Բովանդակություն

• Քայլեր
• Խորհուրդներ
• Arnգուշացում
• Ինչ է պետք

Կինոաշխարհը չափազանց մրցակցային տեղ է: Գուցե դուք ունեք կինոնկարների լավագույն գաղափարն աշխարհում, բայց եթե սցենարը պատշաճ կերպով շարադրված չէ, հավանականությունը մեծ է, որ այն ոչ ոք երբեք չի կարդա: Հետևեք այս քայլերին ՝ ձեր սցենարը էկրանին ստանալու հնարավորությունները առավելագույնի հասցնելու համար:

Քայլեր

3-ի մեթոդը 1. Boot

1. 

   Հասկացեք սցենարի սահմանումը: Սցենարը ուրվագծելու է բոլոր այն տարրերը (հնչյուններ, պատկերներ, ժեստեր և երկխոսություն), որոնք օգտագործվել են կինոնկարների կամ դրամաների միջոցով պատմությունը պատմելու համար:
   • Սցենարը հաճախ երբեք մեկ անհատի գործ չէ: Փոխարենը, այն պետք է անցնի վերանայման և վերաշարադրելու գործընթաց, և, ի վերջո, կպատկերվի պրոդյուսերների, ռեժիսորների և դերասանների կողմից:
   • Ֆիլմերն ու սերիալները աուդիո-վիզուալ զվարճանքի միջավայր են: Դա նշանակում է, որ դուք պետք է սցենարը գրեք այնպես, որ ներառի պատմության բոլոր լսողական և տեսողական մասերը: Կենտրոնացեք նկարների և հնչյունների մասին գրելու վրա:

2. 

   
   
   Կարդացեք ձեզ դուր եկած որոշ կինոնկարների սցենարներ: Գտեք սցենարներ առցանց և տեսեք, թե ինչն եք հավանում (և չեք սիրում), ինչ վերաբերում է դրանց: Փորձեք զգալ, թե ինչպես են նկարագրվում գործողությունները, ինչպես են գրվում գծերը և ինչպես են մշակվում նիշերը:

3. 

   Մանրամասներ ավելացրեք գաղափարին: Ենթադրելով, որ դուք արդեն գաղափար ունեք գրելու, կազմելու կարևոր մանրամասներ պատմվածքում, ձեր բնավորության փոխհարաբերությունների և անհատականության մեջ, որպեսզի պատմությունը հավատարիմ մնա դրան: Ո՞ր գործոնն է առավել կարևոր ձեր գաղափարի մեջ: Ինչպե՞ս և ինչու են կերպարները փոխազդում: Ո՞րն է ավելի մեծ նպատակը: Սցենարն անցքեր ունի՞: Նկատի ունեցեք այդ կետերը ցանկացած եղանակով, որը ձեզ դուր է գալիս: գովազդ

3-ի մեթոդը 2. Սցենար գրելը

1. 

   
   
   Գրեք պատմվածքի ուրվագիծ: Սկսեք հիմունքներից: Կենտրոնացեք հակասությունների վրա, քանի որ հակասությունները բերում են դրամայի:
   • Նշեք երկարությունը: Սցենարի տեսքով յուրաքանչյուր էջ համարժեք է մեկ րոպեի կինոնկարի: Երկու ժամ տևողությամբ ֆիլմի միջին տևողությունը կկազմի մոտավորապես 120 էջ սցենար: Դրաման պետք է տևի մոտ երկու ժամ, կատակերգությունը ՝ ավելի կարճ ՝ մոտ մեկուկես ժամ:
   • Հիշեք նաև, որ եթե գրողը հայտնի մարդ չէ, շատ կապեր ունի կամ կարող է երաշխավորել ֆիլմի եկամուտը, հաստատ երկար սցենար չի ընտրվի: Եթե ​​պատմությունը, որը ցանկանում եք պատմել, չի կարող երկու ժամում խտացնել, ավելի լավ է այն վերածեք վեպի:

2. 

