Բովանդակալից բառեր գրելու եղանակներ

Հեղինակ: Peter Berry
Ստեղծման Ամսաթիվը: 11 Հուլիս 2021
Թարմացման Ամսաթիվը: 18 Հունիս 2024
Anonim
Տարվա եղանակներ [անոնս] - Tarva eghanakner [anons]
Տեսանյութ: Տարվա եղանակներ [անոնս] - Tarva eghanakner [anons]

Բովանդակություն

Երգի բառերը կարող են լավ երգ ստեղծել կամ փչացնել ամբողջ երգը: Երգերը պետք է ունկնդրին հիշեցնեն ինչ-որ բան ասոցացնելու, երգելու համար և հաճախ պարունակեն համատարած հաղորդագրություն: Անկախ նրանից, թե դուք պատրաստվում եք բողոքի բալլադ գրել, երգ սիրո ու տառապանքի մասին կամ պարզապես փոփ երգ ռադիոյով, իմաստալից բառեր գրել սովորելը կօգնի ձեզ ստեղծագործել: հաջող ու տպավորիչ երգ:

Քայլեր

5-րդ մասի 1-ը. Ընտրեք թեմա

  1. Որոշեք երգի թեման: Բովանդակալից բառեր գրելու համար սկսելու ամենադյուրին ճանապարհը որոշելն է, թե ինչի մասին է ձեր երգը: Կարելի է գրեթե ամեն ինչ կազմել, բայց եթե ուզում եք, որ ձեր երգը իմաստալից լինի, ապա պետք է ընտրեք ձեր անհատականությանը համապատասխան թեմա:
    • Մտածեք այն թեմաների մասին, որոնք ձեզ համար կարեւոր են: Մտածեք կյանքի ձեր փորձի մասին, ապա ընդարձակվեք ձեր մշակույթի, ձեր ապրած քաղաքի և նույնիսկ ձեր սեփական երկրի մեջ:
    • Մտածեք այն ժամերի մասին, որոնք դուք իրականում պայքարել եք խնդրի / թեմայի հետ: Օրինակ ՝ եթե գրում եք վշտի մասին, պատկերացրեք, թե ինչպես եք զգում, որ դուք կամ մեկ ուրիշը մերժված եք: Եթե ​​դուք գրում եք մշակութային խնդրի մասին, մտածեք այն պահի մասին, որն անցկացրել եք դրա հետ:
    • Մտածեք այն մասին, թե ինչ եք զգացել հենց հիմա, և նաև այն, ինչ կիմանաք փորձը անցնելուց հետո:

  2. Ազատորեն գրեք ընտրված թեմայի շուրջ: Ազատ գրելը խրված վիճակում սկսելու հեշտ միջոց է: Երբ երգի համար ընտրեք ընդհանուր թեման, 5 րոպե սահմանեք ժմչփ: 5 րոպե անընդմեջ անընդհատ գրել ՝ մինչև տագնապը սպառվի, մինչ դեռ մտածում եք ընտրված թեմայի մասին:
    • Գրելու ընթացքում աշխատեք շատ չմտածել: Ուղղակի նշեք առաջին բառը / գաղափարը / նկարը / ձայնը, որը գալիս է ձեր մտքին, երբ մտածում եք երգի թեմայի մասին:
    • Մի անհանգստացեք ուղղագրության, սխալների ուղղման կամ նույնիսկ ճիշտ բառերի համար: Այստեղ նպատակն է անընդհատ գրել ՝ հնարավորինս շատ գաղափարներ գեներացնելու համար:
    • Շարունակեք գրել, քանի դեռ ժամանակը չի սպառվել: Նույնիսկ եթե դուք ստիպված եք անիմաստ նախադասություններ գրել, քանի դեռ նոր բառ չի առաջացել, մի՛ պահեք էջը:

