք նկարչության ոճ, որը և բծախնդիր է, և գործնական: Դուք չեք ցանկանում, որ դիտողները տարակուսանք զգան ՝ փորձելով հասկանալ ձեր նկարազարդման իմաստը ՝ ավելի լայն տեսք ունենալու փոխարեն:
   • Սցենարի նկարները լավ են համարվում, եթե բոլորը կարողանան տեսնել դրանք: Հնարավոր է, որ ռեժիսորը, օպերատորը, տեսարան ընտրողը կամ նույնիսկ հենակետային մասնագետը (և անձնակազմի շատ այլ անդամներ) նույնպես դեպքի վայրի սցենարը համարում են որպես ուղեցույց ձեռնարկի համար: տեղեկանք

4. 

   
   
   Յուրաքանչյուր շրջանակի համար գրեք նկարագրություն: Երբ դուք որոշեցիք նկարելու հիմնական հատվածը, այժմ ժամանակն է մտածել յուրաքանչյուր նկարի գործողությունների պատկերման մասին: Գրեք նկարագրություն `ելնելով ցուցակի յուրաքանչյուր հատվածի ամենակարևոր տարրից: Սա կօգնի ձեզ ճշգրիտ որոշել, թե ինչ է պետք նկարել:
   • Օրինակ ՝ գուցե ցանկանաք զրույցի տեսարան նկարել երկու գլխավոր հերոսների միջև: Այսպիսով, ի՞նչ է պետք փոխանցել այս նկարը: Երկու կերպարները վիճո՞ւմ են, իրար ժպտո՞ւմ են, թե՞ միասին ինչ-որ տեղ են գնում: Յուրաքանչյուր նկար պետք է որակի գործողություն ներկայացնի:
   • Մի մոռացեք ուշադրություն դարձնել համատեքստին: Ըստ Ձեզ ՝ կարևոր է հերոսի ֆոնը:
   գովազդ

3-րդ մաս 2: Ձևավորում

1. 

   Ընտրեք սցենարի նմուշի ներկայացման մեթոդը: Դուք կարող եք ձեռքով նկարել հեքիաթային տախտակի հիմնական ձևանմուշը ՝ պարզապես օգտագործելով մատիտ և կանոն, պաստառի թուղթը շրջանակելու համար, որպեսզի յուրաքանչյուր շրջանակ նույն չափի լինի: Դուք պետք է ունենաք կոմիքսների ոճի դասավորություն `յուրաքանչյուր քառակուսի շրջանակի շարքերով դասավորված: Դա նաև այն հատվածն է, որը հանդիսատեսը տեսնում է էկրանին: Դիմանկարում կամ լանդշաֆտում սցենարի ձևանմուշ ստեղծելու համար կարող եք օգտագործել Adobe Illustrator ծրագիրը, storyboardthat.com կայքը, Microsoft PowerPoint ծրագիրը, Amazon- ի Storyteller- ը կամ inDesign- ը:
   • Շրջանակի չափը պետք է լինի նույնը, ինչ ելքային տեսանյութի մասի հարաբերակցությունը, օրինակ `4: 3 հեռուստացույցի մոնիտորի համար կամ 16: 9 լայն էկրանին: Կարող եք ձեռք բերել հատուկ տեսարանի մանրանկարչական ձեռագիր նույն չափսի, ինչ վերևում:
   • Գովազդային հոլովակի սցենարբորդի ձևանմուշը պետք է ներառի ուղղանկյուն շրջանակ, որի վրա դուք կարող եք էֆեկտ ավելացնել: Եթե ​​ցանկանում եք վերնագրեր ավելացնել, համոզվեք, որ ձեր տեսանյութի նկարագրության համար դեռ տեղ կա:Դուք նաև պետք է սյուն դնեք աուդիոյի համար ՝ տեսանյութում տեսնելով նիշերի գծերը, ձայնը կամ երաժշտությունը:
   • Եթե ​​Ձեզ անհրաժեշտ է նկարել բազմաթիվ պատմությունների տախտակներ բազմաթիվ նախագծերի համար, ապա ձեր ուրվագիծը անմիջապես Photoshop ծրագրակազմի միջոցով նախագծելու համար պետք է ունենաք հիանալի Wacom ™ touchpad:
   • Եթե ​​դուք չեք ցանկանում պատկերն ինքներդ նախագծել, վարձեք սցենարիստի այն նկարելու համար: Պարզապես պետք է մանրամասն նկարագրեք յուրաքանչյուր շրջանակներում տեղի ունեցող գործողությունները և գրեք սցենարը `նկարչին ուղարկելու համար: Նկարիչը հետ կուղարկի պատկերազարդ սեւ ու սպիտակ կամ գունավոր շրջանակները, որպեսզի դրանք սկանավորեք և տպեք ստվարաթղթում ՝ սցենարի ճիշտ հերթականությամբ:

2. 