   
   
   Պատմությունը բաժանեք երեք գործողության: Երեք գործողությամբ կառուցվածքը սցենարի շրջանակն է: Յուրաքանչյուր գործողություն կարող է կատարվել ինքնուրույն, և երբ միասին հավաքվեն, դրանք կստեղծեն ամբողջական պատմություն:
   • Գործել առաջին. Սա է պատմության համատեքստը: Ներկայացրե՛ք պարամետրը և նիշերը: Սահմանեք ֆիլմի ժանրը (կատակերգություն, գործողություն, սիրավեպ ...): Ներկայացրե՛ք գլխավոր հերոսին և սկսե՛ք ուսումնասիրել այն հակասությունները, որոնք առաջնորդում են պատմությունը: Երբ կերպարը սկսում է խրվել, հենց այդ ժամանակ էլ սկսվում է երկրորդ գործողությունը: Դրամայի համար առաջին գործողությունը սովորաբար կազմում է մոտ 30 էջ: Կատակերգությամբ այն 24 էջ է:
   • Գործողություն երկրորդ. Սա պատմության հիմնական մասն է: Գլխավոր հերոսը հակամարտության լուծում գտնելու գործընթացում խոչընդոտների է հանդիպելու: Կողմնակի պատմությունները սովորաբար կներկայացվեն երկրորդ գործողությամբ: Այս փուլում գլխավոր հերոսը ցույց կտա փոփոխության որոշ նշաններ: Դրամայի համար երկրորդ գործողությունը շուրջ 60 էջ է, իսկ կատակերգության համար ՝ 48 էջ:
   • Գործողություն երրորդ. Այս մակարդակում հակասությունները կլուծվեն: Երրորդ գործողությունը պարունակում է շրջադարձային պահ և ավարտվում է դժվարությունների հետ գործ ունենալուց: Քանի որ պատմությունը ձևավորվել է երկրորդ գործողությամբ, երրորդ գործողությունն ավելի արագ և խտացված կլինի: Դրամայում երրորդ գործողությունը սովորաբար 30 էջ է կազմում, կատակերգությունը `24 էջ:

3. 

   
   
   Լրացուցիչ կինոնկարների հատվածներ: Սեգմենտները պատմության մասեր են, որոնք տեղի են ունենում գրեթե անկախ հիմնական հակասությունից: Նրանք ունեն նաև բացություն, մարմին և կապվածություն: Տիպիկ հատվածի երկարությունը կլինի 10-ից 15 էջ: Սեգմենտը սովորաբար կենտրոնանալու է որոշակի բնույթի վրա:
   • Սեգմենտները տեղի կունենան հիմնական պատմությունից անկախ գագաթնակետերով և հաճախ ազդելու են ֆիլմի նկարագրության վրա:

4. 

   
   
   Սկսեք տեսարաններ գրել: Ֆիլմի տեսարանները պարունակում են ֆիլմի իրադարձությունները: Դրանք տեղի են ունենում որոշակի վայրերում և դեր են խաղում պատմությունը վարելու գործում: Եթե ​​կա մի տեսարան, որը չի կատարում այդ դերը, կտրեք այն սցենարից: Անհեթեթ տեսարանները հանդիսատեսը մեղավոր կհամարի և ամբողջ պատմությունը ներքև կտանի:

5. 

   Սկսեք տողեր գրել: Երբ տեսարանն իր տեղում լինի, դուք կսկսեք փոխազդել միմյանց հետ: Տողերը, հնարավոր է, ամենադժվարն են գրելու համար: Յուրաքանչյուր հերոսի համար անհրաժեշտ է տարբերակիչ և համոզիչ ձայն:
   • Իրական երկխոսությունը պարտադիր չէ, որ այդքան լավ լինի: Երկխոսությունը պետք է կենտրոնանա պատմության և կերպարի զարգացման վրա: Պետք չէ անհանգստանալ իրականությունը շարքերում դնելու համար, քանի որ իրականում զրույցները հոգնեցուցիչ են ու անկենդան:
   • Կարդացեք խոսակցությունը բարձրաձայն: Լսո՞ւմ եք, որ դա տատանվում է, կլիշե է, կամ վրդովեցուցիչ: Կերպարները նույն կերպ կխոսե՞ն:

6. 