  3. Նեղացրեք ձեր գրած գրքերի ցանկը: Երբ ժամանակը սպառվում է, և դուք ունենում եք բառերի պատահական ցուցակ թղթի վրա, դուք ստիպված կլինեք վերանայել գրվածը և ընտրել լավագույն բառերը: Մտածեք այն բառերի մասին, որոնք ամենից արթնացնող, ամենատեսողական, ամենազգացմունքային և, իհարկե, ամենաարդիականն են:
    • Chooseուցակից ընտրեք 10-ից 12 բառ:
    • Եթե ​​դուք ունեք ավելի քան 12 իսկապես հիանալի բառ, ապա դա նորմալ է: Պարտադիր չէ, որ դրանք բոլորը օգտագործեք, և հաճախ ավելի օգտակար է ունենալ ընտրության համար մի քանի բառ: Եթե ​​առնվազն 10 բառ չունեք, փորձեք կրկնել անկախ գրելու վարժությունը:

  4. Գտեք կապեր: Երբ ընտրված բառերի ցուցակ ունենաք, այժմ ժամանակն է գտնել թեմայի վերաբերյալ որոշ բառերի միջև կապեր: Մտածեք ձեր ասոցիացիաների մասին յուրաքանչյուր բառի համար և ձեր կյանքի ինչ փորձառություններ են բերել այդ ընկերակցությունները:
    • Երբ գտնեք ասոցիացիաները, դա նշանակում է, որ դուք նաև հույզեր եք ներդնում երգի բառերի մեջ: Չնայած ներկայումս այն պարզապես պատահական բառերի ցուցակ է, բայց յուրաքանչյուր բառ իմաստավորվում է, երբ դուք ստեղծում եք հստակ կամ ենթադրյալ միավորումներ:
    • Գրեք մի քանի բառ, արտահայտություն, նույնիսկ նախադասություն ՝ յուրաքանչյուր բառի և ասոցիացիայի հետ կապված: Այս բառերը պարտադիր չէ, որ լինեն տեքստերը, բայց գրված «մեկնաբանությունները» կարող են գործել որպես բուն երգի հիմքեր:
  5. Փորձեք գրել կարճ արտահայտություններ: Եթե ​​ձեզ հարմար է գրելու գործընթացի այս քայլը, փորձեք ձեր բառերը և մեկնաբանությունները / ասոցիացիաները վերածել մի շարք կարճ արտահայտությունների: Նրանք չպետք է կատարյալ լինեն, չպետք է հանգավորվեն, նույնիսկ չպետք է ռացիոնալ լինեն այն պահին, երբ դրանք կապված են իրար:Բայց դուք կարող եք ընտրել այս արտահայտություններից մեկը և այն դարձնել երգի հիմնական պարբերության մաս, նույնիսկ երգչախմբի հիմնական շարքում:
    • Այս փուլում չպետք է մտածել ամբողջական երգի մասին: Թույլ տվեք, որ անավարտ գաղափարները բոցավառվեն ձեր բառերի ցանկից, և պահեք թեման մտքում, երբ ընդլայնում եք և փորձարկումներ անում արտահայտությունների հետ:
    գովազդ