   Էսքիզ շրջանակի ներսում: Սկսեք իրականացնել ձեր պատկերացրած տեսարանը ՝ ուրվագծելով այն յուրաքանչյուր դատարկ կտավի ներսում: Պետք չէ շատ բծախնդիր լինել, քանի որ սա պարզապես կոպիտ նախագիծ է: Յուրաքանչյուր հատված ուրվագծելիս անհրաժեշտության դեպքում ջնջեք և վերադասավորեք: Դուք պետք է խմբագրեք հետևյալ տարրերը միայն խոսնակի միջոցով.
   • Դասավորություն (լուսավորություն, առաջին պլան / ֆոնային գաղափար, գունային սխեման և այլն)
   • Պտտման անկյուն (բարձր կամ ցածր)
   • Սցենարներ (համայնապատկեր, մեծ պլաններ, ուսի վրայի տեսարան, կերպարների վրա հիմնված տեսարան և այլն)
   • Props (շրջանակում հայտնվող առարկաներ)
   • Դերասաններ (մարդ, կենդանի, խոսող մուլտֆիլմ և այլն. Գործողության ցանկացած առարկա)
   • Հատուկ էֆեկտներ

3. 

   Լրացրեք այլ կարևոր տեղեկություններ: Մեկնաբանեք այն մասին, թե ինչ է կատարվում վանդակի կողքին կամ դրա տակ գտնվող հատվածում: Մի մոռացեք ներառել ինչպես բնույթի գծեր, այնպես էլ լրացուցիչ տեղեկություններ դեպքի վայրի տևողության մասին: Ի վերջո, համարակալեք յուրաքանչյուր շրջանակի համար `հետևելու համար, երբ ուրիշների հետ քննարկեք սցենարատախտակը:

4. 

   Լրացրեք նկարների պատի տախտակը: Երբ ընտրեք ձեր ընտրած թեմայի հիմնական կետերը և ձևավորումն ավարտեք, վերանայեք սցենարը և կատարեք վերջին փոփոխությունը: Պետք է համոզվեք, որ յուրաքանչյուր շրջանակ ճշգրտորեն պատկերում է գործողությունը, որը ցանկանում եք ուրվագծել: Անհրաժեշտության դեպքում ավելացնել ենթագրեր և տողեր: Դուք պետք է ինչ-որ մեկին ստիպեք վերասկնել տեսարանի սցենարատորը `ստուգելու սյուժեն համահունչ և հեշտ հասկանալի:
   • Հաշվի առեք գույնը ավելացնելը: Եթե ​​գովազդային տեսահոլովակի համար նկարազարդում եք նկարները, ապա նոր գունային գամումը կօգնի գաղափարներ առաջացնել:
   • Հիշեք, որ նկարը չպետք է չափազանց իրատեսական կամ կատարյալ լինի: Կախված հանդիսատեսից, դուք երբեմն պարզապես նկարում եք սթիքմանի նիշեր: Շատ դեպքերում սցենարը չպետք է կատարյալ լինի, քանի դեռ ձեր անձնակազմի անդամը հասկանում է:
   գովազդ

3-րդ մաս 3-րդ մաս

1. 

