Բովանդակություն

• Քայլել
• Խորհուրդներ
• Arnգուշացումներ
• Մանրամասն
• Անհրաժեշտությունները

Լավ ներդաշնակեցնելը կարող է շատ դժվար լինել: Պետք է հաշվի առնել բանալին, մասերի քանակը, ձայնագրությունը և երաժշտության կտորը: Բայց այս հոդվածը նպատակ ունի ձեզ լավ սկիզբ դնել:

Քայլել

1. Իմացեք ներդաշնակության մասին: Հարմոնիան երաժշտական ​​նոտաների համադրություն է, որոնք միաժամանակ հնչում են հաճելի էֆեկտի հասնելու համար: «Ներդաշնակություն» տերմինը օգտագործվում է նշելու համար, որ որոշակի նոտաներ միասին լավ են հնչում: Մեղեդին բաղկացած է էական նոտաներից, որոնք կազմում են մեղեդու հիմնական կառուցվածքը: Ներդաշնակությունը պահանջում է առնվազն 2 նոտա կամ ձայն և կարող է ստեղծվել ցանկացած քանակությամբ լրացուցիչ նոտաների կամ ձայների միջոցով: Ներդաշնակության մեծ մասը գրված է 3-ից 6-ի համար քվեարկել, Որոշ պայմանավորվածություններ նույնիսկ 8 մասից կամ ավելի են, բայց դրանք հազվադեպ են:
   • Դեպի ներդաշնակեցման առաջին քայլը մեղեդին ամբողջությամբ իմանալն է, այնուհետև երգել մի փոքր ցածր ձայնով, բայց ոչ ութանկյուն ցածր: Եթե ​​ունեք մեկը, ով կարող է օգնել, կարող եք նաև երգել դաշնամուրի հետ միասին, ապա անցնել ավելի ինքնուրույն երգելու և ներդաշնակվելու:
   • Երբ 1,3,5-հիմնական հիմնական ակորդը կամ 1,3,5,7 հիմնական -7 ակորդը ողջամիտ զգաք, կարող եք սկսել ներդաշնակեցում ՝ երգելով նոտաներից մեկը: 1-ը սոպրանո է կամ սոլո (մենակատար սոպրանոն տղամարդու կամ ցածր ալտո ունեցող կնոջ համար ավելի ցածր ութանկյուն է երգում): Որքան շատ մարդ, այնքան հարուստ է կոմպոզիտային համաձայնագիրը: Երբ որոշակի ստեղնաշարի մեջ զգում եք հիմնական ներդաշնակ սկզբունքները, կարող եք սկսել փորձեր կատարել այլ, նմանատիպ ակորդների այլ նոտաների հետ:
2. Մեղեդիով ակորդ կազմեք: Ակորդը 3 կամ ավելի նոտա է, որոնք միաժամանակ նվագվում կամ երգվում են (տոնով կամ «ձայներով»): Այս նոտաները հաճախ անվանում են 3 նոտանի տրիադայի տատանումներ (1,3,5 ընդմիջում) `ներդաշնակեցման ամենատարրական ակորդով` 1,3,5 ակորդով:
3. Փորձեք «C-E-G» - ի նման ամենահիմնական ակորդները (1-3-5): 1-ը «արմատն» է, որից հետո մեկը տեղափոխում ես 3-րդ, երրորդը (երկրորդ նշումը վեր է բարձրանում առաջինից): Դրանից հետո դուք տեղափոխվում եք 3-րդից 5-րդ, կամ հինգերորդ (գրառումը 4-ը տեղադրվում է արմատից վերև կամ 2-ը երրորդից բարձր): Դուք նաև կարող եք պատրաստել ակորդ 1-3-5-7 նոտաներով, ավելացնելով 7-րդ (յոթերորդ) և / կամ 1-ին (արմատ) օկտավայի վեր կամ վար:
4. Racticeբաղվեք երգել ստեղնաշարի կամ դաշնամուրի հետ ներդաշնակ: Դաշնամուր նվագելիս կան որոշակի նոտաներ, որոնց հետ կարող ես հարմարավետորեն ներդաշնակվել. Սկսած C մասշտաբից, դու հարվածում ես C- ին և միաժամանակ երգում և ներդաշնակ արմատին, երրորդը, որը գտնում ես բաց թողնել հաջորդ նոտայի, նույն ուղղությամբ, ինչ որ բնօրինակ նոտան: Դա պարզ է, բայց սկիզբ:
5. Երգեք ձայնագրված երաժշտական ​​հետքի հետ միասին: Դանդաղ երգերը, ինչպիսիք են շարականները, ավելի հեշտ են:
6. Փորձեք մի փոքր ավելի բարձր կամ ցածր երգել: Փորձեք երգել ավելի բարձր կամ ցածր երկայնքով, որպեսզի այն լավ հնչի:
7. Սա կարող է սարսափելի թվալ, երբ առաջին անգամ փորձեք սա: Ուղղակի շարունակեք երգել, մի փոքր ավելի բարձր կամ ցածր, քան բնօրինակը, մինչև այն սկսի ճիշտ հնչել: Եթե ​​դա վատ է թվում, դուք ներդաշնակ չեք երգում: Եթե ​​դա լավ է թվում, ուրեմն հավանաբար ներդաշնակություն եք ստացել:
8. Ներդաշնակեցումը մեծ մասամբ ինտուիտիվ է: Դուք սովորում եք, թե ինչն է ճիշտ ու սխալ հնչում, և դա ապացուցում է, որ գիտեք, թե որ նոտաներն են ճիշտ կամ սխալ: Պարզապես մի փոքր անցեք դրա շուրջ և փորձեք երգել մի փոքր ավելի բարձր (կամ ավելի ցածր) տոնով: Կիթառ կամ դաշնամուր, ինչպիսին գործիք է նվագում, ներդաշնակությունը կարող եք գտնել `նախ նվագելով նոտա և ապա նվագելով երգի մասշտաբի 3-րդ նոտա (բանալին), ինչպիսիք են C (CEG) կամ G (GBD): ); նշեք, որ նոտան միշտ բաց է թողնվում, բայց տափակներն ու կտրուկները, իհարկե, կարելի է գտնել շատ ստեղների մեջ, և դրանք սովորաբար դաշնամուրի կամ ստեղնաշարի սեւ ստեղներն են:

Խորհուրդներ

• Եթե ​​ուզում եք ներդաշնակեցնել, մենակատարին շատ ծավալ և շեշտ մի տվեք: Մեղմեք նոտաները նույնիսկ ռոք երգի մեջ, նույնիսկ եթե դերերը մի փոքր խառնվեն իրար:
• Նոտայի վերևում կամ ներքեւում լիարժեք օկտավա երգելը ներդաշնակություն չէ. դա միահամուռ է:
• Դուք պետք է դա վարվեք, որպեսզի դա պատշաճ կերպով կատարվի: Դա կարող է տևել մի որոշ ժամանակ, բայց որոշ պրակտիկայով դուք կկարողանաք դա անել, և դուք կզվարճանաք դա անելիս:
• Մի չափազանցեք այն: Եթե ​​կշեռքի մասին շատ բան գիտեք, մի մտածեք այն ճշգրիտ նոտաների մասին, որոնք դուք ենթադրաբար երգում եք: Այս ամենը կատարվում է ականջի միջոցով: Սկզբում ականջը, հետո ՝ մտածողությունը:
• Դա օգնում է, եթե դու կամ նվագակցող նվագը նվագում ես դաշնամուրի վրա: Դրանից հետո դուք կարող եք լսել, թե ինչպես են հնչում տարբեր ակորդներ: Շատ ավելի հեշտ է տիրապետել ներդաշնակության հիմունքներին, երբ լսում եք նոտաները դաշնամուրի վրա և փորձում այն ​​երգել: Դրանից հետո փորձեք երգել դաշնամուրի հետ միասին, այնուհետև շարժվել և երգել ներդաշնակորեն ինչ-որ մեկի հետ:
• Բացի հիմնական ակորդներից, կան նաև չնչին ակորդներ, նվազեցված և ավելացված ակորդներ, բայց դա երաժշտությանը կամ ներդաշնակությանը ծանոթանալու համար չէ:
• Երկու մասից բաղկացած ավանդական ներդաշնակությունը սկսվում է սոլոյի երրորդ կամ չորրորդից կամ վերևից և ներքևից: Տերմինաբանությանը անծանոթ մարդկանց համար սա նշանակում է մի փոքր ավելի բարձր, քան բնօրինակը: Կամ ինչպես մեզ սովորեցրեց Julուլի Էնդրյուսը, երբ ես երգում եմ «արա», ներդաշնակեցման նոտան «mi», «la» կամ «so» է:
• Համոզվեք, որ գրառումները համընկնում են նախքան ներդաշնակեցումը փորձելը: Օրինակ, եթե դուք միասին երգում եք «արա» և «այդպես», դա գեղեցիկ է թվում: Բացահայտեք, թե որ նոտաներն են գեղեցիկ միանում միասին, ապա տեսեք, թե որ նոտաներն են հայտնվում ձեր երաժշտության մեջ և միացրեք դրանք:
• Պահիր զվարճալի: Ներկայացման ճնշումը բավականաչափ ծանր է: Եթե ​​դուք լավ եք վարժվել և լավ եք կատարել նոտաները մարզվելիս, ապա դա կաշխատի: Եթե ​​ինքներդ ձեզ սայթաքում են ինչ-որ նոտայի վրա, գուցե ձեզ հարկավոր է կատարել որոշակի փոփոխություններ ձեր ներդաշնակության մեջ կամ մի փոքր ավելի երկար գործելակերպ կատարելուց առաջ:
• Եթե ​​ցանկանում եք երգել ձեր զուգընկերոջ հետ, պարզապես ասեք «aah» - ը մյուսից մի փոքր բարձր կամ ցածր, և մեկ ուրիշը թող երգի երկու նոտայի մեջտեղում: Ի վերջո նրանք հավասարակշռված են միմյանց հետ և հիանալի կթվա:
• Մի հուսահատվեք, եթե սկզբում չեք անում: Ուղղակի շարունակեք երգել, և երբ վերջապես գտնեք մի նոտա, որն աշխատում է երգի հետ, շարունակեք զբաղվել դրանով, և ի վերջո բնականաբար կլսեք ներդաշնակությունը:

Arnգուշացումներ

• Պատրաստ եղեք ընդունել ձեր երգեցողության ուսուցիչների կառուցողական քննադատությունը ՝ առանց դրան անձամբ վերաբերվելու: Ինչ-որ մեկը, ով իսկապես ցանկանում է օգնել ձեզ ավելի լավ երգիչ դառնալ, հետաքրքրված չէ ծիծաղել ձեր հմտությունների վրա:
• Երգելու ցանկացած ձևով վարվելուց առաջ անհրաժեշտ է, որ ձեր ձայնը տաքացնեն ՝ ձայնալարերը չվնասելուց: Հակառակ դեպքում դա կարող է հանգեցնել երկարաժամկետ վնասի և երգելու ունակության կորստի: Ձայնալարերը մկաններ են, ճիշտ ինչպես մարմնի բոլոր մյուս մկանները: Այնպես որ, ինչպես վազքից առաջ վազելուց առաջ պետք է ձգվել ՝ ցավից ու վնասից խուսափելու համար, այնպես էլ երգիչները պետք է տաքացնեն իրենց ձայնը: Կան հազարավոր ձայնային ջերմացումներ և խորհուրդներ առցանց ՝ օգտագործելով զննարկիչում որոնում:
• Ոչ բոլոր երգերն են հեշտությամբ կամ լավ ներդաշնակվում: Բայց դուք դեռ կարող եք «ներդաշնակվել» ՝ տեքստը կրկնելով որպես արձագանք, կամ կուտակելով:
• Շատ վարժություն կատարեք, նախքան դա հասարակության մեջ փորձելը:
• Համբերատար եղեք ինքներդ ձեզ հետ: Ներդաշնակեցումը սովորելը կարող է հիասթափեցնել ձեզ համար: Բայց յուրաքանչյուրը կարող է դա սովորել մի փոքր համբերատար և համառորեն:
• Ձայնագրեք ինքներդ ձեզ և հաճախ լսեք այդ ձայնագրությունները: Դուք կզարմանաք, թե ինչպես եք հնչում: Մի հուսահատվեք: Ոչ ոք կարծես մեզ թվում է, թե կարծես: Այն ձայները, որոնք մենք լսում ենք մեր գլխում, շատ տարբեր են, քան լսում են այլ մարդիկ: Ձայնագրիչը կարող է օգնել կարգավորել ձեր ձայնը և այն ավելի հաճելի դարձնել:
• Մի հատեք ձեր երգչուհիների մեղեդին: Երաժշտության ընդհանուր կանոն է, որ երբ դու զուգընկերոջից ցածր ես երգում, երբեք չես բարձրանում նրա նոտաներից բարձր: Եթե ​​երգիչների թիվն ավելի շատ է, ապա սա էլ ավելի խստորեն է պահպանվում: Միակ բացառությունն այն է, երբ բոլորը նույն նոտաներն են երգում: Չորս մասի ներդաշնակության պայմաններում միջին գրանցամատյանում նստած երկու անձինք կարող են նույն նոտաները երգել, իսկ ամենացածր և բարձր ռեգիստրում գտնվողները ՝ ոչ:
• Տրամաբանական ընկնելու կողպեքը միշտ չէ, որ ճիշտ է: Եթե ​​դու բարձր ձայնով երգիչ ես, երկբաժանի ներդաշնակությամբ, ստեղծում է երաժշտական ​​արտահայտություն C- ից `« անել »-ից մինչև A (ստորին« la ») կամ E (« mi ») մինչև C (« անել »): իմաստ մենության մեջ, բայց ճիշտ չէ դուետում կամ ներդաշնակության մեջ: Ով երգում է ցածր B («ti»), պետք է գնա C ՝ երգը ավարտելու համար: Դուք պետք է շարունակեք երգել E- ում, որպեսզի ներդաշնակությունը չկորչի:

Մանրամասն

• Ներդաշնակ երգելու ավելի մեծ փորձ ունենալուց հետո կարող եք փորձել այն մի քայլ առաջ տանել և սկսել a-cappella (առանց նվագակցության) երգել: Եթե ​​ողջամտորեն լավ երգիչ եք, կարող եք մտածել կապելլա երգող խմբի մեջ մտնելու մասին: Կան a-cappella մի քանի խմբեր, և շատ տեղերում կա երգչախումբ, որը պետք է ընտրի: Նման երգչախմբին միանալը իսկապես կօգնի:
• Նիդեռլանդներում գործում է Holland Harmony ՝ վարսավիրանոցների երգեցողության ասոցիացիա: Այստեղ կարող են գնալ ինչպես տղամարդիկ, այնպես էլ կանայք: Այս խմբերը հիանալի միջոց են ձեր երգելու հմտությունները բարելավելու համար, քանի որ երգերի տեխնիկան դասավանդվում է կանոնավոր փորձերի ժամանակ և մեծ ուշադրություն է դարձնում սեմինարներին, մարզչական դասընթացներին և հավաքույթներին:

Անհրաժեշտությունները

• Դաշնամուր
• Կասետի ձայնագրիչ կամ MP3 նվագարկիչ, որի միջոցով կարող եք ձայնագրվել