5-րդ մասի 2-ը. Երգչախմբի ստեղծագործություն

  1. Մտածեք հիմնական գծի մասին: Հիմնական համարը երգչախումբ զանգահարելու մեկ այլ եղանակ է: Նախքան երգի այս մասը գրելը սկսեք, վերանայեք ձեր կազմած արտահայտությունների ցանկը: Մտածեք այն մասին, թե որ արտահայտություններն են պարունակում ամենավառ, ամենաուժեղ կամ ամենաիմաստալից բառերը և անմիջականորեն կապված են ձեր ընտրած թեմայի / թեմայի հետ:
    • Երգչախումբը սովորաբար սկսվում է մեկ կամ երկու նախադասությամբ և երկարացվում է: Երգչախումբը պարտադիր չէ, որ հանգավորվի, բայց այն պետք է լինի գրավիչ և ունակ ունկնդրի հետ:
    • Փորձեք զարգացնել արտահայտություններ, որոնք իրենց առավել բնորոշ կամ հուզիչ են թվում երգի թեմայի վերաբերյալ: Կրկին, այս փուլում պետք չէ անհանգստանալ կատարելության մասին: Դուք պարզապես պետք է փորձեք ընդլայնել և մանրամասներ ավելացնել գրավոր արտահայտություններին:
  2. Որոշեք ձեր կարծիքը: Workանկացած աշխատանք գրված է որոշակի տեսանկյունից, և ձեր որոշելիքն է, թե որ տեսանկյունն է առավելագույնս հարմար երգի համար: Գուցե դուք պետք է փորձեք մի քանի տարբեր տեսանկյուններից և որոշեք, թե որն է լավագույն անկյունը ձեր պատմությունը պատմելու համար:
    • Եզակի առաջին դեմքը («Ես», «դու», «դու») ամենատարածված տեսակետներից մեկն է, քանի որ այն փոխանցում է անձնական փորձը, իսկ երգ ունկնդիրը (հատկապես երգիչը): երգում հեշտությամբ կփոխարինի հասցեի մաքսային ձևը «Ես» դերանունի համար:
    • Ոչ միայն այն պատճառով, որ առաջին դեմքի տեսակետը հեշտ է կապվել, բայց դա անպայման համապատասխանում է ձեր երգին: Գուցե դուք երգ եք ստեղծում, որը ցույց է տալիս ավելի շատ բան, քան ինքներդ եք դնում այդ երգի մեջ:
    • Փորձեք տարբեր տեսանկյուններից, որպեսզի տեսնեք, թե որն է ամենալավ տեղը `փոխանցելու այն, ինչ ցանկանում եք փոխանցել:
  3. Theգացմունքների շուրջ երգչախումբ կազմելը: Ամենատպավորիչ երգչախումբը հաճախ շատ խտացված է և արտահայտում է երգի հիմքում ընկած ամենատարրական և պարզունակ զգացողությունը: Երգչախումբը չպետք է չափազանց բարդ լինի (եթե դա ձեր ոճը չէ, և դա ձեզ համար դյուրին է): Հիմնականը հուզական երգչախմբի ստեղծումն է և երգի ընդհանուր թեման լուսաբանելը:
    • Երգչախմբի տեքստերը գրելիս պետք է սա դնել երգի հիմնական հույզերի հիմքում: Եթե ​​փորձեք շատ գրկել, երգչախումբը կլինի խառնաշփոթ, անփույթ կամ ունկնդիրը դժվարանում է ընկալել:
    • Եթե ​​չեք որոշել, թե որն է երգի հիմնական հույզը, վերադառնաք ընտրված թեմային և բառերի / արտահայտությունների ցուցակին ՝ ընդհանուր թեման վերանայելու համար: Եթե ​​ձեր թեման համեմատաբար հատուկ է, ապա ձեզ մոտ կստանան համապատասխան հույզեր, որոնք շատ դժվար չեն:
  4. Կառուցվածքի կառուցում: Կառուցվածքային առումով, երգչախումբը սովորաբար ունի չորս կամ վեց նախադասություն: Նախադասությունները կարող են հանգավորվել, բայց ոչ պարտադիր: Երգչախմբում յուրաքանչյուր երգչախմբի սկզբում կամ վերջում կարող են լինել նաև կրկնվող բառերը: Երգչախմբի կառուցվածքը կարգավորող խիստ կանոններ չկան, բայց գոնե հիմնական ձևաչափի իմացությունը կարող է օգնել ձեզ կազմել ավելի համահունչ կառուցվածք ունեցող երգչախումբ:
    • Երգչախմբի ամենատարածված կառուցվածքը AABA- ն է, այսինքն `առաջին, երկրորդ և չորրորդ նախադասությունների հանգերը միասին կամ կրկնում է արտահայտություն: Երրորդ նախադասությունը կապված է առաջին, երկրորդ և չորրորդ նախադասությունների հետ, բայց կարող է փոքր-ինչ տարբեր լինել:
  5. Վերանայեք պարզապես գրված հատվածը: Երգչախմբում մի քանի տող գրելուց հետո հարկավոր է այն վերընթերցել ՝ իմաստ ունենալու համար: Ըստ թեմայի, երգչախումբը պետք է հակիրճ նկարագրի ձեր հուզական արձագանքը իրադարձությունների, մարդկանց կամ տեղերի հիմնական խոսքերի մեջ: Նույնիսկ եթե դուք չեք գրել հիմնական բառերը, երգչախումբը պետք է հստակ արձագանքի այն իմաստին, որը երգը ցանկանում է փոխանցել:
    • Օրինակ, տխուր սիրո երգում երգչախումբը պետք է խոսի այն մասին, թե ինչ ես զգում, երբ կորցնում ես մեկին: Հիմնական բառերը կարող են ասել, թե որտեղից է առաջացել տխրությունը, բայց երգչախումբը պետք է լինի հուզական, տեսողական և (կամ) պարունակի ձեր զգացմունքները սիրային կապի խզման ժամանակ:
    • Բողոքական երգը, որի հիմնական քնարերգությունն է մանրամասնում / վերապատմում է որոշակի սոցիալական իրադարձություն (օրինակ ՝ կեղծ դատապարտված անմեղ մարդու մահապատիժը) պահանջում է երգչախումբ, որը կզբաղվի ամբողջ իմաստով: այն - որը կարող է պարունակել վրդովմունք, սարսափ, վիշտ կամ բոլորովին այլ հույզեր, բայց պետք է տրվի թեմայի վերաբերյալ հակիրճ հուզական պատասխան:
    գովազդ