   Նկարեք կոնվերգենցիայի երեք կետերի հեռանկար: Չնայած սցենարը չպետք է լինի այնքան գեղեցիկ, որքան նկարում է արհեստավարժ նկարիչը, կան մի քանի մասնագիտական ​​խորհուրդներ, որոնք պետք է փորձեք նկարահանել ֆիլմը: Սա ընտրովի փուլ է, բայց օգնում է ընթերցողներին ավելի լավ պատկերացնել տեսարանը:
   • Փոխանակ բոլոր հորիզոնական գծերը կանգնած նույն հորիզոնական գծի վրա նկարեք, նկարեք դրանք ըստ մոտի և հեռավորի կանոնների: Թող հերոսներից մի քանիսը մի փոքր հեռու լինեն տեսախցիկից, իսկ մնացածներն ավելի մոտ են: Տեսախցիկից հեռու կանգնած անձի չափը պետք է լինի ավելի փոքր, ոտքերը վերևում լինեն, իսկ մոտ կանգնած անձի չափը ՝ ավելի մեծ, ներքևում ոտքերը:
   • Երբ խոսքը վերաբերում է սցենարը կինոնկարի վերափոխելուն, ավելի լավ գաղափարներ կունենաք կադրերը նկարահանելու համար:

2. 

   Յուրաքանչյուր տեսարանում լրացուցիչ բնույթի շարժիչ: Երբ տեսարան եք նկարում, մտածեք կտրվածքի պատճառի մասին: Պատմության զարգացումը ավելին է, քան պարզապես ընթերցողին անմիջապես հաջորդ հանգույց տանելը, դուք պետք է պատճառաբանեք, թե ինչու է հերոսն անում այն, ինչ իրենք պատրաստվում են անել: Նիշերի մոտիվացիայի ավելացումը կօգնի ձեզ սովորել, թե ինչպես կարելի է մեծացնել դրամայի և պատմության զարգացումը կինոնկարների ընթացքում:
   • Օրինակ ՝ Եթե ցանկանում եք տեսարանը կտրել սենյակից սենյակ, նկարեք առաջին սենյակի հերոսին, որը նայում է դեպի դուռը, քանի որ նրանք հարևան սենյակում ձայն են լսում:
   • Այս եղանակը պատմությունն ավելի անխափան է դարձնում և ընթերցողին ավելի ուշադիր է դարձնում:

3. 

   Պատկերների սցենարի խմբագրում: Սցենարի էկրանային նկարը հատուկ գործիք է, որը կարող եք օգտագործել ֆիլմի մոնտաժի և ռեժիսուրայի գործընթացում: Այնուամենայնիվ, սցենարի սցենարի վրա չափազանց շատ ապավինելու բացասական կողմն ունի նաև մի թերություն: Ֆիլմ նկարահանելիս անպայման ի հայտ կգան շատ յուրօրինակ տեսարանային գաղափարներ, որոնց մասին երբեք չեք մտածել: Թույլ տվեք ինքներդ ձեզ դուրս գալ տուփից կամ գոնե ձեռնպահ մնալ սցենարի վերասահմանումից ՝ կինոնկարը մի փոքր ավելի բնական դարձնելու համար:
   • Մի մոռացեք, որ ընդունեք գործընկերների կարծիքը, հատկապես, երբ նրանք կինոնկարների թիմի որակյալ անդամներ են: Սցենարի պատկերը ձեզ համար ծնվում է խմբագրելու և փոփոխելու համար: Նույնիսկ այդ դեպքում սցենարը հաճախ լցված է ավելի շատ գաղափարներով, որոնք դուք չեք մտածել ձեր մասին:
   • Ռեժիսորների մեծ մասն օգտագործում է storyboarding- ի տարբեր տեսարաններ: Ոմանք մատնանշում են յուրաքանչյուր մանրուք, ոմանք էլ դա պարզապես համարում են որպես հղում:
   գովազդ

Խորհուրդներ

• Եթե ​​չգիտեք, թե ինչպես նկարել, կարող եք գտնել ծրագրակազմ `սցենարատախտակներ ստեղծելու համար պարզ քաշելու և թողնելու ինտերֆեյսով և հարուստ գրաֆիկական գրադարանով:
• Storyboarding- ը բացի տեսանյութերի խմբագրումից, ունի նաև շատ այլ կիրառություններ, ինչպիսիք են գործողությունների հաջորդականությունը նկարագրելը կամ բարդ վեբ էջերի ձևավորումը:

Ինչ է պետք

• Ձեռագիր մանրանկարչության տեսարան
• Խզբզոց թղթի նկարչական նկար
• Նկարչական գործիքներ
• Գրաֆիկական դիզայնի ծրագրակազմ
• Սկաներ