   
   
   Կտրեք լրացուցիչ մանրամասները: Յուրաքանչյուր գաղափար գրի առնելուց հետո գտեք չամրացված, շեղող կապեր կամ այն ​​ամենը, ինչը տանում է պատմությունը: Պատմությունը թեմայից դուրս է գալիս: Կա՞ ավելորդ կամ կրկնվող մանրուք: Դուք մտածո՞ւմ եք հանդիսատեսի մասին: Եթե ​​ինչ-որ բան ավելորդ է կամ պատմության մեջ որևէ դեր չի խաղում, մերժեք այն:

7. 

   Aույց տվեք մի քանի ընկերների ամբողջական սցենարը: Ընտրեք տարբեր ճաշակներով ու ծագմամբ մարդկանց ՝ տարբեր կարծիքներ ստանալու համար: Հարցրեք և ընդունեք հուսալքող ճշմարտությունը. Դուք ցանկանում եք կառուցողական քննադատություն, ոչ թե մի քանի շողոքորթություն կամ սուտ:
8. Վերանայեք սցենարը այնքան անգամ, որքան ձեզ հարկավոր է: Սկզբում դա կարող է ցավոտ լինել, բայց երբ ամեն ինչ ավարտվի, դուք ուրախ կլինեք, որ ժամանակ եք տրամադրել ձեր տեսակետը փոխանցելու համար: գովազդ

3-ի մեթոդը 3. Սցենարի ներկայացման ոճը

1. 

   Սահմանեք թղթի չափը: Սցենարը սովորաբար գրվում է 8 ½ ”x 11” թղթի վրա (A4), ձախ եզրին բռունցքով երեք անցք: Վերին և ներքևի լուսանցքները հավասարեցված են 0,5 ”և 1” միջակայքում: Ձախ լուսանցքը հավասարեցված է 1,2 ”-1.6”, աջ մարժան `0.5” -1 ”:
   • Էջի համարը նշված է վերևի աջ անկյունում: Ֆիլմի վերնագրի էջերը համարակալված չեն:

2. 

   Սահմանեք տառատեսակը: Սցենարը գրվելու է 12 չափսի Courier- ով: Սա հիմնականում ժամանակի համար է: Սուրենական էջը «Սուրհանդակ 12» -ում համարժեք է ֆիլմի մեկ րոպեի:

3. 

   Ձևաչափել սցենարի տարրերը: Սցենարի տարբեր մասեր կան, որոնք դուք պետք է ներկայացնեք որոշակի ձևաչափերով ՝ արդյունաբերական չափանիշներին համապատասխանելու համար.
   • Բացեք տեսարանը : Հայտնի է նաև որպես «Տեսարանի վերնագիր»: Տեսարան բացողը ցույց է տալիս համատեքստը ՝ նկարագրելով գտնվելու վայրը: Այս տարրը ամբողջությամբ կապիտալացված կլինի: Նախ, պետք է նկատեք, որ սա բացօթյա միջավայր է կամ ներսի նկարահանում ՝ գրելով «INT»: (ներսում) կամ «EXT»: (բացօթյա նկարահանում): Հետո դրա կողքին կլինի ձայնագրության տեղն ու ժամանակը: Էջը մի ավարտեք տեսարանի վերնագրով, տեղափոխեք այն հաջորդ էջ:
   • ԳործելՀենց այստեղ եք նկարագրում գործողությունները սցենարում: Գրված է ներկա ժամանակով և գործող մարմնով: Գրեք կարճ պարբերություններ ՝ ընթերցողի ուշադրությունը գրավելու համար: Իդեալական պարբերությունը պետք է կազմի 3-ից 5 տող:
   • Նիշերի անունըԽոսակցությունը սկսելուց առաջ նշվելու է նիշի անունը և բոլորը մեծատառով նշվում են ՝ ձախ եզրից 3,5 ”: Դա կարող է լինել հերոսի իրական անունը, կամ նկարագրել բառը, եթե սցենարում անձը չի նշվել, կամ դա կարող է լինել պարզապես մասնագիտություն: Եթե ​​նիշը խոսում է առանց էկրանին ցուցադրվելու, ապա նրանց անվան կողքին գրիր «(O.S.)» ՝ տեսողական լեզու: Եթե ​​հերոսը պատմում է մի պատմություն, ազգանվան կողքին գրիր «(V.O.)» - մակագրություն.
   • ԽոսքԵրբ նիշ է խոսում, տողը գրվում է 2.5 "ձախ լուսանցքից, և 2-ից 2.5" աջ եզրից: Երկխոսությունը կլինի կերպարի անունից անմիջապես ներքև:
   գովազդ