5-րդ մաս 3-րդ. Գրիր հիմնական բառերը

  1. Որոշեք երգում գործողությունների մասին: Երբ թեմա ունենաք և դրան արձագանքեք, քիչ թե շատ, դուք պետք է պատմեք այն իրադարձությունների մասին, որոնք հանգեցրին ձեր արձագանքին: Երգի բառերի ամենակարևոր տարրերից մեկը երգի մեջ պատմությունը ղեկավարելու գործողությունն է: Գործողություն նախաձեռնելը նաև օգնում է արտահայտել ձեր մտքերն ու զգացմունքները ՝ առանց դա ուղղակիորեն ասելու:
    • «Showուցադրել, մի հաշվիր» գրելու մասին հին ասացվածքը վերաբերում է նաև տեքստեր գրելուն:
    • «Քո անունն եմ փորագրում իմ սրտում» բառերը ավելի հուզիչ կլինեն, քան «Ես քեզ սիրում եմ» պարզ ասացվածքը: Սիրող երգի մեջ «Ես քեզ սիրում եմ» արտահայտությունը ունկնդրի համար ձանձրալի դառնալու վտանգի տակ է, մինչդեռ գործողության նկարագրությունը շատ ավելի իմաստ է ենթադրում:
    • Եթե ​​դժվար եք գրել հիմնական բառերը գործողությունը, հետ նայեք առաջին բառերի ցուցակին, վերընթերցեք երգչախումբը և մտածեք երգի թեմայի շուրջ: Այդտեղից դուք կարող եք գտնել արտահայտություններ, որոնք հատուկ նկարագրում են գործողությունը հիմնական բառով:
    • Եթե ​​դուք ձեզ խրված եք գրել երգի բառերը, փորձեք գրել պատմվածք ընտրված թեմայի վերաբերյալ: Այնտեղից դուք կարող եք որոշել, թե որ իրադարձություններն են կարևոր, կամ գոնե ավելի շատ գաղափարներ ունեք թղթի վրա գրելու: Համենայն դեպս, սա ձեր երգը ավելի ուժեղ կդարձնի:
  2. Երգի մեջ ընտրեք պատկեր: Երբ ձեր երգի մեջ հայտնաբերեք թեմայի գործողությունը, կարող եք օգտագործել նկարագրական բառեր ՝ լսարանի երեւակայությունը հարուցելու համար: Օրինակ ՝ ձեր զուգընկերոջը կորցնելու տխրության մասին երգում կարող եք ներառել մի նախադասություն, որը նկարագրում է ձեզ ձեր ծնկներին և արցունքներ, որոնք գլորում են ձեր այտերը: Այս պատկերը օգնում է ունկնդիրներին զգալ սիրո խորությունը, ինչպես նաև օգնում է ձեր հուզական արձագանքը երգչախմբում:
    • Ունկնդիրները չեն կարողանա «տեսնել» ձեր զգացմունքները երգի մեջ, բայց տեսողական բառերը կարող են օգնել ունկնդրին պատկերացնել ձեր գործողությունները, երբ դուք դրանք զգաք: Սա կօգնի ունկնդիրներին ավելի հեշտությամբ ընկալել երգի իմաստը: Այն նաև անհատականացնում է ձեր պատմած պատմությունը:
  3. Ավելի մանրամասն. Մանրամասները վառ պատկերներ են կյանքի կոչում: Պատկերներ ստեղծելու և մանրամասներ ավելացնելու համար կարող եք օգտագործել հզոր և գրավիչ ածականներ և մակդիրներ: Օրինակ, ձեր նկարագրության մեջ, երբ դուք ինչ-որ մեկին կորցրել եք ծնկաչոք և լաց լինելով, կարող եք նկարագրել ձեր ծնկների տակ գտնվող հողը կամ ձեր մեջքին հարվածող քամին: Նման առանձնահատկությունները սովորական իրադարձությունը վերածում են մասնավոր պատմության: Նույնիսկ եթե ընթերցողը ինչ-որ մեկին կորցնի, նրանք, հավանաբար, ցեխի տակ չեն ընկնի նոյեմբերյան նման ցուրտ առավոտյան:
    • Խուսափեք «միայնակ» կամ «գեղեցիկ» նման բնորոշ նկարագրական բառերի օգտագործումից: Փորձեք հնարավորինս եզակի լինել, քանի որ դա կօգնի ձեր երգը առանձնանալ նույն թեմայով այլ երգերից: Եզակիությունը կդարձնի երգը ավելի հուզական և բովանդակալից, և կօգնի, որ խոսքերի մասերն ավելի սերտ կապ ունենան:
    • Երգի համար ստեղծեք առանձին նիշ: Նկարագրեք եղանակը, տարվա եղանակը կամ այն, ինչ հագնում է երգի մասնակիցը: Դուք կօգնեք երգը կյանքի կոչել ՝ պտտվելով իրադարձության շուրջ:
  4. Գտեք համապատասխան պայմանավորվածությունը: Երգի բառերը կարող են նկարագրել հիմնական իրադարձությունը ժամանակագրական կարգով (ըստ դրա սկսման հաջորդականության) կամ կարող է ավելի պատմողական լինել իրադարձության մասին, որը հանգեցրել է ձեր հուզական արձագանքին:Ինչ մեթոդ էլ որ օգտագործեք, գուցե ստիպված լինեք փորձարկել հիմնական բառերի կառուցվածքը ՝ ձեր երգի լավագույն դասավորությունը գտնելու համար: Եթե ​​երգը պատմում է անցյալում իրական իրադարձության մասին (ինչպես սիրելիի մահը), ապա ժամանակագրական պայմանավորվածությունն ամենաիմաստունն է: Եթե ​​դա ձեր կյանքում ընդհանուր իրադարձություն է (պառակտման պես), մի փոքր խաղացեք իրադարձությունների կարգի հետ, որպեսզի յուրաքանչյուր հիմնական հատված դանդաղորեն տանի դեպի երգչախումբ:
    • Երգի յուրաքանչյուր հիմնական պարբերության առաջին նախադասությունները կարևոր են, բայց սկզբնական պարբերության առաջին նախադասությունը, անկասկած, անկասկած ամենակարևորն է: Դա կարող է պատճառ դառնալ, որ ձեր ունկնդիրները շարունակեն լսել ձեր երգը, թե ոչ:
    • Յուրաքանչյուր հիմնական պարբերության բացված նախադասությունն օգտագործեք ունկնդրի ուշադրությունը գրավելու համար ՝ միևնույն ժամանակ երգի համար տրամադրություն ստեղծելով: Կարող եք սկսել հայտարարությամբ, քանի որ դա կարող է հենց սկզբից պարզ դարձնել ձեր հաղորդագրությունը:
    • Փորձեք օգտագործել մեկ կամ երկու իրոք գրավիչ արտահայտություններ կամ հատուկ պատկերներ: Սա կարող է ուշադրություն գրավել և ունկնդրին հետաքրքրասեր դարձնել:
    • Երգի կրկնությունն ընդունելի է (քանի դեռ տարբերություններ կան երգի մնացած մասում), բայց դուք պետք է ամեն ինչ անեք, որպեսզի խուսափեք սեղմված բառերից: Եթե ​​ձեր ունկնդիրները կարողանան կռահել, թե ինչպիսին է հաջորդ տողը, չնայած նրանք երբեք չեն լսել այն, նրանք երևի չեն գտնի ձեր երգը շատ հետաքրքիր:
    • Մի մոռացեք ամբողջ երգի մեջ հավատարիմ մնալ մեկ կետի / թեմայի / թեմայի: Երգի հիմնական բառերը կարող ես խոսել որոշ իրադարձությունների կամ հիշողությունների մասին, բայց ամեն ինչ կապված է մի իրադարձության հետ, երբ երգչախումբը հույզեր է արտահայտում:
    գովազդ

5-րդ մասի 4-րդ մասը. Ավարտիր երգը

  1. Որոշեք ՝ օգտագործել նախախմբային երգչախումբը: Նախ-երգչախումբը ունկնդրին տանում է հիմնական հատվածից դեպի երգչախումբ: Այն սովորաբար տանում է հիմնական երգի նկարագրական նախադասությունները և փոխանցում երգչախմբի զգացմունքները: Նախընտրական երգչախումբը կարող է ունկնդրին առաջարկել երգչախմբի զգացմունքները կամ պարզապես կամրջել երգի երկու մասերը:
    • Պետք չէ գրել նախ-երգչախումբը: Ոչ բոլոր երգերն ունեն այս մասը: Բայց երբ խելացիորեն օգտագործվում է, նախնական երգչախումբը կարող է արդյունավետորեն հիմք ապահովել երգչախմբին:
    • Երգի պատմությունից անցում կատարելը առանց արտագրության հուզական պատասխանի կարող է դեռ սահուն լինել, բայց նաև կարող է երգը դարձնել անշնորհք և անավարտ: Միայն դուք կարող եք որոշել ՝ գրել նախերգան, թե ոչ, և դա, հավանաբար, կախված կլինի նրանից, թե ինչ է պետք երգին ձեր սեփական պատմությունը պատմելու համար:
  2. Դրեք մասերը միասին: Դուք ստացել եք բառերը որպես իրադարձության նկարագրություն, երգչախումբը վառ հուզական պատասխանն է, և այժմ դուք սկսում եք մտածել երգի մասին, որպես ամբողջություն: Երգչախումբը դեռ պետք է լինի երգի հուզական կենտրոնը, բայց հիմնական բառերը պետք է հիմք հանդիսանան այդ հուզական արձագանքի համար: Եթե ​​ունկնդիրը չի զգում, որ երգչախումբը հեշտ հասկանալի պատասխան է հիմնական բառերից, ձեր երգը կարող է շփոթեցնել կամ նույնիսկ վրդովեցնել նրանց:
    • Նույնիսկ այն դեպքում, երբ երգի հիմնական բառերը նկարագրում են դեպքի բազմաթիվ իրադարձություններ կամ կողմեր, դրանք պետք է ներդաշնակորեն զուգակցվեն `երգչախումբը կազմող հուզական պատասխանների մշակման կամ արդյունքում:
    • Հիմնական բառերը պետք է զգացմունքները հասցնել նվազագույնի: Եթե ​​երգի մի մասը նույնպես լցված է հույզերով, ունկնդիրը կարող է դժվարանալ զգալ:
    • Երգի հիմնական բառերը պետք է լինեն կոնկրետ: Այն պետք է պատկերացնի մարդկանց, վայրերը, իրավիճակները կամ իրավիճակները ՝ առանց չափազանց հուզիչ:
    • Եթե ​​դժվարանում եք մտածել հիմնական տեքստի մեկ տողի մասին, փորձեք հնչեցնել մեղեդին, որը համապատասխանում է երգին: Անգամ առանց երաժշտության, երևի մոտավոր պատկերացում ունեք երգի մեղեդու մասին, որը հիմնված է բառերի վրա: Խոնարհելով կամ նույնիսկ երգելով «la la la» երգի հիմնական տաղերի համաձայն ՝ դուք կարող եք իմպրովիզացնել բառերը կամ ավելի լավ հասկանալ այն բառերը, որոնք կարող են արդյունավետ լինել բառերի մեջ:
  3. Վերանայեք և խմբագրեք: Դժվար է իմանալ, արդյոք ձեր բառերը իմաստ ունեն ուրիշների համար: Դա, իհարկե, իմաստ ունի ձեզ համար, և եթե դուք ազնիվ և վառ գրեք, ձեր բառերը կդիպչեն ունկնդիրների սրտերին:
    • Երգի բառերը ցույց տվեք մտերիմ ընկերոջը կամ երգեք մեկին, ում կարծիքը լուրջ եք ընդունում:
    • Բոլորին ասեք, որ ձեզ պետք է անկեղծ արձագանք: Եթե ​​երգի մեջ ձեր ընկերն անտեղի, շփոթեցնող կամ անկեղծ է զգում, ասեք, որ ձեզ տեղյակ պահեն:
    • Անհրաժեշտության դեպքում խմբագրել: Օգտագործեք ընկերների հետադարձ կապը `որոշելու համար, թե երգի որ մասերը (եթե առկա են) պետք է ճշգրտվեն: Դրանից հետո նորից անցեք ընթացքին ՝ երգի այն հատվածներն ամրացնելու համար, որոնք շտկման կարիք ունեն:
    գովազդ