Խորհուրդներ

• Մշակել պատմությունը այնքան բնական: Շատ սկսնակ սցենարիստներ գայթակղիչ են համարում գրել ավելի ու ավելի հետաքրքիր պատմություններ; մյուսները հանկարծ պատմությունը հուզմունքից զարմանք էին դարձնում: Համոզվեք, որ սյուժեն աստիճանաբար զարգանում է, որպեսզի հուզմունքը կարողանա հասնել իր գագաթնակետին:
• Կարող եք ձեռք բերել սցենարների ծրագրակազմ: Որոշ ծրագրեր կարող են ձեզ սովորեցնել, թե ինչպես ներկայացնել ձեր սցենարը, կամ նույնիսկ առկա սցենարները վերափոխել ստանդարտ ձևաչափի:
• Մասնակցեք գրողների ֆորումներին: Կարող եք սովորել որոշ խորհուրդներ և մտքեր փոխանակել գործընկերների հետ, և նույնիսկ ավելի լավ աշխատանքային հարաբերություններ կունենաք:
• Պատմության մտքերին կամ հետաքրքրության կետերին պետք է անդրադառնանք մոտավորապես առաջին 10 էջերը: Առաջին տասը էջերն այն են, ինչը արտադրողներին ցանկանում է շարունակել կարդալ ձեր սցենարը:
• Մասնակցեք ստեղծագործական գրելու դասընթացների: Գրելը նույնքան դժվար է և ժամանակատար, որքան գրելու այլ տեսակներ, և նույնիսկ ավելի դժվար է, եթե դպրոցում հազվադեպ եք պարապում:
• Գրադարանում փնտրեք սցենարի թեմայով գրքեր: Շատ վետերան կինոռեժիսորներ հրաշալի գրքեր են գրել ՝ օգնելու ձեզ նման մարդկանց:
• Հաշվի առեք հիմնական սցենարիստի մասնագիտացումը: ԱՄՆ-ում կարող եք սովորել Հարավային Կալիֆորնիայի համալսարանում: Կոլումբիայի համալսարանը, UCLA- ն, SF նահանգը, NYU- ն, UT-Austin- ը և Այովայի համալսարանը լավ տարբերակներ են: Վիետնամում կարող եք ընդունվել Թատրոնի և կինոյի համալսարան:
• Որոշ ժամանակ տրամադրեք մտածելու երկխոսության և կերպարների անունների մասին:

Arnգուշացում

• Դուք կարող եք ոգեշնչվել այլ մարդկանց աշխատանքից, բայց երբեք լիովին միացրեք նրանց գաղափարները ձեր սցենարի մեջ:Սա անօրինական է և խիստ դատապարտված:
• Սցենարը կամայականորեն ոչ ոքի մի հանձնեք. Գաղափարները շատ հեշտ են գողանում: Դա կանխելու կամ գոնե սցենարի հեղինակը համարվելու մեջ դուք պետք է գրանցեք ամբողջական սցենարը Ամերիկյան գրողների ասոցիացիայում: Նրանք ներկայացնում են բոլոր ակտիվ գրողներին, և նրանց կայքը լի է տեղեկատվություն գրողի մասնագիտության վերաբերյալ:

Ինչ է պետք

• Տեքստի խմբագիր
• Սցենարների ծրագիր (պարտադիր չէ)