5-րդ մաս 5-ը. Երգի բառերը մեղեդու հետ համախմբող

  1. Իմացեք ինչպես ցուցադրել պնդունակություն: Կախված երգի թեմայից ՝ գուցե ցանկանաք արտահայտել ձեր ուժն ու վճռականությունը (կամ պատմողը): Դա անելու ամենադյուրին ձևերը (այն, ինչ իրականում բառերն ասում են թղթի վրա), թույլ են տալիս ձեր ձայնին փոխանցել ձեր բնավորության ուժն ու վճռականությունը:
    • Սկսեք երգի մեղեդիները յուրաքանչյուր բարի առաջին ռիթմով `ստեղծելու համար կայուն և կայուն ռիթմով երգ:
    • Մտածեք, որ ձեր երգը սկսվում է սովորականից ցածր կամ բարձր: Այսպիսով, երբ դուք բարձրացնում եք երգչախմբի ձայնը (կամ այն ​​իջեցնում եք ՝ կախված նրանից, թե ինչպես եք սկսում), բառերը ավելի են ընդգծվում և ունկնդիրների ուշադրությունը հրավիրում են երգի մեղեդու վրա:
  2. Արտահայտեք զգացմունքները երգի մեջ: Եթե ​​դուք խոսում եք սիրո, կորստի կամ տառապանքի մասին, ձեր բառերը պետք է այդքան շատ հույզ հաղորդեն: Բայց ձեր երգելու ձևը կարող է նույնիսկ օգնել ընդգծել հիմնական բառերի զգացմունքները, ինչպես նաև երգի երգչախումբը:
    • Փորձեք երգել երգի մեծ մասը ձեր միջին տիրույթին: Այս կերպ Դուք երգի մեջ կստեղծեք տոնային տատանում ՝ կամ ավելի բարձր, կամ ավելի ցածր, որպեսզի ավելի շատ զգացմունքներ ավելացնեք ձեր ասելիքին:
    • Դրա լավ օրինակը կարող եք լսել beingենիս opոպլինի տարբերակից «Ես և Բոբի Մաքգի» երգը: Երգի մեծ մասը նա կատարում է իր միջին ձայնի վրա, բայց ամեն անգամ բարձրացնելով կամ իջեցնելով իր ձայնը, կարոտի և ցավի զգացողությունն անմիջապես սրվում է:
  3. Բացահայտեք ձեր բնական բարձրությունները և ցածր երանգները: Ձեր երգի համար մեղեդիներ ստեղծելիս փորձեք կարդալ մեղեդու բառերը: Սա կօգնի ձեզ հասկանալ, թե որ նախադասությունները պետք է լինեն բարձր կամ ցածր ձեր վոկալ տիրույթում և որոշեք, թե որ բառերն են ընդգծել ՝ երկար կամ կարճ:
    • Փորձ կատարեք շեշտադրման մի քանի տոնով ՝ վերևից բարձր / ներքև ցածր: Հավանաբար, առաջին անգամ ձեզ լավ չի լինի, և դա լավ է: Ձեր բառերը շատ բովանդակալից և հուզական են, և շոուն բնականորեն և ինքնավստահ կգա ձեր ասածի մեջ:
    գովազդ

Խորհուրդներ

  • Մի փորձեք հանգավորեցնել յուրաքանչյուր նախադասություն: Եթե ​​սա լավ է ստացվում, բայց կարող է նաև ունկնդրին ստիպված կամ դասավորված զգալ:
  • Գրեք ձեր սրտի խորքից տեքստեր: Անկեղծ եղեք ձեր փորձի և ձեր ապրումների վերաբերյալ: Ձեր թեման կարող է նոր չլինել, բայց ձեր երգը պետք է լինի եզակի և եզակի:
  • Օրագիր պահեք ՝ հանկարծակի մտքիդ խոսքերը գրի առնելու համար:
  • Բառերը, որոնք հանգավորվում են կատարելապես, հաճախ հնչում են չափազանց պարզ կամ նուրբ: Փոխարենը, հարմարվեք ոչ միանգամայն նույն ոտանավորներին: Որպես օրինակ այս դեպքում կարող են լինել «կարմրուկ» և «շնչառական» բառերը:
  • Եթե ​​դուք ստեղծագործում եք ավելին, քան մեկ երգ, համոզվեք, որ դրանք նույնը չեն: Մի օգտագործեք նույն մեղեդային պայմանավորվածությունը մեկից ավելի անգամ: Սա շատ արագ կդառնա ձանձրալի, և ունկնդիրը չի տպավորվի:
  • Իմացեք ձեր ձայնի սահմանները և գրեք այն բառերը, որոնք տեղավորվում են ձեր ձայնի ճիշտ տիրույթում:
  • Խուսափեք կլիշեդային բառերից:
  • Սովորեք ընդհանուր թեմաներին մոտենալ անսովոր տեսանկյունից: Դա անելու միջոցներից մեկը եզակի փոխաբերության օգտագործումն է:Օրինակ, 1972-ին, Main St Learn- ի Exile ալբոմում, The Rolling Stones խումբը սերը համեմատեց խաղամոլության (Tumbling Dice) և խմելու (Loving Cup) հետ:
  • Ուղեղի փոթորիկ Մտածեք այն մասին, թե ինչ եք փորձել կամ սովորել այնտեղից: Եթե ​​ոգեշնչում եք ձեզ խորապես հուզող իրերից, այդ զգացմունքները կթափվեն ձեր երգի մեջ:

Arnգուշացում

  • Նաև փորձեք չկրկնել նախորդ երգի մեղեդին նույն պատճառով: Փորձեք նոր բան ստեղծել:
  • Մի գրագողություն կատարեք ուրիշների բառերը: Այս գործողությունը ոչ միայն չունի ստեղծագործական ունակություն, այլև շատ խնդիրներ է առաջացնում ծովահենության հետ կապված: Դուք պարզապես պետք է հավատաք ինքներդ ձեզ և գրեք ձեր սրտից: